《野草》读后感初（精选4篇）
人的生命，如蜉蝣般短暂，芦苇般脆弱，与浩大的世界比，人只是一粒微小的尘埃而已。人世的辛酸，国家的不幸，终归只是一个梦，而在那战火连年的时代，人们总习惯在梦中生活。
鲁迅先生审视了生命的本体，并且无情的剖析，最终看到了生命本质的阴郁而冰冷的面目。《野草》中处处弥漫着神秘的情趣，鬼怪的气氛，整个儿好似一个变形梦魇的世界。欢乐，恐怖，青春，死亡……一切都使人透不过气.那阴阳两极的沟通，人鬼之间的交流，让我们听出了生命的悲歌，对于常人来说，这就像是在伤口上撒盐，以忍受!
鲁迅先生是那旧时代的先行者。他孤高，他苦闷，他时时忍受着折磨，死亡意志的咬噬， 他目睹着人变兽，兽变人的残酷现实.他是用带血的头颅，一次次去撞击那地狱之门，最终让那生命之树绽放出美丽的花朵。
我们是明日，虽然我们现在安逸，但须知居安思危。我要以那苦难的时代为戒，为鉴，要如地狱中运行的火，一俟溢出必会复苏，燃烧，成为通红的彗星，成为炎炎升腾的火柱，从而夷尽一切黑暗，让世界变得通明透彻。
鲁迅在《野草》中说过：“白描却没有秘诀，如果要说有，也不过是和障眼法一般;有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。”鲁迅先生说的白描，简单质朴而又轻捷传神，只需稍笔带勾，便会显得生动形象。
如今，这却与当今文学相反，乍一看，整篇文章看起来色彩艳丽，再一看，满眼都是新鲜词，细一嚼，却没有深层次的内涵。这些最终都不会经得起时间的考验，历史将它们淹没了。其实，只有简单自然的才会有最长久的生命力。这就好比人生，白描才是人生的真谛!
“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”这是鲁迅一生的真实写照，面对黑暗，有的人选择了沉默，只有他，对!只有他，选择了剑眉一挺，一直战斗到生命的最后一刻。
在《野草》中有这样一段话：“为我自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与腐朽，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与腐朽更其不幸。”
这段话让我感受到鲁迅对摧毁一切腐朽势力的热情和激情，他的作品无时不在提醒自己要从旧社会跨入新时代，审视和反思自己所面对的实际生存状态与社会文化思想，并找出路。
读书就如读人生，看完《野草》让我知道，做一个简单的真实的自己，珍惜现在的生活，努力改变自己的陋习很重要。
《野草》是鲁迅的散文诗集，其中收入了1924年到1926年所做的23篇作品。书前有一篇题词，以曲折的笔触象征表达了二十年代中期作者内心世界的苦闷和面对现实社会抗争的一种无力。
鲁迅的这个作品凝聚着他在五四运动新文化运动退潮以后思想上处于彷徨的时期。他开始对人生，对社会价值，对中国文化的特征以及中国的发展展开了深深地思考。我们多多少少拜读过鲁迅先生的文章，形象的称其文章为匕首。我们总是能从文字间嗅到死亡和腐朽的气息。他对于黑暗的现实总是毫无保留的揭露。而这篇《野草》更是反应他内心真实想法的巨作。
他把自己内心的不安，彷徨，压抑，困惑等等情绪都通过各种手法表现在了《野草》这部散文集里。在当时一系列的社会矛盾使鲁迅先生陷入深深的低沉抑郁之中。他感到内心的苦闷和煎熬，暗淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》。《野草》的低沉阴郁，桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心境，是作者真实的灵魂的袒露，是追寻生命意义却感到死亡悲怆时的焦虑，是他独自面向黑暗与其搏斗的直面真相的勇气，是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学……鲁迅在那个黑暗的时代里是孤独的，他想通过笔这支枪去救更多的人。可是麻木的看客是救不回来了。
他自己在黑夜里孤独的狂奔呐喊，他失望直到绝望，却仍然不放弃。或许他彷徨过，但是哪怕是一个人也认定这条道了，这就是那个我们所熟识的桀骜不驯的鲁迅。他是一个人文主义者，但他不是一个普通的人文主义者，他的人文主义远远的超出了其他的人。他们本来以为前途是光明的，所以充满无限的激情向前冲，直到苦难的现实一次又一次把他们从梦幻中拉出来，他们终于不能再撑下去。而鲁迅先生不是，他清楚的知道前方是一片黑暗，道路坎坷，甚至没有未来。而向后更是无尽的深渊，他处于一个进退两难的境地，但是他依然选择孤独的战斗，直到最后一刻……
《野草》的一大特点就是作者思与诗的结合。而作者为了表达自己的情思不是直接书写，而是通过大量的象征，画面切割，即时场景的设置等等。象征，往往又通过梦境的方式展现出来。在野草这二十三篇作品中，有九篇写到了梦境。其中好的梦境有如《好的故事》恶的梦如《墓碣文》。《野草》的语言风格也十分有特色。集激越，明快，泼辣，温润于一体，但更多的还是深沉悲抑，迂回曲折神秘幽深。鲁迅先生一面揭示生存得荒诞与生命的幽暗，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这正是他高出一般人的地方。除此之外，鲁迅也通过编造一个故事，制造一个气氛构成象征的世界来暗示他的思想。
代表的作品如《秋夜》。这部作品是鲁迅个体生命顽强生长，艰难爬行的记录。是中国现代散文诗的开山性果实。此外，该有一些文章是通过幻想，把带有真实的想像和幻想融合到一块，构成一个象征的世界，传达自己的思想与哲学。代表作品如《求乞者》。最后一类在《野草》中比较常见的手法就是借物抒情。作者把自己的情感融入在某种景物中，把物象征化。如他在《秋夜》中写到“我家的后园有两棵树，其中一颗是枣树，另一颗也是枣树。这表面看似是语言的重复，其实是为了表现作者那种倔强的个性。类似于这样的表达方式在野草中还多处可见。这就表现出来鲁迅先生那种自觉的创新意识，因而才能成为现代散文的开辟之作。”
今天，老师讲了一篇课文《野草》，我深受感动。
你知道世界上力气最大的是什么吗?告诉你你可能会大跌眼镜，那就是植物的种子!
你见过竹笋的成长吗?你见过被压在大石头下一粒幼苗的成长吗?他们追求阳光，渴望生长，用坚强的生命力顶开了他们头上的石头，将根挤进了身下的石缝。坚强地挺立在了贫瘠的山崖上。
课文中有这样一个故事：人的头盖骨，结合得非常致密。科学家和解剖学家用尽了一切办法都没有分开它，后来有一个人想了一个办法：将一粒种子放进头盖骨里，给它营养和温度，这粒种子，硬是将一切机械力所无法分开的头盖骨完整的分成了两半。植物种子力量之大，如此如此。
我们在生活中不也是这样吗?头上越是艰难，我们越要奋发向上，顶开困难。再了解一下这篇文章的时代背景，1940年，恰巧是抗日战争最艰难的时期。作者夏衍恐怕是想借这篇文章鼓舞人们抗战到底，不屈不挠的勇气吧!
我最喜欢文章最后的一句话：只有那些开始就带着考验来的种子，才能对着玻璃棚中的盆花哄笑。
有谁不珍爱自己的青春星，月，蝶，杜鹃，虚无的名利，红颜的静女……然而，对于一代文豪鲁迅先生而言，这一切却又是多么地悲凉缥缈!
人的生命，如蜉蝣般短暂，芦苇般脆弱，与浩大的世界比，人只是一粒微小的尘埃而已。人世的辛酸，国家的不幸，终归只是一个梦，而在那战火连年的时代，人们总习惯在梦中生活。
鲁迅先生审视了生命的本体，并且无情的剖析，最终看到了生命本质的阴郁而冰冷的面目。《野草》中处处弥漫着神秘的情趣，鬼怪的气氛，整个儿好似一个变形梦魇的世界。欢乐，恐怖，青春，死亡……一切都使人透不过气。那阴阳两极的沟通，人鬼之间的交流，让我们听出了生命的悲歌，对于常人来说，这就像是在伤口上撒盐，难以忍受。
鲁迅先生是那旧时代的先行者。他孤高，他苦闷，他时时忍受着折磨，死亡意志的咬噬，他目睹着人变兽，兽变人的残酷现实。他是用带血的头颅，一次次去撞击那地狱之门，最终让那生命之树绽放出美丽的花朵。
鲁迅，他站在人类文化的高原上，他呼传统之风，吸外来之雨，中西熔铸，取其精义，从而使《野草》成为了一座不可企及的丰碑。
对于宇宙而言，我是微不足道的，而对于我自己，我却是一切。辛涅科尔是这么说的。一只蚂蚁显示出来的力量和一只大象所显示出来的力量，难道在本质上会有什么不同吗既然精卫能填海，夸父可以追日，那么这世界上又有什么不能做和不可以做的事情呢就算人生是幕悲剧，也要有滋有味，有声有色地演好它，以不失其情致和乐趣，壮丽与快慰!
我们是明日，虽然我们现在安逸，但须知居安思危。我要以那苦难的时代为戒，为鉴，要如地狱中运行的火，一俟溢出必会复苏，燃烧，成为通红的慧星，成为炎炎升腾的火柱，从而夷尽一切黑暗，让世界变得通明透彻。