无论是身处学校还是步入社会，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，借助作文可以宣泄心中的情感，调节自己的心情。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？
历代诗人曾写下不少形象生动的风筝诗令人赏趣。风筝成为娱乐用品，当在唐代之后。唐代诗人高骈在《风筝》诗中写道：“夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。依稀似曲才堪听，又被风吹别调中。”当时放风筝不仅装有弦或笛，有时还把明亮豪华的灯笼带到夜空，犹如“花雨阵洒仙凡路，红灯遥映碧宵空”。
南宋大诗人陆游以拟人的笔法描写纸鸢，十分生动：“竹马踉跄冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。”诗不但生动地刻划了纸鸢的姿态，而且令人想见那放鸢子的孩子是多么天真，多么可爱，多么欢乐。
明代时，民间放风筝的活动就很普遍。明代诗人徐渭简直是个风筝迷，他写了《风鸢图诗》２５首，如“江北江南低鹞齐，线长线短回高低；春风自古无凭据，一伍骑夫弄笛儿。”便是当时放风筝热闹情景的真实写照。
清代的风筝制作和放飞更为盛行，人们争相娱乐。诗人高鼎在《村居》一诗曾这样描绘儿童放风筝的情景：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。”生动地描绘了春光明媚，柳絮纷飞的时节，活泼的儿童舒臂牵线，喜放风筝的情景，构成了一幅生活气息的画面。孔尚任也有一首描写儿童放风筝的诗：“结伴儿童裤褶红，手提线索骂天公；人人夸你春来早，欠我风筝五丈风。”描写儿童风筝放不上天，急待恕骂天公，使一个天真而又刚健的儿童形象，跃然纸上，呼之欲出。其实，喜爱风筝的决不单是儿童，还有成年人和老翁。
清代一位诗人的《北京竹枝词》写道：“风鸢放出万人看，千丈麻绳系竹竿。天下太平新样巧，一行飞上碧云端。”扬州郑板桥《怀潍县》诗吟道：“纸花如雪满天飞，娇女秋千打四围。五色罗裙风摆动，好将蝴蝶斗春归。”北方万人观赏，南方风筝如雪，南北相映，蔚为壮观。清末画家吴友如的题画诗云：“只凭风力健，不假羽毛丰，红线凌空去，青云有路通。”这首把风筝特征和神采写得有声有色，并洋溢着乐观向上的情绪。曹雪芹在《红楼梦》中，以断线风筝为谜底更有情趣：“阶下儿童仰面看，清明装点最堪宜。游丝一断浑无力，莫向东风怨别离。”
在清代还有两位女诗人写断线风筝的诗，构思精巧，绘声绘色，各呈妙趣。女诗人陈长生的《春是信笔》诗云：“软红无数落成泥，庭前催春绿渐齐。窗外忽传鹦鹉语，风筝吹落屋檐西。”另一位女诗人骆绮兰的《春闺》诗曰：“春寒料峭乍晴时，睡起纱窗日影移。何处风筝吹断线？吹来落在杏花枝。”读来耐人寻味，趣味盎然。
“人们历来认为，诗歌有一种神奇的力量，因为它能振奋起人的精神。”这是培根说的。但我认为，诗歌不但能振奋起人的精神，还可以使人们成长。
初次接触诗歌是在我四岁的时候，妈妈决定教我背诗。我嘟着小嘴表示抗议，可妈妈却像个铁包公，执意要将她的计划贯彻到底。一切准备就绪，妈妈开始有声有色地读起来：“鹅……鹅……鹅……”妈妈的音调那么优美，那么柔和，我顿时好像成了通华王国里的小天使，又像一只陶醉在花香里的小蜜蜂。从背诗的那一刻开始，我就爱上了诗歌。慢慢地，李白、杜甫成了我的偶像；王维、李清照成了我的朋友。上小学二年级的时候，“明月松间照，清泉石上流”“鸟宿池边树，僧敲月下门”等诗句我都已耳熟能详。更令人兴奋的是，在我小学升学考试中，我凭借诗歌给我带来的灵感，以一篇《我与诗歌的故事》得到了老师的大力赞赏。
前一段时间，妈妈知道我爱诗歌，于是就给我报了诗歌培训班。我从一开始的不愿意到现在的热爱，妈妈说她真为我感到自豪。在上培训班的第一天，老师就给我们出了一个难题：晚上回家自己写一首小诗。我瞬间有些迷惘，虽然我爱诗歌，但是还写不出诗啊。我愁眉苦脸地回到家。妈妈问我：“怎么了？上课还顺利吧？”我摇摇头，回答说：“老师让我们写一首诗，可是我现在还一点头绪都没有。”妈妈温柔地抚摸着我的头说：“写诗最重要的是表达出自己心中的情感，要让别人读懂你的思想感情。”我转头看着妈妈，她正在为我们一家做晚饭，头上豆大的汗珠滴落下来，看着很让我心疼。瞬间，我便明白妈妈所说的含义了。于是我便用亲情为主题写了一首小诗，老师也夸奖我，顿时我明白了：诗歌不是要多么地华丽，语言要多么地优美，而是用最朴实的语言表达出内心最深切的情感。
这一次的诗歌培训班，不但明白了诗歌的根本含义，也让我成长了不少，懂得向妈妈诉说自己内心的情感，懂得帮助家人分担家务。
诗歌给我快乐，给了我美好，给了我对生活的向往。
当你身处于一幢幢颜色深灰的高楼大厦里，当你面对一部部奇形怪状的手机时；你可否想过，曾经自己是否有在那犹如芳草鲜美、落英缤纷的桃花林里，读着一首自己钟爱诗呢？
子夏问曰：“巧笑情合，美目盼和，素以为绚兮。”这话说的是容貌美丽的佳人加上各种装饰，更显色彩十足。而我认为，中国诗词正像那一位楚楚动人的女子一样拥有着绝世倾城的容貌与多彩的姿态。中国诗词，更像中国人千百年来的精神纽带，在一代代炎黄子孙中传承。
那么，为什么说中国诗词是绚丽多彩的呢？首先，是诗词缔造了色彩；是诗词用它变幻莫测的字句使世界添上一笔笔颜色各异的色彩。就像那“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。从中我们可以与诗人停下赶路的步伐，共赏火红的枫叶林。还有“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”我们从中悟出春来大地一片欣欣向荣，动物植物生机勃勃。更如“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。”紫烟给山峦蒙上一层神秘之感，白色的瀑布更加增强山川的气势磅礴。由此可见，诗词不仅能使我们炼就一双发现生活之美的眼睛，同时也能使生活愈加丰富，绚丽多彩。
其实，诗词不仅局限于外在的颜色之美，更体现了诗人们的内心美，例如培养我们的家国情怀。正如《岳阳楼记》“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”《茅屋为秋风所破歌》里“大庇天下寒士俱欢颜。”虽然，我们看不到范仲淹与杜甫直接表现出的色彩；但是我们又可以认识到他们内心热切的家国情怀又何尝不是一笔又一笔的浓墨重彩？
反观今日，学生们只能在虚无缥缈的游戏世界里迷失自我；最后得到的，只有一张面无血色的脸颊与一声声对手机的呐喊，这样的情况真是令人发指与震撼。但是，他们曾否想过，自己能否在绚丽多彩的诗词世界里找到一份属于自己的挚爱？能否在诗词世界里找到自己的一个知音？
我们又有什么理由不去学习诗词歌赋呢？
我们不能让“素以为绚兮”的诗词变得黯然失色，我们应将其变得五光十色！
最后，在这风云变幻莫测的时代，我们更应坚定中国文化自信，学好诗词歌赋；坚定文化根基，与祖国共同成长，与世界共同绽放出新精彩！
随着，《中国诗词大会》“古典才女”美誉的落定，思想界对背诵古典诗词是否有助于弘扬传统文化展开争辩。不在少数的 由此可见诗词的本质就是人情感的倾诉表达，亦大有述往事，思来者之意。前人的思想情感汇成了有温度的语句，又怎能不引起后人的共鸣？生而为人，思想的传承石永恒不变的，前人后代之间的交流，之所以有跨越千载一说，便是文化载体——诗词的作用。
当然，思想的交流碰撞时常会擦出火花，交流不只是情感的传递，更是智慧与道德的补注。“《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”读诗词带来的收获是无法估量的，却有是潜移默化的，因此才有“十年寒窗，一朝金榜”的事实。读诗词是古代才子必不可少的功课，哪个才子不是读前人之诗，悟前人之慧开始的？日复一日的熏陶，换来的是深渊持久的影响，传承的是历史的风骨和智慧。
试问：如何弘扬传统文化？答曰：何莫学乎诗？又有什么能比诗词中蕴含的传统文化更深邃精益的呢？在这个外国人都能吟上一句“举头望明月，低头是故乡。”的时代，诗词已� 况且自古便有“胡儿能诵长恨歌，童子解吟琵琶曲”，可见诗词的感染力极强，古今中外，无时无刻在展现出其旺盛生命力。是故诵读古诗，内可修身养性，外可博学敏思，近可强基固本，远可发扬国粹。何乐而不为？
单论背诵古诗词赢得比赛是一种形式，但却并不是让人照书死记，单拼记忆来赢得比赛的映射。从古至今，不背不读而成人才者，未之有也。读背的形式后，是背诗的内涵，更是弘扬中华传统文化的智慧之道。
很小的时候，我就和妈妈一起依依呀呀地背诵唐诗。我对这些诗总是似懂非懂，一知半解，只是妈妈说一句，我就随着她的话发出差不多的声音罢了，常常是囫囵吞枣，不求甚解。可是也奇怪，这些古典的诗句深深烙进我的脑海里，在我幼小的心灵里留下不灭的痕迹，等到我略学会认字时回去品读，总有意想不到的奇妙收获。
读到杜甫的“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”时，我的眼前便会幻出一副繁华的中国画：院子里怒放着大朵大朵雍容华贵的牡丹，鲜红的颜色仿佛涂上去的，娇艳得快要滴下来。其间可爱的小精灵——蝴蝶，闪着翅膀在花丛中穿梭，黄鹂好像也被这氛围感染了，扑着翅膀，从一棵树飞到另一棵树上，雀跃地欢叫不已。好一片欣欣向荣的景象。
林府的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”我有些难解，但是当我想到外婆家那棵虬枝横斜的梅花树时，这个问题便迎刃而解了。上次我去外婆家时，正是连续几天下雨后刚放晴的黄昏。院子里梅花树旁的低处积起了一个浅浅的小水洼，梅花树潇洒有力的枝干的影子便影影绰绰地投射到水面上了，四周还点缀着一圈错落有致的蕨类植物所聚成的“花边”。粉红的梅花映得小水洼清澈的面庞泛起了红晕，朦胧的金辉给小水洼被衬得碧绿的裙子镶上一条金边，若隐若现的梅花香味和着山中雨后清新的空气，使人格外神清气爽。这幅精致的画面无论画什么形式的画，都别有一番风韵。
看到白居易笔下“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”的卖炭翁“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”的贫困与“翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿”的鲜明对比，我不禁感到愤怒，更可恨的是他们“手把文书口声敕，回头叱牛牵向北”，和“半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭直”的举动。当时的社会制度是多么的不合理！只要是帝王需要，拿出很少的一部分物资就能买到价格相差甚远的物品，而且没有任何商量的余地！这对当时处于社会底层的老百姓是多么的不公平！我虽然没有切身体会，读过此诗却难以抑制心中愤愤不平的情感。
就这样，我在诗歌的海洋里徜徉。我领略了“王孟”明快幽静的山水诗，也浏览了“高岑”豪情冲天的边塞诗，我感受了李白“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的浪漫主义情怀与卓越想象力，也欣赏了杜甫“何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”的现实主义风格和忧国忧民之心，我翻阅了《诗经》独有特色的诗篇，也阅读了曹操父子精炼简洁的建安体诗。荡舟西湖，舌尖便会跳上“风雨断桥人不渡，小舟撑出柳荫来”的诗句；散步庭院，脑海便会浮出“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”的意境；重游故地，心里便会生出“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的感叹；漫步古寺，思绪便会融进“山光阅鸟性，潭影空人心”的禅机。
最后也套用一句李煜的词：问君能有几多“感”，恰似一江春水向东流！诗总与我相伴。
华贵艳丽若牡丹，层层叠瓣，交错着浓淡的色彩，或清艳或娇贵，在魏紫姚黄的美丽传诵下她舞步款款登上万花之首。牡丹，亦是中国那巍峨文化的代表。它是混沌尘世中的清灵，诗则是千年文化底蕴的沉积。
诗如牡丹般娇艳，吟诵千古美丽风光，有唐时杜牧打马走过时，在智禅寺下，“暮霭生深树，斜阳下小楼”的唯美黄昏，得到的恍若一幅山水墨画的景象，徐徐在眼前铺开，感叹的是诗词的神奇。又如宋时宋祁所创作的《玉楼春》中的一句绝句：“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。”诗作为国粹，不仅诠释了那壮丽秀美的大好河山，更是突出了中国文字的博大精深。
博大的不只是文字，更是那铿锵的精神。
有古人在江上钓雪，雪自是钓不上的，钓的是那全然绝尘之意。那是脱俗，纳兰容若在《塞上咏雪花》中感慨：“别有根芽，不是人间富贵花。”
所以，柳宗元钓的不是雪，而是那淡泊名禄的绝尘，是那一世的清白。他钓的是诗，用诗来表白内心，表白灵魂的高度。
正如屈原，那高的灵魂，那满腔的爱国情怀，汩罗江边，香草遍布，低头垂泪为哪般？国破，他的灵魂依居之所也随之破灭，“不抚壮而弃秽会……来吾道夫先路。”他选择随梦而逝，是不屈的刚毅。
温婉的诗钓出憔悴若黄花的人儿。“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”瘦的是人，可憔悴的却是心。有雁回来时，月满西楼，满心期待着，面对着凉凉秋意，怎能不相思情？薄薄的一片锦书，重重的却是一份深情。
不论是景，亦是情，垂钓之人，无不过是在逝者如斯的川上，上演了一场一场的空钓游戏。钓鱼与钓诗，无所差别，最终被钓牢的却是自己。
储光曦在《钓鱼湾》中写道：“日暮何待人？维舟绿杨岸。”人一直在被钓，无论可时何地。诗，最简洁却最有力的将此表达出来。正如诗般恍惚，那些若隐若现的情景，人在不知不觉中被鱼线牵扯住。
诗钓如钓人，人在诗中，诗在心。钓的不是诗，却是那颗红色的心。
思乡时“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。”孤独时“举杯邀明月，对影成三人。”自信时“天生我材必有用，千金散尽还复来。”诗词在历史的长河里，丰富着人类的情感和想象，让我陶醉。
诗词，让我学会静心积淀，心怀敬仰。第一次接触诗词，是在一年级时背诵《经典诵读》，因为好胜，我总会和同学们比试一番，看谁背得多，记得牢。直到看到《诗词大会》这个节目，一个个有备而来的选手，你来我往地接连答题，有的选手甚至能上万首诗！不禁让我感慨山外有山，人外有人，对于诗词我还懂得太少，诗词之路还很长，我更要沉下心来好好学。《诗词大会》节目不仅带动我重温那些曾经学过的古诗词，让我从古人的智慧和情怀中汲取营养，涵养心灵。感受诗词之趣、诗词之美。而最让我印象深刻的是几个热爱中国文化的外国人，他们的普通话说得比我还要好！更让我感动的是：他们学写中国繁体字的原因，竟是为了看原版的书。他们来到中国，学习中国文化，因汉语与中国结缘，因诗词而爱上中国。而我作为土生生长的中国人，更应常怀敬仰之心，学好古诗词，为传承中华文化，尽自己的一份力量。
诗词，带我见证祖国的大好河山。小时候参拜寒山寺，我还清楚记得当时妈妈吟诵的“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”长大些，我去桂林，随口就能吟出“桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林”。在学校学起“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的诗时，我脑海中一下子就浮现了西湖烟雨空蒙的美景。今年夏天我来到了西安华清池，门口石头上刻着白居易的《长恨歌》“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，仿佛看到当年唐玄宗与杨贵妃的美好时光……
虽然我现在还很小，所学的诗词很有限，但是我会静心沉淀，用心学习古诗词，带着诗歌游遍祖国的山山水水，感受诗词魅力，见证祖国的旖旎风光。
水何詹詹，绿水迢迢，所谓伊人，在水一方，站在文学的门口，我已闻到墨绿的清香，牧笛的优雅。
感受大自然给我的清新。
青山隐逸，山光悦鸟性，潭影空人心，的清新宁静。我没有李白的豪放，洒脱，但我有王维的向往自然的趣味，明月松间照，清泉石上流，哪种宁静的飘逸，淡雅的生活，怎能不让我留念了。
古筝的悠长，古琴的优雅，自然那涓涓流水的淡雅，怎能不让我思念，那一刻，我化作一江春水，流入理想的境界，与大地，阳光，风，雨，肩并肩的舞动我身边热情，燃烧我心中的激情。
李商隐，意味深长的诗句；沧海月明珠有泪，蓝田入暖玉生烟。的情怀荡漾。让我流入诗的世界。那一种，情意绵绵，含义深阔的托物传情，一往深情的追求。
苏轼，以为山动，情为水发的豪放与旷达乐观，大江东去，浪淘尽千古风流人物；的意境旷达的宏伟。
就让我与 我向往自然的平凡淡雅。我思念诗中有画的山居秋暝，一个王维创造了明月松间照，清泉石上流，的明快清丽，将无生命的月，松，泉，石，写得活灵活现，‘活’得如此的脱胎换骨，点铁成金，淡淡几笔勾勒，把自然中的秋之韵味，秋之魅力描写得细致入微，表达得淋漓尽致。这就是王维。
如果你向往大自然，请你也不要拒绝诗的魅力，谁愿意与我一起品味诗深长，如果你热爱生活，但愿你有苏轼的乐观，如果你品味人生路，希望你有李白的豪情与洒脱。
绽放你我魅力，去追逐理想彼岸吧。无论你是否喜欢诗的人生，不要把爱情成为你生命的主题！爱情是永恒的话题。一起笑对人生，品味无法解释的爱情吧！
“雾气因山见，波痕到岸消。”
我又在背诗了。
这是每天早上出现在我家的一幕。
班主任吴老师给我们买了一本《给孩子的古诗词》，从四年级寒假开始，让我们一天背一首，今天应该背第147首诗了。
一开始，我非常不情愿，心想：“本来作业就够多了，现在又加个背默古诗的作业，这不是累死的节奏嘛！”日复一日地背着、默着……慢慢的，我觉得背古诗成了我的一个习惯。
小时候我就记忆力超群。二岁的时候，才刚刚学会说话，妈妈重复不断地让我听着《弟子规》儿歌，自然而然就会背前二三十句。四岁时，还大字不识几个的我，去学小小主持人，拿着“天书”一样的稿子，听着旁边一起上课的小哥哥小姐姐读背稿子，一节课下来，我大概也会背了。
现在吴老师让我们背古诗，并和我们强调，学习古诗词是有多么的重要，可以丰富我们的想象力，可以受到美的熏陶，可以传承民族的文化。虽然这些好处我还没有体会到，但是，我发现古诗出镜率挺高，课文中有，作业中有，试卷上也有。
但是我并不喜欢背书、背诗，即枯燥又死板，还要和原文一字不差，要死我多少脑细胞啊！我适合理解记忆，或者听多了，在无形中也就记住了。
没有办法，我不敢退缩，硬着头皮上，一天一首……
记得有一次，已经晚上11点多，我还有一首古诗没有背默。我只好顶住睡魔的攻击，又坐回台灯前读起来，读着读着，我居然趴在书桌上睡着了，显然当天晚上，我没有完成古诗背默的作业。第二天早上，6点就起床的我，马上开始读背古诗，才读了5遍，前后一共花了10分钟，我居然会背了。原来每天清晨，是记忆力最好的时候，从这以后，我每天早上早起第一件事情就是读背古诗。
虽然我不怎么喜欢背诗，但我会坚持下去！因为坚持就会有收获！
那乘一小舟，溯洄从之的有情郎口中念的，那常胜将军望茫茫大漠心中感慨的，那民族将士无畏赴死时长叹的，是情，是理，是信，是那瑰丽的诗歌。
那么，为何古人会在情感外露时，在人生至高点时，在生命将终时，吟的是诗，而不是喜剧、散文或者是小说呢？
因为，诗的体裁，独具风格，于简练的文字中渗透着别样的美感，内涵着不凡的意蕴。
诗与小说相比，最大的不同便是一简一繁。诗，自春秋战国至五千年后的今天，已练就其精简的风格，唐玄宗与杨贵妃的情缘，一首长恨歌便精妙叙述，安史之乱的艰难困苦，也皆倾注于《茅屋为秋风所破歌》的无奈当中。然而，小说却无法像诗一样浓缩，得其精华。小说言项羽英雄豪杰，总需附上许多事件来塑造人物丰满的形象，而李清照一句“生当做人杰，死亦为鬼雄。”一个顶天立地的英雄形象便深刻地烙印在读者心中，诗，简的同时仍富有力量，这是小说一类不可比拟的。
现今，人们赞美莎士比亚，追求戏剧性，却很少发现：戏剧与诗的高度差。戏剧是什么，无论它有多么吸引观众，却终是戏。它拘泥于对情节的追求而忽视了文学高度的重要性。戏，总要沉溺于现实的，否则会缺少代入感，而诗，取于生活，却高于生活。在诗的世界里，人们的思想可以放飞，人的精神可以互通。像看《殉情记》，见罗密欧与朱丽叶双双死去，却不如“此情可待成追忆，只是当时已惘然”来的无力心疼。
常有人说，散文之特点在“散”，诗与之不同，其魅力在“聚”。散文很美，可它的含蓄美与鲜明的主题总无法兼顾，对于大众来说，散文只是读来消遣，因为无法更深地领悟其朦胧不清的主题，可诗不同。之前提到它的简洁而有力，是的，它的主旨更加的清晰，以至于它能在有限的字句中，将思想聚集，然后重重地击在读者的心上，更利于读者体悟作者的思想，而不是在散落而过于含蓄的文字中寻找。像对于同情底层人民的散文，总要有些讽喻，而依据“兴，百姓苦，亡，百姓苦”便直达人心。
诗，它贯穿于历史长河之中，身披五千年古人凝结文学智慧的霓裳，胸怀自古文人墨客的气节情操，在冗杂的各体裁中脱颖而出，以其不凡的光辉文明于世，诗的不凡，需要我们去发现，去挖掘，去传承，汇诗，于情，于理，于信，在当代迸发出它的力量。
诗词，一直是古老中华民族的信仰。这种信仰，使得中华文化渊源流长。一诗一世界，一词一片天。文学的美丽，正是从诗词开始。
“采菊东篱下，悠然见南山。心远地自偏……此中有真意，欲辩已忘言”。五柳先生豁达的精神世界让读者如沐春风，心也跟随之轻快起来。这是他生命的真谛：安贫乐道，悠然自得，静穆淡远。远离尘世，以琴书消遣，别有一番乐趣。在那一刻，他领悟到生命的美好，其实仅仅是采菊时，抬头就见到南山。
“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。”这种豪情，即便已经老了，却还想继续回味。左手牵着黄狗，右手牵着苍鹰，亲自射虎，仿效孙郎。他的激奋，就是对未来国家重用他是的慷慨设想，他对于朝廷是多么渴望报答。虽不乏慷慨激愤之情，但气象恢弘，一反词作柔弱的格调，“指出向上一路，新天下耳目”，充满阳刚之美，成为历久弥珍的名篇。
“人生自古谁无死？留取丹心照汗青”。文天祥对于国家的失望、恨，但又愿意为国慷慨而死，是一种非常复杂的感情。他的民族气节和舍身取义的生死观，致使全篇由悲而壮，由郁而扬，形成一曲千古不朽的壮歌，可谓是诗史上的绝唱，读之是人沧然！
李商隐的“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”的意象美；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”的画面美；李白的“安能摧眉折腰侍权贵，使我不能开心颜”的精神美；“青青子衿，悠悠我心”的爱情美；“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的豪放美，都是古诗词的魅力。这其中，有精神，有品格，有画面，有道理……
从诗经到唐诗宋词，从春秋到明清，从李白到杜甫，从仓央嘉措到纳兰容若；可以说，诗词，是凝聚日月之精华，凝聚人文历史的。放眼古今，有哪个国家的文学创作比得上中国？诗词，是人类淋漓情感的描写，吊古怀今，社会风貌，亦或者自然山水，都是诗词描写的对象。
喜欢诗词，它壮烈，或凄美，或热烈。它教会了我们用艺术的眼光看待世界，寄予大自然无限深情……
细细地品，诗词就像是甘醇清茶，有股化不掉的细腻清香。
我喜欢散文，因为那是作者思想的园地。我喜欢小说，因为它能“环球旅行”。更喜欢的是诗，因为它以自己独具的魅力打动人的一切。使你忘我的追求。
我就是一个诗的痴迷者。我爱好诗，因为它有种种风格吸引着我，让我意识到诗是无所不在的。咱们就先说梅。王安石说：“遥知不是雪，惟有暗香来”，在白雪皑皑的世界里，有梅花扑鼻而来的香味，使你顿觉得心旷神怡；陆游说过：“无意苦争春，一任群芳妒”，一种悲凉的乐调窜入心中，使你回想起以前的事――连绵不断；毛泽东赋有乐观主义的说到：“待到山花浪漫时，她在丛中笑”，想想这句诗它会给你垫铺走向成功的道路，使你免受挫折的痛苦。
最近一段时间，午间阅读我们班举行了古诗大赛。
上课铃一响，我们触目惊心的古诗大赛就开始了。因前赛淘汰了许许多多的人，所以只剩下我以及其他的高手们，他们分别是：、。
激烈的比赛开始了，最先回答，经过一番思想斗争后答出了正确答案。
我抽到的是“乡村四月”，我信心满满地说出了自己的答案，可是谭老师说我错了两个字，我疑惑不解，经过一番沉思后，我改正了一个错误，可另一个错误还是不知在哪儿。谭老师面带微笑地对我说：“还有一个错误是‘才了蚕桑又插田’中的le字错了，是读liao。”说到这里我恍然大悟，还没等我想完，谭老师说：“这次原谅你，下次一定要记住哟！”“我明白了。”我回答了一句，心里涌出了无限的感激。
让我感到意外的是，竟然栽在了《早春》上，让我深感震惊，他一脸迷茫，似乎什么都没有发生。
抽到了很简单的《出塞》，脸上笑开了花，直接把《出塞》给流利地背了下来，然后自信地坐了下来。
这一轮下来我们又淘汰了王子懿和黄子航，古诗比赛越来越惊心动魄，越来越激烈，我越来越期待以后的比赛，诗真是魅力无边呀！