简爱从小失去父母和狠毒的舅母生活在一起直到有一天女子学校的校长使她从此离开舅母简爱对学校满怀憧憬，如下是勤劳的小编给大家找到的简爱的电影观后感（精选12篇），欢迎阅读。
英国女作家夏洛蒂勃朗特的传世经典，自问世以来不断地被搬上舞台和银幕。电影人对这个故事颇为热衷，从早年奥逊·威尔斯（《公民凯恩》）版本到近期威廉·赫特（《大寒》）版本，在历时半个多世纪以来，伴随着7、8个版本《简爱》影片的诞生，不同的代电影人在各自的作品中用自己的角度阐释对作品的理解，同时也推动了这部经典名著在全球的普及。1970年的乔治·斯科特饰演的版本历来被公认为是所有版本中改编得最恰到好处的——既忠实于原著精神，且故事结构更为紧凑，爱情主题更加突出。苍凉静谧的英国荒原，神秘诡谲的古堡，加上“老戏骨”乔治·斯科特（《巴顿》）的表演，将一个维多利亚时代哥特式的爱情故事演绎得凄美动人。乔治·斯科特的表演无疑是本片的一大看点，他的激情演绎使其他版本的罗切斯特黯然失色，其锋芒直逼早年的奥逊·威尔斯。而苏珊娜·约克外表沉静，含蓄内敛的风格也被评论界称为最接近原著简爱的精神气质。本片的主题音乐更是大手笔，它出自著名音乐人约翰·威廉姆斯之手。这一主题曲把本片的爱情主题推向高潮，更成为该版本的标签，至今仍在不同的音乐会上被演奏。
对于中国观众，这一版本的意义尤为特殊——它被无数次地制成录音剪辑，在全国各地的电台一播再播：它被制成各种版本的录音带，被“听迷”们争相购买，听这部电影着迷的人甚至比有机会看这部电影的观众还要多。对于出产了无数配音电影精品的上海电影译制厂，《简爱》堪称精品中的精品。在观众每一次选出的配音作品中，《简爱》无不位列三甲。它从台词翻译到演员表演，无不成就了一种典范。这是配音大师邱岳峰与李梓的颠顶之作，他们用声音拓展了新的表现空间，丰富了电影这一“视听”的艺术在听觉上的美好体验。邱岳峰塑造的罗切斯特，或愤懑，或柔情，或倦怠，或狂暴，无不让人动容。而李梓演绎的简爱在不愠不火的声调里展现出细腻的情感变化，或温婉，或坚定，也在更深层次上丰富了简爱人物的形象。他们的声音有表情，有形象，有情感，一寸一寸都是鲜活的。
本片是20世纪70年代初拍摄的小成本电视电影，虽然由明星乔治·斯科特担纲主演，但国外观众对其评价不高，在国外电影市场基本上没有什么影响力，是上海电影译制厂表演艺术家们的精湛技艺使得她面貌焕然一新，成为观众心目中外国电影经典之作。经过邱岳峰和李梓主配之后，多少观众为之倾倒，甚至有人在寒冷的冬夜刚看完这部片子步出影院，便满怀激情吟诵起罗切斯特和简爱的对白来。简爱的爱情观、价值观、人生观对不少女性产生了巨大的影响，孕育了一批中国式的女权主义者。大伙欣赏之余，还找来原著细细品读、比较，至今我还珍藏着它的CD录音剪辑。以前市面上充斥的尽是奥逊·威尔斯和琼·芳登主演的美国版，以及其它新版的《简爱》，而这次全美的倾力奉献总算让我得偿所愿了。
这是一部特殊的电影，观众可以闭上眼睛，倾听这来自灵魂的声音。
伯莎梅森是简爱的另一个自我，从来没有想过这个问题，不过似乎说得通。
镜中的火，一样的华炫，却是冷的。非常特别的意象。
英国女作家夏洛蒂·勃朗特的经典名著《简·爱》自问世以来便颇受追捧，曾被数度改编成影视剧，风头一时无两。对于它的影视版，我个人印象比较深刻的是1944年由琼·芳登、奥逊·威尔斯领衔主演的那个版本，片中那贯穿始终的维多利亚时代的浪漫氛围及迷离的哥特气息至今仍令人沉醉不已比较而言，由泰盛文化出版的BBC于1983年拍摄的同名电视电影版在氛围营造上则稍逊一筹，影响力也远不如前者，但它也有自己的特色以及魅力所在。
众所周知，凡是BBC出品的由经典文学名著改编同名影视剧系列在剧情上一般都较为忠实原著，不会有太大改动，虽然有人可能会认为其缺乏创新意识且过于保守，但却不能否认它在创作态度上的严谨和认真。就拿这部《简·爱》来说，BBC一如既往地投入了相当大的精力，事无巨细、不遗余力地力求再现原著的精髓。
首先是选角方面。此版男女主角分别由提摩西·道尔顿和泽拉·克拉克领衔主演，皆堪称形神兼备。前者是莎剧演员出身，有着丰富的表演经验，曾出演过“007”系列电影中的《黎明生机》和《杀人执照》，由他扮演男主人公罗切斯特外表俊朗帅气，性格矛盾复杂，不幸的婚姻经历更是令人同情，故而从他一出场，便吸引了不少观众的眼球；至于后者，虽形象不如琼·芳登那般讨喜，但对于简·爱这个角色而言，却再适合不过——要知道，原著中的女主人公本就不是什么美女，其样貌平淡无奇，又瘦又小，故而泽拉·克拉克在片中的造型已堪称形似，另外再加上其自身的勤奋努力以及道尔顿等好戏之人的提点帮衬，她更是充分发挥潜力，可算是近乎完美地生动再现了原著中那个经典的文学形象。
其次是布景方面。在上个世纪80时代初，因各方面条件所限，很多影视剧大多都在摄影棚内拍摄完成，而这个版本的《简·爱》却用了相对较多的外景，譬如黑夜初遇、花园求婚、心灵感应等诸多桥段，基本都是在户外完成，在视觉上更显真实感。当然，这个故事只所以吸引人，最重要还是因为“爱情”这个主题以及女主人公对待爱情的态度。当灰姑娘遇上白马王子，而且还爱的缠绵悱恻，相信很多人——尤其是女生都会愿意为了这样一段爱情而付出一切或放弃一切，简·爱这个外柔内刚的女生虽亦甘心为之生死相许，但却无法置自身一直坚守的信念与尊严而不顾，她的那段经典台词堪称是她纷繁复杂的矛盾心事最淋漓尽致地写照——
“您以为我穷，不好看，就没有感情吗？告诉你吧，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难以离开我，就象现在我难以离开你，上帝没有这样。我们的精神是同等的，就如同你跟我经过坟墓，将同样的站在上帝面前”因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情；但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。
其实，爱情本是件很简单的事情，只不过它不仅仅是二人世界的你侬我侬，更要爱的平等，爱的有尊严，这样才有可能有个幸福的结局。所以如果你也曾被《简·爱》的爱情所感动，那么当爱情降临的时候，请记得认真做自己，简单去相爱。
写在前面：“你以为，我因为穷，低微，矮小，不美，我就没有灵魂没有心吗？你想错了──我的灵魂和你一样，我的心也和你完全一样……我们站在上帝脚跟前，是平等的──因为我们是平等的！”——《简爱》
《简爱》是我读过的第一部长篇小说，大概还在上小学。那时候就已经很明显的偏科数学了。妈妈总觉得理工科好的女生一定要有个好的人文熏陶，否则过于理性，不可爱。于是在爸爸书房里一大堆世界名著中挑了这一本让我读完。所以跟这部小说还是蛮有感情。
小时候人生观价值观没有形成，总觉得公众的评价都是对的。简爱就是一个相貌平平却内心强大的人，她内心的女权精神，她的独立平等的意识，blablablah.。.。她的思想就是我们应该追随的(totally)。
十几年之后看这部电影时，我却觉得其实她性格里总是有那挥之不去的自卑。当简爱说“ Do you think that because I am poor, obscure, plain and little, that I am souless and heartless?"其实已经说明了这些。当一个人揣测别人对自己的看法时，也就是展现自卑的同时。她觉得R看她就一定是souless and heartless,她其实为自己的poor, obscure, plain and little feel shame。也许在那个年代对于大多数女性来说，她的思想已经是一个很大的进步了，但并不优秀到让如今的我们全盘追崇。
对于Jane的财产，我不知道，如果她没有继承那笔遗产的话，当Mr. River要Jane嫁给他时，她是否也会突然想起Rochester，然后依然回去寻找他。
片子的结尾有些过于匆忙，尤其时对于看过小说的人，本来期待着很多锦上添花的琐碎细节，却突然发现就这样戛然而止了。
片子的场景让我又一次憧憬着以后出息了，去欧洲旅游。罗切斯特的庄园让我想起上周去Wisconsin看枫叶时Lake Geneva湖边的豪宅们，但是更豪华，更更有气质。悠久的历史总是赋予欧洲贵族气，看久了美国的free style总会想换换胃口。
由于刚刚看了《Billy Elliot》，片中开头见到Jamie Bell演的Mr. River亮相后超级开心，不过不明白为什么那个时期的英国人愿意吧胡子剃成那样，像猴子，还是喜欢他小时候塑造的Billy。
夏洛蒂·勃朗特的长篇小说《简爱》由于书中熟练地使用了第一人称的叙述方法，由于它有一个比真人显得更伟大的男主人公罗切斯特和一个“不美，穷，矮小”但仍充满激情的女主人公，女家庭教师简爱的灰姑娘式的胜利式的吸引力，这本书受到读者的普遍欢迎。
简爱是一个孤儿，寄人篱下，靠亲戚生活。她的亲戚对她百般凌虐，但并不能使她在精神上屈服，却引起了她在精神上的反叛，于是为了惩罚她，或者说为了摆脱她，把她送到一家慈善学校去。那儿恶劣的生活条件，苛刻的专横制度，清教的矫揉造作和全套的伪善，都描绘得活灵活现，可以看出，这些都不是虚构，而是生活的实录。
小说中充满着对残酷虚伪的资产阶级贵族社会的有力批评。洛伍德孤儿院的景象确实骇人听闻，那里采用极不人道的方法来管教这些孤女。这种管教制度导致最孱弱的孩子们的夭折；温顺而有天赋的海伦·彭斯就是这样死于非命的。对较有忍耐力的壮实的孩子则灌输以顺从和虚伪的容忍的思想。
对聪明高尚的坦普尔小姐的无能为力的描写是真实的，她虽然名为孤儿院院长，但不得不容忍阔督学们对女生们的嘲笑。夏洛蒂就这样揭示了知识分子的无权地位。
简爱的心里蕴藏着对社会压迫的自我反抗。早在童年，简就公然起而反抗自己富有而虚伪的'舅母及其粗暴而娇惯的孩子。在孤儿院做学生时，她跟海伦·彭斯在一次谈话中说出了必须反抗的想法。“当我们无缘无故挨打的时候，我们应该狠狠地回击；我肯定我们应该回击──教训教训打我们的那个人，叫他永远不敢再这样打人。”
当简再也忍受不了在洛伍德的慢性折磨时，她寻找一个当家庭教师的工作，并在一位绅士家里找到了这份工作。
但简爱从未放弃过这一反抗精神和独立精神，这种精神给了她的形象以动人的魅力；它也决定她跟周围环境发生大量的冲突。简所作的爱情表白本身就具有大胆的平等宣言的性质：“你以为我是一架自动机器吗？一架没有感情的机器吗？┅┅我的灵魂跟你一样，我的心也跟你的完全一样！我现在跟你说话，并不是通过习俗，惯例，甚至不是通过凡人的肉体！”
处于最幸福的时候，作为心爱的人的未婚妻时，简爱依然保持沉着和清醒。她不仅要维护自己的名誉，而且要维护自己的独立。她担心有变为奴隶变为丈夫的玩物的危险。简爱拒不接受未婚夫的奢侈礼品，固执地提醒他说，她是个穷姑娘，又无姿色，她要履行家庭教师的职责。她寓骄傲于谦逊，珍惜自己个人的人格尊严，渴望自食其力的诚实劳动和独立，就是这位女主人公最迷人的特征之一。
简爱， 罗切斯特和圣约翰·里弗斯是三个取自人性的最宏伟表现的人物，他们不是苍白的影子，是三个轮廓分明的典型。书中人物不多，刻画得常异常精练，就连那些只描出一个轮廓的人物如布洛克赫斯特先生，坦福尔小姐，费尔法克斯太太，罗莎蒙德和白兰奇，都勾勒得诩诩如生，显示出手法的灵活巧妙：只需寥寥数笔，一个人物就跃然纸上。
简爱本人更是一个创造。单是这个人物的细致处理，就暗示出一种非同一般的戏剧天才。我们总是看到她如何难看；作者没有作过任何努力使她带有浪漫气质，她也没有什么特别突出的善良或聪明才引起你的爱慕；可是你钦佩她，爱她，爱她的坚强意志，爱她那颗诚实，善良的心，爱她那奇特的但富有魅力的本人。一个有血有肉的生灵，有着凡人的种种弱点和常人的优点。
罗切斯特先生的性格刻画也很好。他有一个好思索的天性，一付非常易感的心肠，只是受到不良的教养被引入歧途，但他不放纵自己，能从教训里学到智慧，岁月使他改进，少年时代的浮渣漂走了，他内部真正善良的东西仍然存留下来。他的天性有如一坛佳酿：时光不会使他变酸，只会使他变得甘醇。
简爱和罗切斯特的言谈举止可能因鲁莽而令人不悦，然而却有个性，率直，摆脱了形形色色的虚伪和俗套。你一开始不喜欢他们，可是久而久之，你会爱上他们。他们身上那种力量长驱直入地闯进你的心。他们没有合度的仪态，理想的体形，良好的态度，俊秀的容颜，常人的思想，常人的语言，却是感情深沉，头脑清晰，脾性乖张，不文雅然而可爱的人。简爱俘虏了我们所有人的心，不是她秀色可餐，雍容华贵，温柔善良，而是因为她坦率明朗正直，能有深厚的感情，而且能勇敢的忍受巨大的苦难。
传教士中一代表人物圣约翰·里弗斯，心地冷酷，并且极端虚伪，他向简爱提议缔结没有爱情的婚姻，共同去印度从事传教活动，并以关于基督教的崇高义务这类高谈阔论来掩饰自己。简爱不无理由地报之以愤怒的反驳，把罗切斯特的无私的炽热感情同这个传教士的虚伪的欺人之谈加以对照，对圣约翰这一形象的愚蠢的狂信和冷酷无情的揭露，说明了夏洛蒂的大胆和耿直。但是，女作家无力彻底克服她的宗教幻想，并对传教士的“使命”有所理想化。
女作家向自己的读者和女主人公推荐的唯一道路，是个人争取自我完善，争取内心自由的斗争。女作家使小说的收场简爱回到双目失明的罗切斯特身边成为女主人公的独具一格的庄严结局。
尽管《简爱》的结局是老一套的，它在细节，对话，性格描绘方面却有着意外的素质的永恒魔力，这种魔力能够一瑜掩百瑕，使读者的情绪保持愉快活跃。情节的安排也许会激怒或浇凉读者的艺术感，然而讲故事者的声音，它那充满激情或感情或梦幻的抑扬顿挫，却几乎从头到尾都吸住了并且迷住了听者的耳朵。总的布局也许是平庸的，观念也许不深刻，但这本书却是新颖独到的。
“任何人都有追求爱情的权利”这是我看完全部电影的感觉，故事很简单，就是一个以前什么都没有的小女孩，没有家人，没有朋友，没有温暖，没有金钱最后变成了什么都有，有金钱，有爱人，有亲人，有朋友，有温暖的幸福女人。说实话我对这些灰姑娘的故事已经见惯不怪，我对这种题材的电影实在不怎么看好，但电影中简的那句经典台词却点明了全文的主旨。“您以为我穷，不好看，就没有感情吗？告诉你吧，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难以离开我，就象现在我难以离开你，上帝没有这样。我们的精神是同等的，就如同你跟我经过坟墓，将同样的站在上帝面前……”
因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情；但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。
其实爱情本是个简单至极的事情，说白了也只不过是一男一女的你情我愿。但正是这简单的爱，却让所有人为之动容。文章最后讲到罗切斯特的庄园被毁，自己也残废了，但正是有这个事情，才能让简放下心中的尊严大胆去爱。
在讲电影中我比较遗憾的就是当简和罗切斯特脸对脸时，如此好的气氛，眼看着简就要找到她的爱，却被那个疯前妻搅和了，说实话当我看到这里是实在是捶胸顿足。实在是不痛快。
电影告诉我们，爱情并不建立在金钱之上，再看看当今世界的拜金主义，实在是让人不得不摇头叹息。
《简爱》是一种脍炙人口的爱情剧，而其中几乎平凡的故事所揭露的对爱情实质的讨论更是被世人一代代的广为称道，而今再看简爱同样沉醉于爱情的咏调时也引发了我的另一种思考。
这种思考的角度是从伯爵对于他那个疯了的妻子引起的。简爱故事的高潮起犹在于举行婚礼时竟突然发现原来在爱情中竟存在着如此大的障碍。普遍的思考角度都是由此而引起对简爱他们对世俗不顾而最后忠于爱情的感叹，而我要说的这种思考角度则是，伯爵如此对待他的疯子妻子反应了什么？
正如伯爵自己所说，他如此所做已是非常的仁慈，而如今要追求自己的幸福时却是法律不允许的。自己的仁慈之举已成为自己幸福的障碍。这对矛盾就是在社会角度的人道主义与自身的角度自我的幸福间的矛盾。这种矛盾自古有之。从来都不曾消失过，微观来讲是一种人道主义与自身幸福的追求间在某一种特定环境中所存在的矛盾。而宏观来讲则是一种社会环境与自身选择，一种社会道德和个人道德间存在的冲突。而这点也正是简爱所要揭露的主题，只是在此处用伯爵所面临的选择来揭露，则显得更为深刻点。
人，作为社会的群体动物，从有智慧存在起，就一直在自身的本性人性和社会所赋予的社会道德的人性之间徘徊。从两种的对抗则常常前者屈服于后者。故历史上常看到，在社会道得以继承的同时也是个人本性所遭受的悲剧。而简爱最后的结尾虽然是靠一场大火这一因素来冲淡了社会道德的束缚从而实现个人本性的胜利但在那个时代的作者来看这已是对社会的一种最大的反抗了，并且是以胜利结束。
因为我们已从简爱之中看到了学到了这种信念，而这正是简爱的魅力所在。
作为一枚英伦风热衷者，想来想去，竟然没有一本压箱底的《简爱》，第一本名著，其实读的是《钢铁是怎样炼成的》。记得外国文学观影课上，玮玮筒靴大失所望那时片子里的罗切斯特，或许每个读完《简爱》者的心里都有一个罗切斯特，他和哈姆雷特一样，成为不可替代的永恒。
有些词、有些句、有些场景，只有到了奔三的年纪，才会懂得。
2011版《简爱》依然延续了复古的英伦情怀，甚至是画面承载的哥特气质，从爱丽丝漫游仙境里出来的小米娅搭配大叔迈克尔法斯宾德，再一次将我hold住！
这个世界上有谁能不在乎对方容貌几何、身家几何、前途几何而选择义无反顾？
答案，或许多数情况下是否定的。
故事的脉络秉承一切标准式剧本：小简爱的寄养、无礼的表哥、冷酷的舅母。
影片里，舅母家奢华的房间，厚实的窗帘遮住阳光，空气里细微漂浮的灰尘，她站在舅母的面前，眼神决绝，额头的血滴在领口白色的荷叶边上，她惊恐的`被仆人关进所谓的“红房子”闭门思过，她拼命哭喊，无人应答、无人帮她、亦无人爱她。
童年是伤痛，洛伍德学校更是伤痛中冰冷的回忆。
她被女教师粗鲁地脱去斗篷和大衣；她孤独的站在惩戒椅上；她看着周遭同学的不屑与讥讽；她是校长眼里的“撒谎精”;她封存了她的小宇宙。小伙伴海伦彭斯是这些冰冷中唯一的温暖吧，她偷偷递给她一块干硬的面包，她给予她逆境生存的勇气，她告诉她内心不寂寞的坚定信仰，她在一个寒冷的早晨悄然离去。
很多年前看过一句话说：孤独是一个人的骨头。
现在，即便这块骨头又顽又硬，它亦是它自己。
影片用一次次的闪回在现实与回忆中交替，除去了繁复，是导演的独具匠心。
成年简爱的第一次登场，符合了我脑海中的框架：她梳着整齐的盘发，灰布长裙，神色肃穆、相貌平凡，俨然是清教徒似的装扮，她在暮色中抵达桑菲尔德庄园，女管家费尔法克斯太太(英国老戏骨朱迪丹奇绝对有分量担当这一角色)即是关爱的帮她脱去斗篷(细节啊，和此前洛伍德学校女教师形成对比)。微弱的烛光中，她打量着这个一丝不苟的庄园。
她与学生阿黛拉相处甚好，她欢喜这样忙碌沉稳的日子，她的小宇宙在慢慢苏醒，直到遇见庄园主人：罗切斯特先生。
我承认，在勃朗特两姐妹的笔下，如果说希刺克历夫是冲突、是阴郁的代表，那么罗切斯特充满太多我对于gentleman的“美好”认知，以至于在观影中常常以为法斯宾德就是罗切斯特，罗切斯特即是法斯宾德。
他端着酒杯坐在温暖的壁炉前，是的，壁炉，我一直觉得，有壁炉的房间最适合聊天、各种沙龙或者看书。面前放一张古早花纹的波斯地毯，炉火炙热，让靠近它的人彼此间也亲近了起来，之前看法国电影《沉静如海》男女主角就是有壁炉的客厅里相遇，哈，又开始扯远了。
简坐在他的面前，火光映着她的脸颊，是略微的局促，罗切斯特先生与她的第一次对话便是话语咄咄，她的身世、她的遭遇，让他看见一个年轻女孩的隐忍、卑亢与倔强。
小清新与哥特风开始碰撞，情感在相处中滋生，相对于那些终日将情与爱挂在嘴上的人，相濡以沫或许才来得更加真实与笃定。
她在失火的房间救醒他，他甚至不忍放她离去，简的理智，让她第一次陷入忐忑。雪地里是她凌乱的脚印，她徘徊在凋零的灌木丛边，眉头深锁，矛盾在心里战争。
英格拉姆小姐的出现是简与罗切斯特坦诚情感的导火线，她极不自在的坐在客厅的角落里，她甚至没有一件像样的衣裙，她忍受着英格拉姆母女对于家庭教师的冷嘲热讽，她看着罗切斯特与英格拉姆弹琴对唱，她从所有人嘴里知道他和英格拉姆小姐要结婚的消息。自卑的自尊让她选择默默逃离，她知道，所谓的“匹配”大概就是那个样子吧。
罗切斯特拼命追上她，桑菲尔德的春天，到处是云雀的歌唱，他向她表达了爱意，简从震惊中落泪接受，那段经典的对白，如今看来，似乎不仅仅是那个时代，也是适合现在的写照：“难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了？——你不是想错了吗？——我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实！要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你同我现在一样难分难舍，我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——本来就如此！”
满园的海石竹悄然开放，这是影片里我最喜欢的一段，简依然走在灌木丛前，阳光明媚，神色雀跃，满心欢喜(又是细节啊，和之前的忐忑对比)，她坐在大树下为罗切斯特素描，他顽皮地与她争抢，然后又正襟姿势，一改往日的严肃。让我想起多年前看《Miss Potter》湖光山色、草木葱郁，波特小姐在树下画画，最终等来她的玩伴、她的Mr right。
然而，透彻是激情最大的天敌。
在简得知罗切斯特有过婚姻的事实后，简的理智，让她再一次逃离罗切斯特的身边，她在旷野中听到罗切斯特的声声呼唤。
结尾的桑菲尔德的庄园在大火中化为灰烬，简在残破的瓦砾中遇见费尔法克斯太太，真相是所有焦点的爆发与结束，罗切斯特亦是在大火中双目失明，孑然一身。
晚风徐徐吹着简发帽上的缎带，老树下，她看见拄着拐杖的孤独身影，满脸胡渣的罗切斯特，眼神迷离，等待，是暗无天日的苍老，简握着他的手，他感受到她的温度，那么熟悉，时间仿佛在那一刻停止，回到他们初遇的树林，他说的，简，请不要与我分开。
简不是一座孤岛，罗切斯特也不是一座孤岛，他自始自终看到的都是她的内心，她选择对他不离不弃，书里美好的境界是夏洛蒂留给世人的，然而生活没有变得容易，人情却开始向现实转移。
简爱小姐初遇罗切斯特先生归来，惊闻费尔法克斯太太称：换衣服去见主人。年轻的女孩非常讶异，脱口而出：可是我的衣服都差不多的。一边说，一边脱下了斗篷和田螺形的帽子，显露出贯穿整部片子的执拗、困惑、不愿服从的表情。她脱下帽子的动作瞬间让我聚精会神：解开蝴蝶结、把帽子向后张开，拔下了发髻上的一枚帽针。行云流水的动作。是否忠于古典时代的习俗不得而知，但是这个动作的细节让人佩服：原来戴这顶小帽子，还需要一枚发间的帽针固定。《简爱》的原著中当然不会写这样的琐碎，但作为观影者而非读者，古典的浸润常常是由这样眼见为实的细节所组成。
2011版的这部《简爱》前后看了两遍，两次观影期间顺带阅读了原著，看了BBC迷你剧版的《简爱》。一本个性突出的书，决定了这部片子非同寻常的感召力，以及视觉的调性。如果说《飘》用了一种新闻式的笔法去勾勒斯嘉丽为代表的贵族少女的生活，《曼斯菲尔德庄园》等奥斯汀的作品用剧场式的情节展现上流社会家庭生活方式，《简爱》的铺叙手法几乎是摄影式的——夏洛蒂勃朗特的写作是富于色彩的，寓情于景的，善于捕捉和描摹的。几乎是每个章节，都不会缺少对环境、动作等趣味独到的刻画：简爱如何朴素而整洁地穿戴了去见罗切斯特先生；大婚前两人为了简爱的登场如何愉快地争执；简爱对荒野中的沼泽居心生眷恋，晦暗中透着寒意的环境也有了灰、紫等淡雅而多样的色彩……像一幅幅插图随书呈现在人眼前，有种蕴含着秩序感的审美愉悦。而作者拥有如此典雅的笔锋，却并不着意于堆砌罗曼蒂克的元素，她的“看”或者“沉浸”，都是伴随着一个思考的天性和一种与生俱来的洞察力在其中，睿智的言论犹如思想的火花，不时迸发在字里行间，迸发在人物机敏的对白中，一瞬间常常给人“醍醐灌顶”之感。这种简约的唯美，有着智慧的本质，却与世无争，浑然天成。而作者构建的这个飘逸出尘的荆棘园，在幽暗的光影中，用优雅驾驭了一方低调的奢华。
原著既然拥有如此丰富的具象表达，电影是否只要照搬就可再现书中光彩夺目的篇章？相比本片，BBC版的《简爱》四集迷你剧似乎更加到位，自然旨趣的艺术呈现犹如一支《田园交响曲》。庄园壁炉上成排的手绘瓷盘、古典油画般构图的花园幽会、简爱精心布置的女校教室，甚至是她画素描时落笔的手势，无一不在时时刻刻传递着英伦三岛独有的文化底蕴。但2011版的《简爱》只有两小时的时间来讲述这个不讲求速度感的故事。导演的另辟蹊径让这部同属BBC出品的影片一开场就像女主人公那样与众不同：故事从简爱出走开始破题，把前半段炼狱到伊甸园的生活，变成了无人知晓、只在女主角心头挥之不去的回忆。简爱的个性不再像自述里一样冷静，而是反叛的情绪化。这也反映出导演的观点：简爱最大的痛楚，并非源自不愉快的童年，艰苦的生活，而是面对突如其来的情感变故，女性细腻内心的巨大挣扎。当她尚未离开慈善学校，清教式的管理让她不屈不挠的单纯个性与后天的教养达成了紧张的平衡，而进入桑菲尔德园后的生活，日益滋长的温情与眷恋，在女主人公意识到它们的那一刻起，开始挑衅她掌控自身的努力。圣徒式的奉献精神，无可回避地卷入了越来越多莫名的事件，看似平静安逸的教师工作，与黑暗中的颤栗、身份造成的自卑、情感纽带的日益紧密相伴，让这个年轻女子的心弦奏出了越来越明亮欢乐的乐音。片中宁静略带不安的弦乐，将这种隐约呈现的情绪借来，让片子呈现出悬疑色彩的张力，投射出简爱敏感心境与古老城堡氛围的相互吸引与博弈。
穿插于情节演进间的，是无数细节构建出的英式生活典范，于平淡中透露出温文尔雅的魅力。围绕着罗切斯特先生及其看护的阿黛勒，“英式礼仪”“贵族教养”的课程始终在持续。简爱的服饰色彩质感并不鲜明——即使她成为有钱的女继承人以后，也没有穿戴如舅母般华艳的皮草绸缎——但是这并不妨碍我们看到无指网线手套的保守、纯白蕾丝领的洁净、布面刺绣的精美、长裙含蓄的掐褶与毫无重复的肩袖装饰；八年没有跨出过学校，并不妨碍她了解大英帝国版图的扩张；行走、用餐甚至接吻，简爱都保持着完美的颈部线条，人前时时双手优雅地交握，站得笔直；尤其是她对残酷对待自己的有钱舅母所表现出的宽容理智的话语（这一点哪怕演员表现得并不完美），展现出高贵的风度与节制之美。
片中女配角英格拉姆小姐的戏份被淡化，削弱了贵族的放荡不羁与简爱的质朴优雅之间的对比，但简爱置身帕拉迪奥式庄园之中，从容独立的姿态，毫不为财富所征服的品格，藉由“出走”也表现得淋漓尽致：她并不因为与罗切斯特先生两情相悦，而以情妇的身份继续停留在桑菲尔德，人性的光辉，隐忍的付出，恰是简爱这个人物高出流俗的地方，也是这段感情令故事熠熠生辉的地方。而简爱在长久的沉默与顺从之后，向罗切斯特先生吐露心声的那段振聋发聩、如诗歌般的语言，在自然景色的映衬下，如此率真大胆，直抒胸臆，如同惊雷后的春雨，唤醒了男主人公的灵魂。这个看似平凡的女孩，与那为财富失去的婚姻幸福、周旋于上流社会的空虚、以漂泊换取灵魂自由的沧桑相比，无疑是一帖旧文明的解药。精工但不雕琢的抒写，反映出这本细节满载的小书所具有的灵气，穿透荧幕画面，开拓出人类灵魂荒凉的河岸，抵达心灵世界的新大陆。
简爱栖身沼泽居之后的情节，导演做了明显的改动。圣约翰神父在原著中是简爱素未谋面的亲人，简爱在得知这件事以及自己女继承人的身份之后，将巨额遗产与兄弟姐妹平分。在电影中，简爱将这份总价两万英镑的财富馈赠给救了自己性命的神父兄妹，并与他们义结金兰。女主人公的慷慨、真挚和专一披上了理想主义的色彩，也为随之而来的情节打下了伏笔：真爱至上，但如果爱人失去一切，甚至连生命也变得残缺不全，是否还有勇气送出热情与誓言，坦然接受不幸？乘坐马车，简爱重返桑菲尔德庄园，头顶的小帽镶嵌着金色的维多利亚式镂空花边，可见她的地位已今非昔比。
同样今非昔比的是风度翩翩的罗切斯特先生。庄园焚毁，双目失明，淙淙流水与婉转鸟鸣依旧，但世界对他已是黑暗的永恒。而那双素手，那个声音，静静出现在他身前了。他说这是一个梦。而她含着泪的笑声和拥抱，将他再度唤醒。与神父的奉献意志相比，这个选择没有了宗教式的狂热与居高临下，却如此真实，坦然，像喝水一样简单，是深藏的眷恋，是归家的安然，那藏在桑菲尔德庄园荆棘从中的执着不移，开出了像雏菊一样倔强灿烂的小小花朵，最终造就了一段气质迥异，芳华无痕的爱情传奇。
在文学史上，有许多的经典名着永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们内心的，为数不多。它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者，影响着人们的精神世界。读过一遍《简爱》后的我，有幸在文学鉴赏的兴趣课上，欣赏到了电影版的《简爱》。
喜爱看这些老片子的另一个原因是，能从这些片子中感受到很original的老欧洲贵族文化气氛，这种气氛在此刻的影片中，是感受不到的。即使是反映同一主题的。一个时代的电影，文化老片子中无处不在的original让你深深的着迷。
那个时代贵族的清闲和优雅，即使是社会最底层的贫民，也是服装整洁，知书达礼这就能反映当时的社会文化，这些都是此刻的电影怎样刻意也刻意不出来的。优雅，来自于文化的沉淀，不是一代两代的文化能够沉淀下来的，这种气质和财富无关，是纯粹的文化沉积，一个有这样文化沉淀的人即使沦落成乞丐，他也会优雅地去乞讨，这就是以前的贵族。
简·爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是正因这一切，换回了简。爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。
在罗切斯特先生的面前，她从不正因自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。不就应认为她是仆人，而不能受到别人的尊重，也正正因她的正直，高尚，纯洁，和那颗没有受到世俗社会的污染心灵，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个能够和自己在精神上平等交流的人，并且慢慢地深深爱上了她。他的真心，让她感动，她理解了他，而当他们结婚的那一天，简·爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己务必要离开，她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像此刻这样疯狂时所理解的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。这是简爱告诉罗切斯特她务必离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，正因她深爱着罗切斯特。哪个女生能够承受得住，被自己最信任，最亲密的人所欺骗呢？简爱承受住了，而且还做出了一个十分理性的决定。在这样一种十分强大的感情力量包围之下，在完美，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。
虽然我觉得小说最后的结局过于完美，甚至这种圆满本身标志着肤浅，但是我依然尊重作者对这种完美生活的理想——就是尊严+爱，毕竟在当今社会，人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没感情。在穷与富之间选取富，在爱与不爱之间选取不爱。很少有人会像简爱这样为感情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉，它犹如一杯冰水，净化每一个读者的心灵，同时引起读者的共鸣。
《简爱》就是这么一部带有自转色彩的长篇小说，它阐释了这样一个主题：人的价值=尊严+爱。
《简·爱》是19世纪英国最出色的小说之一。它描述了人一生中最渴望得到的几样东西，那就是勇气、爱与尊严。，那时
女主人公简·爱从小失去父母，寄养在舅母里德太太家里，那时小小的简·爱不明白为什么自己百般努力去做个好孩子，仍难以讨舅妈的喜爱。她为此迷茫，痛苦，后来，她得知有个进学校的机会，便努力为自己争取，尽管这意味着10岁的她将孤身上路，独自奔赴渺茫的前途，但对学校和对新环境的渴望让她不再畏惧，是勇气为简·爱赢得了人生的第一次转机。
简·爱所上的罗沃德慈善学校实行所谓惩罚肉体，拯救灵魂的残酷教育，生活及其艰苦，但简爱忍耐了下来，努力学习知识，结交志同道合的朋友，这段生活给了简爱丰富的才学，也奠定了她坚持一生的简朴生活方式和纯真的思想境界。
毕业后的简再次鼓起勇气迎接新生活的挑战。她应聘到桑菲尓德庄园当家庭教师，在那里，她感受到了爱的力量。不同于平等、温暖的友情。这份突如其来的爱情曾经因为两人地位的悬殊，让简·爱既兴奋又焦虑，但她相信在真爱面前，地位和虚名都不值得一提。然而命运开了个残酷的玩笑，就在简·爱答应了罗切斯特先生的求婚时，一桩隐瞒了十五年的秘密使婚礼成为泡影，感到被欺骗、被剥夺尊严的简痛苦万分，毅然出走异乡。
在故事的结尾，简·爱重新返回爱人身旁，并获得了梦寐以求的幸福。是什么令她忘却了痛苦？难道她最终放弃了坚持？不，缺乏关爱和尊重的生活从来不是简·爱想要的。无论是孤苦的童年，还是在富贵生活的诱惑面前，简·爱从未放弃过自尊自爱，但不同的是，童年的她只会倔强地守卫着自己，而成年以后，经历了人生不恸的她，已经学会了宽容与施与，这是比自尊自爱更广阔的爱，是除了能带给自己尊严，也能温暖他人的博大的爱。
在暑假里，我读过这本书，今天，我又看过了这部电影，感觉电影的效果更加好，活灵活现，使人身临其境。 这个故事主要讲了一个孤儿简爱，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上了伤寒，都去世了。幼小的简爱寄养在舅舅家里，舅舅去世后，简爱经常受各种歧视和虐待。一次由于反抗表格的殴打，简爱被关进了红房子里。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使他大病一场。舅妈把她和自己的孩子隔离开来，后来，简爱就被送到了罗沃德孤儿院。 孤儿院更是严格，生活艰苦，院长很冷酷，没有人给她一点儿温暖。
在那里，别的女孩儿们都欺负她，就只有海伦对她很好，所以她们结成了朋友，整天一块儿玩耍。由于孤儿院的生活艰苦，许多女孩儿都病死，就连简爱最好的朋友海伦也得了重病，死去了。 简爱在孤儿院生活了十几年，在里面学到了不少知识，当她毕业后留校任教两年，后来，她厌倦了孤儿院里的生活，登广告求某家庭教师的职业。桑恩费尔德庄园聘请了她当家庭教师。教一个10岁女孩儿，她也很快跟这个女孩儿做成了朋友。 一天黄昏，简爱出去散步，遇到了刚从国外回来的主人，这是他们第一次见面，发现她的主人是一个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。
一天晚上在睡觉的时候，外面传来了奸笑声、脚步声和蜡烛掉地的声音，她被这一串声音惊醒了，连忙下床看一看，结果发现她的主人房间着火了，便把主人叫醒，和他一起灭火，她救了主人一命，主人很感激她。 后来简爱的主人像她求婚，她也便答应了，突然有人说，简爱的主人已经有了妻子了，而且还是个疯子，简爱很痛苦，便离开了，重新寻找新的生活出路，在寻找新的生活出路的途中，她风餐露宿，沿途乞讨，历经磨难，最后在泽地房被牧师圣约翰收留，并在一所小学任教。 后来简爱过上了幸福美满的生活。 看完了这部片子，我觉得简爱真是个了不起的人，虽然她经历了许多困难，但是经过她的努力，克服了种种困难，我也要向她学习。
虽然没看过《简爱》这部小说，但是看了这部电影我深有感触。电影的主人公简生活在一个寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打。但这种环境并没有让她感到绝望，也没有让她失去生活的希望。也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的性格，一种不可战胜的内在力量。她坚定不移地去追求一种光明的，圣洁的，美好的生活。
由于舅母将她视为眼中钉，并把她与自己的孩子隔离开来，最后简被送进了罗沃德孤儿院。孤儿院教规严厉，生活艰辛，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院中继续受到精神和肉体的摧残。直到她的好友海伦生病去世，简厌倦看孤儿院的生活，才登广告征求家庭教师的职业。直到她邂逅了罗切斯特，也就是她所担任的学生的保护人，桑菲尔德庄园的主人。在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个孤儿而自卑，也从不因为地位低贱的家庭教师而感到自己配不上他，反而认为他们是平等的。也正因为她的正直，高尚，纯洁的心灵，使得罗切斯特对她产生兴趣和好感，也为她感到震撼，并且深深爱上了她。
《简爱》是一部具有浓厚浪漫主义色彩的现实主义电影，电影的情节很简单，一个经典的爱情故事，但男女主人公身上体现出来的特质，让人回味无穷、洛切斯特：豪爽、高傲、敏感、重情、绅士风度、简爱：坚持、温婉、礼貌、适度、有同情心、
当然，这个电影之所以吸引人，最重要还是因为爱情这个主题以及女主人公对待爱情的态度、当灰姑娘遇上白马王子，而且还爱的缠绵悱恻，相信很多人尤其是女生都会愿意为了这样一段爱情而付出一切或放弃一切，简爱这个外柔内刚的女生虽亦甘心为之生死相许，但却无法置自身一直坚守的信念与尊严而不顾，她的那段经典台词堪称是她纷繁复杂的矛盾心事最淋漓尽致地写照您以为我穷，不好看，就没有感情吗？告诉你吧，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难以离开我，就象现在我难以离开你，上帝没有这样、我们的精神是同等的，就如同你跟我经过坟墓，将同样的站在上帝面前因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情；但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。
其实，爱情本是件很简单的事情，只不过它不仅仅是二人世界的你侬我侬，更要爱的平等，爱的有尊严，这样才有可能有个幸福的结局、所以如果你也曾被《简爱》的爱情所感动，那么当爱情降临的时候，请记得认真做自己，简单去相爱。
在电影史上，有许多的经典名著将要永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们的灵魂，它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的观众，影响着人们的精神世界，甚至对某些人来讲，影响了他们一生的作品并不很多。
简、爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打、这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简、爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量、在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的、不应该因为她是仆人，而不能受到别人的'尊重、也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，并且慢慢地深深爱上了她、他的真心，让她感动，她接受了他、而当他们结婚的那一天，简、爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她这样讲，我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则，我要牢牢守住这个立场。
这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特，试问哪个女人能够承受得住被自己最信任，最亲密的人所欺骗呢？简爱承受住了，而且还做出了一个非常理性的决定、在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方、虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但我们看到，正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得满足--她在和罗切斯特结婚的时候是有尊严的，同时也是有爱的、虽然我觉得电影最后的结局过于完美，但是我依然尊重作者对这种美好生活的理想就是尊严和爱，毕竟在当今社会，人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没爱情、在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱、很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾、《简爱》所展现给我是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉、现实虽然黑暗，但我们不能放弃心中的美好追求！