作为一无名无私奉献的教育工作者，就不得不需要编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。教案应该怎么写呢？
一、 教学目标
1、 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。
2、 掌握物境与心境相融的表现手法。
3、 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。
4、 初步体会性别因素对文学创作的影响。
二、教学要点
1、 叠字运用的妙处。
2、 用韵的特点。
3、 细腻而又步步深入的感情蕴涵。
4、 国家变动与个人创作之间的关联。
三、文本详析
这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。
词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。
接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。
词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。
作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。
就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。
在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。
在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。
四、思考题思路提示
1、 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。
如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。
2、 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？
如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。
3、 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？
伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。
作者的生平及创作情况
李清照（1084一？），号易安居士，济南（在今山东省）人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。
李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。
她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》（窗前谁种芭蕉树）、《永遇乐》（落日熔金）、《武陵春》（风住尘香花已尽）、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》（“寻寻觅觅”），都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。
李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”（清邹祗谟：《远志斋词衷》），或者说“以寻常语度入音律”（宋张端义：《贵耳集》），这都说出了李清照词语言的特色。
李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。
有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。
2、李清照的艺术成就
李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。
李清照词在群花争艳的。宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：
一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。
二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。
三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。
四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。
刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。
李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。
教学目标
知识与技能 通过鉴赏本词，让学生初步归纳掌握鉴赏诗歌的基本方法，提高诗词的鉴赏力；了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格；通过有感情地反复朗读词作，来体会词作表达的感情，能够当堂成诵。
过程与方法 运用联想和想象，领悟词情与景浑然交融的意境；能通过合作学习的方式，找出词中重要意象，学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。
情感态度和价值观 体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。
教学重难点 深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导；让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
教学方法 诵读品悟法、自主合作学习法。
教学过程
一、初读，感知“愁”情
1、创设情景、歌曲导入。
播放化用了李清照前期词作《一剪梅》的歌曲《一剪梅》导入。
2、作家作品知识积累。
走近李清照：请两位同学以李清照的身份来一个自我介绍。
课件展示李清照的简介。
教师范读，学生自由读，并看注释疏通词义。
乍暖还寒：忽暖忽寒，气候变化无常。
将息：调养、保养。
敌：对付、抵挡。
损：词中相当于“煞”，很、极的意思。
堪：可。
怎生：怎么，怎样。
思考：这首词最能体现作者感情的关键字是哪一个？愁。
全词的感情基调？哀婉、凄凉、愁苦。
二、研读，品味“愁”心
1、 体会“愁”情。
⑴指名朗读，要求读出愁情。
师生评议：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。
⑵请找出词中直接抒发“愁情”的句子。
清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？
动作：若有所失 寻觅无果。
冷冷清清，是什么冷清呢？
环境：处境冷清，心境清冷。
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？
心理：沉痛凄厉。
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调？
悲苦愁绝。
⑶赏析“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”在表达情感上的不同以及连用7个叠词的表达效果。
讨论明确：叠词运用的表达效果：一是直接抒情，极有层次地表达了词人在遭受重创巨痛后的愁苦的心情，为全词渲染了一种的悲凉的氛围，奠定了哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。二是增强词的音韵效果，富有节奏感和韵律感。
2、品味愁景。
⑴《读你》引入分析。
秋风萧瑟，梧桐婆娑，
这样的黄昏，更适合读你。
再读你，如花落满地，冷冷凄凄。
如何寻觅，那些笑靥(yè)如水的日子？
如何承受，那些痛彻心扉的生死别离？
风住尘香，物是人非，再读你，
在《声声慢》的( )中，读到了你满纸悲戚。
⑵思考：能否在空白处填入适合的意象，并试着说明理由。
意象：淡酒 晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨
酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
风 风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。渲染愁情。
雁 象征悼亡之悲、怀乡之思。
黄花 喻憔悴的容颜，孤苦飘零的晚境。
梧桐 一叶知秋，牵愁惹恨。
细雨 雨滴梧桐，却敲碎人心，哀伤﹑愁丝的象征。
⑶教师强调。
古典诗词中传统的意象有着特定的内涵——酒：愁文化。风：渲染愁情。雁：怀乡之思，音信之盼。黄花：憔悴的容颜。梧桐：牵愁惹恨。雨：哀伤愁丝。
作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感——黄花：战地黄花分外香。雁：长空雁叫霜晨月。
⑷、总结本词的意象、和情感：全词通过淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨等意象营造了冷清凄美的意境，传递出孤寂愁苦的心境。
3、分析愁因。
当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧！
1084年：李清照生于齐州章丘(今山东章丘)。
1101年：李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚，婚后两人情投意合，共赏文物。
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，此时李清照46岁。
1130年：李清照追随帝踪流徙浙东一带，孤苦飘零。
1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世；无人知道死于何时，葬于何处。
由亡国到丧失，可谓祸不单行、孤苦飘零。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？
明确：情愁--独居之寂寞
家愁--丧夫之哀
国愁--亡国之恨
三、赏读，体会意境
1、聆听多媒体示范朗读。
2、那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？
3.个别诵读。
3、学生配乐诵读。
四、扩读，拓展愁情
清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色”，因此有“词家二李”之说。清代王士嫘将李清照(号易安居士)与辛弃疾(字幼安)并称为“济南二安”。
我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。老师读题目，同学们读词句：
悼亡凄惨的《临江仙》：
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。
感时伤身的《永遇乐》：
如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。
思乡借醉的《菩萨蛮》：
故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。
愁苦无眠的《添字采桑子》：
伤心枕上三更雨，点滴霖霪；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！
愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！
最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水——“更几番风雨能消？!”
李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？
李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！
【课文品读】
一、简介《边城》情节
在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮，孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人，纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢美丽清纯的翠翠，托人求亲，而地方上的王团总也看上傩送，情愿以碾坊做陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要，想娶� 于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得对哥哥的死有责任，抛下翠翠出走他乡。外公因翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”
二、作者介绍
沈从文1902年诞生于湖南凤凰一个没落的官僚家庭。少年时代顽劣异常，上私塾总是逃学、打架、撒谎，和一批“小流氓”(沈从文语)四处游逛，惹是生非。不到14岁就去当兵，却是一支“半匪半军”的队伍。六年时间，沈从文眼见有上万人被杀。有人戏说，沈从文是“当土匪”出身。20岁时，沈从文厌倦了“半匪半军”的生活，只身来到北京。想上大学。连新式标点都不懂，自然考不上，也上不起，只好在北大“蹭课”。一边苦读，一边写作。没有经济来源，冬天只穿两层单衣，生活十分困窘。
1924年12月沈从文在《晨报》副刊发表了一篇小说，初涉文坛。到1948年，出版小说、散文、文论等共70多本，平均一年3本，是中国最多产的作家。只有小学文凭，却当大学教授 先后在武汉大学、青岛大学任讲师，在昆明西南联大、北京大学任副教授、教授。连江青都说，她在青岛大学读书时最爱听沈从文的课。还编辑过《京报》《大公报》《益世报》等大报的文艺副刊，编撰过中小学国文课本，创办过文学杂志。他的爱情生活幸福美满──夫人张兆和是才女加美女，他们的婚姻还有一段佳话。
解放后被安排到历史博物馆做一般职员：抄卡片，作讲解，为各方面打杂……文学创作从此停止。“文化~~”中先后8次抄家，无休止的检查、之余是扫厕所，到农村“劳改”。但仍写出《中国古代服饰研究》《唐宋铜镜》《战国漆器》《中国的瓷器》等大量学术著作，著名作家转变成著名文物学家。
改革开放后，出现了“沈从文热”。他又重回人们的视野。两次诺贝尔奖提名，可惜擦肩而过 1983年沈从文患脑血栓，左身瘫痪。 1988年5月10日心脏病猝发逝世，享年86岁。如果他晚去世半年，将获得诺贝尔文学奖。
【教学设计】
教学目标：
1.通过培养语言概括能力认识翠翠、爷爷等作品中的人物形象。
2.通过古老的风俗习惯、质朴的人物性格，探究出作品的主题。
教学重点：感受风景美、风俗美、人情美。
教学难点：剖析古老的风俗习惯、质朴的人物性格，探究出作品的主题
教学方法
反复诵读法；
合作探究法。
教学思路
第一步，概括事件理解文章；
第二步，找出美景进行赏析；
第三步，精读体味了解风俗美；
第四步，具体品析人情美；
第五步：综合概括，品析边城之美
预习要求
熟读课文，概括文中事件，体会风景美、风俗美、人情美。
时间安排
一课时
教学过程
一、导入新课
古老的湘西风貌如同久在深闺的少女，谱写着一曲曲古典诗意的歌谣，纯情轻柔，自然朴实。走进沈从文的湘西世界便如同舟行水上，触目尽是诗情画意，今天，我们来学习《边城》。
二、整体把握
第一步，概括事件理解文章；
概括文本每部分的内容
明确：(一)边城紧锣密鼓筹备龙舟赛。
(二)两年前翠翠巧遇二老傩送。
(三)一年前翠翠巧遇大老天宝。
(四)渡口边迎婚送亲撩拨情思。
三、文本解读
认真读完文本，如果请同学们用一个字来概括边城的特点，你会用一个什么字呢？
生：美 。边城山美，水美，人更美。
教学目的：
知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处？（了解作者了解历史）
能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。（意象的运用，意境的表现）
情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵（感受词的意境）
教学重点：
理解这首词的含义，并品位它的语言风格。
教学难点：
体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。
教学方法：
赏析诵读法
教学准备：
多媒体课件
教学课时：
1课时
教学过程：
一、导入
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、李清照的生平简介
李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。
前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主，写得曲折，含蓄，韵味深长，形象鲜明。如《如梦令》二首，活泼秀丽，语句清新别致；《醉花阴》（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情。
后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同，国破家亡使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音。主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情。
《声声慢》是作者后期作品。
三、分析释疑
1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？
——一种深深的愁思
2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？
明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。
3、能不能从词中找出直接抒情的句子？
明确：凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
雁过也，正伤心
守着窗儿，独自怎生得黑？
这次第，怎一个愁字了得？
4、探讨研究这些句子
（1）朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？
——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。
补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）
（2）“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？
——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。
（3）为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？
——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？
大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。
旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。
大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）
（4）这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
5、分析意象
刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗？这些意象有什么特殊的含义吗？
四、用诗化的语言，再现诗歌的意境
就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进� 然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。
学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。
确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。
五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。
教学目标
1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。
2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。
3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。
重点难点
1、作者沉重复杂的“愁”
2、作者表达情感的表现手法。
教学方法：
1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；
2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；
3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。
教学过程
（一）以《如梦令》导入
1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”
此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少� ）
2、诵读《声声慢》。
此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）
3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生平运用知人论世法去理解。
李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。
前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）
（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。
（三）全词赏析
1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？
明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”
间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。
2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。
3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。
天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）
明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。
风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。
酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。
后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）
到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。
唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）
得出结论：酒是“愁”的象征
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）
“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）
明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。
②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
（2）意象“雁”如何理解？
明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”
“似曾相识”如何理解？
明确：①勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。
②流露悼亡之悲：过雁不正是以前� 所以看到过雁不禁悲从中来。
（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前� 所以看到过雁不禁悲从中来。雁足� 晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后，思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
如何理解“如今有谁堪摘”？
明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。
（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。
6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。
7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？
（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》
（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》
梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。
是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。
9．再次有感情的朗读全词。
一、教学设想：
1、尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。
2、试图给学生一些概念、术语，让他们对于诗词鉴赏有个初步的了解，为将来进入高三的学习做好准备。从这一节课来讲，让学生举一反三，以《声声慢》为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。
二、教学目标：
就整节课而言，我最终要解决的目标是第一点，让学生掌握寓情于景的分析方法。而第二点是在解决第一点的同时自然会触及到的问题。
三、教学过程：
在最初的试讲中，我教学环节的设置是：一关注文本；二知人论世；三鉴赏品评；四介绍词的两种风格。在实际的操作中感到内容繁杂，教学时间不够，同时过多内容的涉及反而影响了自己教学目标地完成。
后来我对教学环节进行了调整，教学步骤分为以下几步：
一 背词；二解词（理解词的内容和感情）；三读词（感受意境）；四品词，就情景交融这一点来鉴赏该词。这样的设置其实是遵循了人们一般的思维方式，即写了什么，为什么写，怎么写的，这样写有什么效果。在实际的教学中感到过程比试讲更为流畅，而关于情景交融艺术手法的教授也更加自然，水到渠成。
四、关注学情：
试讲时，我感觉在自己与学生之间有堵墙，我一直带着他们往前走，而他们也很茫然。课后，我反思原� 所以在下一个班级的授课前，我做了两个准备工作1 让学生课前质疑。2 让学生回忆自己以前学过哪些词。在看完学生的质疑问题之后，我还是坚信自己教学目标的正确，他们只有少数人关注到了怎么写的这个问题。而让我知道他们以前学过的词作，这就给我提供了便利，在教授此词的过程中我可以拿他们学过的知识让他们从情景交融的角度对以往的知识有更深入的理解，同时也有助于我该堂课教学目标的完成。
五、我的收获：
1 在教学中我发现这样以一篇着重讲一种鉴赏方法的教学方式还是可行的。这样可以培养学生举一反三的能力，提高他们的鉴赏水平。
2 在试讲时我更多的是理论，所以学生的兴奋点未被激发，而我也未能更多地关注学生。在后来的教学中，我的教学环节进行了调整，同时我在前面做了更多的铺设，即利用多媒体创设一种情境，多次朗读，让学生能更好地沉浸其中，然后再由感性进入理性，这样他们就自然地有一种求知欲，主动性得到了发挥。
3 在后来的评课中，有专家级的老师指出，以《声声慢》此词作为一个“情景交融”的例子不如以《雨霖铃》更为典型，我听后认为颇有道理。所以以后在选择一个抓手点的时候还要更为斟酌。
教学目标：
立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。
教学重点：
揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。
教学时数：
一课时
（课前播放歌曲《声声慢》）
一、以《武陵春》导入（5分）
板书“声声慢 李清照”。
1、学生齐读PPT上《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。
2、就《武陵春》提问
教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？
学生举手回答。
3、了解词人相关简介
学生轻声齐读PPT内容：
李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。
4、引入《声声慢》
教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。
5、学生轻声齐诵全词
二、品析愁情（38分）
（一）范读创境，提出要求（10分）
1、教师诵读创境
播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。
教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。
教师诵读。
2、提出探讨要求
教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。
教师指读PPT内容，并稍加解释：
描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。
在相关词句边上动笔写一写。
然后小组内交流各自描述画面。
3、学生自主研习、交流
（二）描述“次第”，探讨“愁情”（12分）
1、学生发言，师生探讨
要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。
教师自备内容：
①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。
②雁过也，正伤心，却是旧时相识。
我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。
③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。
④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。
2、教师小结
教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。
3、学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。
（三）赏析首句，突出音韵（5分钟）
1、探讨首句“声音形象”
教师：那么首句有没有形象呢？
（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）
学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）
教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。
2、评价赏析首句
教师：前人对这句词推崇备至。
学生齐诵PPT内容：
南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。
……
后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。
3、轻声齐诵首句
指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。
（四）整体感知，诵读体味（6分）
1、学生齐读体味
教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。
学生轻声齐诵。
2、整体感知
教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。
播放《二泉映月》背景音乐。
依次映出PPT，教师指读：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
由外而内
我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！ 由
我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！ 浅
我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！ 入
我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！ 深
这次第，怎“一个”愁字了得！
这次第，怎一个“愁”字了得？
教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！
板书“怎一个愁字了得！？”
3、指导学生读末句
要求学生读两次，读出不同重音。
（五）拓展愁情，诵读体现（5分）
1、拓展愁情
教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。
映出PPT，指读：
悼亡凄惨的《临江仙》
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。
感时伤身的《永遇乐》
如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。
思乡借醉的《菩萨蛮》
故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。
愁苦无眠的《添字采桑子》
伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！
愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！
2、齐诵表现愁情
教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）
学生齐声轻诵。
3、个别诵读
再叫一位学生配乐诵读。
三、结束（2分）
1、齐读历史评价
让学生齐读PPT：
清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。
清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。
2、教师总结
教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。
板书“更几番风雨能消？！”。
教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？
李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！
附板书
声声慢，怎一个愁字了得？
李清照，更几番风雨能消？
一、教学目标
【知识与能力】
1、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品；
2、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验；
【过程与方法】
在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力；
【情感态度与价值观】
感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪；
二、教学重难点
【教育重点】
鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。
【教学难点】
学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。
三、教学方法
朗读法、情景设置法、
四、教学手段
PPT展示
五、教学过程
（一）温故知新，新课导入:
导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。
介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。
（二）朗读词作，初步感知
1、作家作品简介：
时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运；
2、学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调；
（1）提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些？
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
“这次第，怎一个愁字了得”
（2）引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：
PPT展示：
寻寻觅觅————→动作——→若有所失
冷冷清清————→环境——→寂寞冷清
凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡
感情基调：哀婉、凄凉、愁苦
教学目标
1、 诵读品味，把握词人的思想情怀。
2、 体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、 抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。
4、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
教学重难点：
1、 了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、 学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。
3、 体会词的意境和作者的思想感情。
教学设想：
以学生的活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读一读，议一议，品一品。教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结，充分发挥教师的课堂主导作用。
教学时数：一课时
教学过程：
一、 导入新课
“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词。（让学生回忆有关“愁”的诗词名句）。教师总结：真是愁有景，愁有声，愁有泪；国愁、家愁、情愁，怎一个“愁”字了得 ？今天，就让我们一起走进被词评家誉为“写愁第一高手”李清照的情感世界，用心灵来聆听、来感受浓缩了她一生痛楚的千古绝唱《声声慢》吧！
二、 作者简介，学会“知人论世”
1、先让学生回答教师做最后总结，强调南渡是李清照人生的分水岭。
（出示幻灯片李清照简介）
（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，风格清新婉丽；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
2、让学生分别猜出《如梦令》《一剪梅》《声声慢》属前期还是后期作品，以加强学生对作者早晚期词作迥然不同的风格的理解。同时也让学生明白，鉴赏词要联系作者的生平遭遇和时代背景，要知人论世，不能孤立地解读文本。
（出示幻灯片，显示前两首词）
三、整体感知
1、学习诗歌，很讲究诵读。况且《声声慢》又是一首词作。我们知道，词极具音乐性。先让学生自由朗读一下这首词，边读边揣摩，怎样朗读才能表达出词人的感情。
2、提问：朗读《声声慢》时的感情基调是什么？学生发言讨论，互相补充印证。
明确：愁苦。
3、让学生自由发言，归纳出本词的朗诵方法并作示范朗读。
4、全班同学按以上几位同学总结的方法齐读全词。充分发挥自主、合作、探究的学习特点。
5、（出示flash朗读课件），听范读，让学生在对比中明白自己的不足。
教师总结：诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控好我们的声音。诵读时还应尽快进入角色，设身处地，想象自己现在就是孤苦零丁、凄婉哀绝的李清照。
四、深入探讨，理解意象
1、提问：请大家找出词中直接抒情的句子。
明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，“这次第，怎一个愁字了得”。
（出示幻灯片，显示板书）
2、词中描写了哪些场景？面对此情此景，� 这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。（考虑到高一学生较难理解“意象”，在教学中用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象”在整个诗词鉴赏中的重要地位并学会运用。）
（出示幻灯片，显示板书）
4、 本词写了哪些典型意象？怎样表达词人内心的愁苦？
明确：淡酒，秋风，过雁，梧桐，黄花，细雨。
教师示范分析“过雁”这一意象后让学生自己讨论解决其他意象是如何表达词人内心的愁苦，老师适时点拨释疑。
（出示幻灯片，显示板书）
五、鉴赏品味。
让学生说说《声声慢》里自己最喜欢的句子或感受最深的意象。
六、师生总结词的鉴赏方法
1、熟读成诵
2、知人论世，联系词人的生活遭遇来鉴赏。
3、抓住词中选择的意象来鉴赏。
（出示幻灯片，显示板书）
七、联想拓展，体验创造美。
请同学选择最适合自己的方式来创造美。1、读或唱。
2、写对联，赏意境。
上联：月满西楼，落花流水寄绵绵情思
请同学们据《声声慢》的意境描写对出下联。可以相互讨论，集中集体智慧。（多媒体呈现上联。）
学生讨论酝酿后，交流发言。教师随机评点三至五名。示例并品读：
月满西楼，落花流水寄绵绵情思
雁过南窗，梧桐细雨写点点离愁
（出示幻灯片，显示佳作）
3.请大家用几句诗意的话写写自己的酸甜苦辣，试着使用“借物言情”的写法。
八、布置作业
为了帮助同学更深入地了解李清照，我选了几首李清照的诗词作品，同学们可以任选一首，运用所学方法鉴赏评析。
九、课堂小结
教师自作一首小诗，师生共读一遍表达我们对一代才女的钟爱和敬仰。
冷月花魂李清照
生活不幸诗家幸，
一路坎坷一路歌。
身在江南思归去，
心向故土度进退。
梧桐细雨藏离愁，
天接云涛溢豪情。
清丽婉约溢芳馨，
自是花中第一流。
（出示幻灯片，显示诗作）
下面是2篇关于七年级语文《声声慢》教学反思的范文，内容条理清晰，是篇不错的范文，大家不妨多加参考。
七年级语文《声声慢》教学反思一
自评：
选择《声声慢》作为课赛的课题起初就是一种单纯的喜欢，是叹服开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这14个叠字的精妙吗？是被结尾“这次第，怎一个愁字了得？”这无尽的愁绪所打动吗？其实，自己也说不清楚。可是，当题目被敲定后，开始进入准备阶段的时候才发现，一切并非自己想的那么容易！
首先，对词本身并没有深入的理解，仍然处于一个很浅显的层次，作为一名语文教师，如此低程度的把握很显然是不够的。
其次，所谓：“知人论事”，要想深入文章的精髓，要想听作者内心的呼唤，就必须了解作者的人生经历，而对于《声声慢》这首词，如果抛除作者的生平不去了解，就要用一课时的时间，所以对于时间的把握很重要。
改进：
我在导入部分就直接通过温故和了解李词(学生以前接触过一些)，慢慢引入对其人其作品风格的讲解，以及她的生平经历，是为了后面能更好地把握词人的内在情。接下来我要做的是通过景和情的关系找出其中的契合点，重在把握典型意象所包蕴的词人内心情感和对关于写愁的诗句的一个小结性总结。重在启发学生鉴赏诗歌把握一些答题技巧和规律以及解题步骤的强化。总的来说，感觉学生对于典型意象把握不错，就是缺乏相似写法的总结归纳，课堂互动不错，因为前面对于这一块把握有一定的基础。，应该说还是基本完成了自己的教学计划，达到了预期的目标，可还是留下了一些遗憾，仍然存在许多问题。比如说时间有些仓促，课堂练习检测教学环节处理得简化了点，以后得在这方面要加强。
他评
优点：
1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。
2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。
3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。
4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，但可以改进，例如老师在巡堂过程中可以参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。
不足：
1、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。
2、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。
3、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬。
4、小组讨论前，由于教师没能放手让每一位学生充分独立的思考，导致小组活动中少争辩，少合作，结果小组的发言便成了小组代表“个人”即能力较强的学生的发言。这是变相的“一言堂”!这是变相的“灌输”!只是先前是由教师一言灌输的，而现在，则是由少数几个能力较强的学生一言灌输。
七年级语文《声声慢》教学反思二
优点：
1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。
2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。
3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。
4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。
不足：
5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。
6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。
7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬。
教学目标：
1、学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2、学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3、学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、讨论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。
千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1、问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2、那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：悲伤、孤独……
问：如果用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？�
前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？
答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。
问：那么李清照她在寻觅什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时光。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。
问：寻找的结果如何呢？
答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。
问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，
“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2、小组讨论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展示）
“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展示）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前�
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
PPT展示：李清照大事记
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？
答：丧夫之痛
寡居之悲
颠沛之苦
故国之思
亡国之恨。
补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1、请学生再次朗读词，大家评价。
2、教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3、学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的基础上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
教学目标:
通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感
教学重点:
理解李清照在词中表达出的“愁
教学内容:
一、导入
以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，（愁板书）（聪明！）秋天的时候我们特别容易发愁，敏感一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世:
李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一
谁能给大家介绍一下李清照吗？（请一个学生）初中学过她的词吗？能背出来给大家听听吗？忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗？背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化
晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》
补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办？她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带着名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。
所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽（板书）。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆（板书）。
《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。
2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感（女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室）
3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛！最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛！
四、请说出自己最有感触地方（要落实到字词）。要求同学用清晰的语言表达！
问:这首词中作者写了哪些景物？
明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨（板书）
问:这些景物流露出作者什么样的情感？
意象探究:
明确:1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈！实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡！词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了！这里的什么字让我们感受深刻？“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！
秋风 怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
（老师明确:“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。）
2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话 。
过雁 为何说雁是旧时相识？在李清照的那首词中也写到雁？李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢？
（老师明确:秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过:“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
——李清照《声声慢》教学设计
【教学对象分析】
学生在初中已经学过李清照前期的代表作，如《如梦令》、《一剪梅》等，也接触过其它抒写“愁绪”的作品，可以让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。
【教材分析】
本词是李清照后期的代表作，被后人誉为“千古绝唱”。在这首词中，作者的情绪虽然比较低沉，但却显示了她过人的艺术才华。词围绕“愁”展开，运用各种各样的手法来加强愁绪的渲染。
【教学目标】
1、认知目标
了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。
2、技能目标
学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。
3、情感目标
体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。
【教学重难点】
1、深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
2、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【教学方法】诵读品悟法、情感体验法、探究学习法、对比阅读法
【教学媒体】多媒体
【教学课时】一课时
【教学步骤】
一、课前预习
熟读《声声慢》这首词，力求能背诵，回顾李清照的生平事迹和所学的其前期的作品。
二、课前五分钟
播放安雯演唱的《月满西楼》MTV(这首歌化用了李清照前期的词作——《一剪梅》)至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。(幻灯片1)
三、课文导入——李清照前期代表作《如梦令》和《点绛唇》(引领学生回忆朗读，配有短小欢快的音乐)(幻灯片2和幻灯片3)
从《如梦令》和《点绛唇》的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢？
明确：开朗活泼快乐
是的，因为少� 但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与《如梦令》和《点绛唇》风格截然不同的一首词——《声声慢》(幻灯片4)。这首词被誉为“千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。
四、朗读《声声慢》(学生集体配乐朗读)
五、整体感知
读罢此词，你感受最深的是什么？——愁(幻灯片5)
六、诗歌赏析——如何写愁
既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。先来探寻第一个问题：
(一)怎样入愁
入，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？ 动作 若有所失 寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢？ 环境 处境冷清 心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调？悲苦愁绝(幻灯片6)
(二)赏意象 品愁情(幻灯片7)
同学们都知道，中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。
1、清照在词中选取了哪些意象？(请一位同学配乐朗读，其他同学勾画出意象)
(学生：淡酒 晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨)
2、这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究(学生自主合作探究)(幻灯片8)
①小组交流探讨(前后四个人为一小组)
②集体探讨(小组代表发言)
探讨明确：
酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。(幻灯片9)
风 风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。 ——杜甫 渲染愁情(幻灯片10)
雁 象征悼亡之悲、怀乡之思(幻灯片11)
黄花 喻憔悴的容颜 孤苦飘零的晚境(幻灯片12)
梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨(幻灯片13)
细雨 雨滴梧桐 却敲碎人心 哀伤﹑愁丝的象征(幻灯片14)
注意：1、古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。(幻灯片15)
酒：愁文化 风：渲染愁情 雁：怀乡之思 音信之盼
黄花：憔悴的容颜 梧桐：牵愁惹恨 雨：哀伤愁丝
2、作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感。(幻灯片16)
黄花 战地黄花分外香
雁 长空雁叫霜晨月
(三)为何生愁(幻灯片18)
当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧！
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
祸不单行 孤苦飘零(幻灯片19)
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？(幻灯片20)
明确：情愁--独居之寂寞
家愁--丧夫之哀
国愁--亡国之恨
比起清照前期代表作《一剪梅》中的相思闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。
七、写作练习-为清照写碑文(幻灯片21)
作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。虽然我们不知道她死于何时，葬于何地。但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文。这碑文就交给同学们来写吧。
八、结束语(幻灯片22)
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中送别清照，向清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
【教学反思】
1、较好地落实新课程教学理念，使教师的合适的指导与学生在教师指导下的知识能力及态度价值观建构、个性发展等有机结合，使经典作品的学习与学生现实生活有机结合起来了。
2、课前能布置有价值的预习(寻找问题)，这是在学生个人探究的基础上的一种思考结果呈现，能提出有一定深度的问题是颇有价值的预习。课堂上，能根据时间的有限性，使学生的讨论、教师的点拨等基本上做到恰到好处、见好即收，从而保证了课堂效率。课后作业中，有让学生继续深化思考的题目，使学生的学习得以延续——而且是与生活相沟通、与生命完善相融合的深度延续。
3、教师在课堂上对学生的激励还是显得不够理想，主要是针对性和深度、灵活性、艺术性不够。因为所面对的已是高一年级的学生，他们能分清什么是廉价的表扬、什么是有分量的激励，他们能感到什么是敷衍性的搪塞、什么是真诚的回应。相当长时间以来，语文课堂冷漠化现象相当突出，原因很多，但课堂上缺乏真诚的师生交流及感情互促互悦，不能不说是一个重要原因，而此中，教师的冷漠恐怕又是矛盾的主要方面。所以，想要“让课堂充满生命的活力”，教师对学生真诚而经常的激励，以及学生对教师的激励都是非常重要的，这也是新课标提倡的人文精神在课堂中的一种体现。在这方面，本人还很欠缺。
4、课堂语言还有欠精练、欠流畅、欠艺术，应勤学苦练、力臻完善。
《声声慢》是高中语文必修四第二单元的一篇课文，是李清照晚年的重要代表作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，比较探究；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。
回顾这节课，基本实现了教学目标，而且从学生课堂的表现看，对本节课内容的掌握也较好，但是自我反省，还有很多不足：
1、朗读不够教读古典诗文，一定要以读带动教学的进程，“读”，不仅是老师的范读，还有学生的各种各样的读，但无论是何种方式的读，必须让学生明白，“我读这一遍，要达到一个什么目标”，也就是“带着问题读课文”，而我在讲课时，没有处理好这一点。学生读懂了，读透了，方可进入诗的意境，然后，学生们才可带着感情读出韵味来。
2、 在“写愁”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作， 但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。
3、课堂内容的安排还是有些多，使得以上环节不能充分展开。
所以另外一个班开始重新整理思路，确定从以下三个对比点入手：
1. 《声声慢》与《乡愁》比较。突出意象对表达诗歌情感的重要作用。
2.《声声慢》与《如梦令》比较，借以明确李清照创作的两个阶段。
3.《声声慢》于《醉花阴》比较，让学生分析“愁”的不同层面。
一、教学目标
知识目标:通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感；了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。
能力目标:通过“诵读感知——合作探究——情感提升”逐层深入解析词人“愁”的丰富内涵，并体会词人之愁是一种极其深沉的情感。
情感目标：创设美的情境激发学生对诗词学习的兴趣和热情，让学生感受古典文化美的熏陶，培养学生对古典诗词的热爱。
二、学习重点
凄苦意境的深切感受，厚重愁情的深入体会。
学习难点:通过与早期词作的比较阅读，深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人愁情的厚重。
课时安排：一课时
三、教法学法
①知人论世
通过李清照两首《如梦令》和《武陵春》的比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中理解作者的情感，感受作者前后期词风的不同。
②诵读法
③“情境法”教学
借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
④合作探究
让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
四、教学手段的运用
多媒体
五、教学过程
1、课堂导入
诗歌是情感的精灵，是美神的骄子，是人类灵魂不朽的造化。徜徉诗歌的殿堂，我偏爱易安一人，今天，就让老师带领大家一同走进易安的词作，易安的世界。
【这个环节意在激发学生兴趣，营造气氛，能让学生快速走进教学氛围，快速走进作者。】
2、知人论世
诵读李清照前后期的三首作品[《如梦令》两首、《武陵春》]，让学生发现、总结李清照前后期词作内容和风格的不同，学会用知人论世的方法品读诗词。
【教师总结】李清照的一生以南渡为界，分为前后两期，前期悠闲、充裕的少女和少妇生活使她此时的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清新明丽；后期饱经离乱、颠沛凄苦的生活使她的词多写其悼亡之悲、怀旧之思，词风哀婉凄凉。而《声声慢》写于词人南渡后，笔下流淌的已经不是闲愁。
【这个环节在训练概括能力的同时也让学生了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。】
3、涵咏词韵，走进作品
（1）学生自由诵读，把握词的基调
（2）请一个男生和一个女生诵读，诵读者自己评析为什么会这样处理情感进行诵读，让学生在自我点评中进一步明确词的基调和情感。
（3）全班齐读，把握节奏，情感、，教师做最后点评。
【设计意图:通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。】
4、合作探究，解读作品：
教师提问：找出你喜欢的最能体现作者情感的词句并作赏析
学生合作探究后展示，教师引导总结。
课堂预设：
（1）缘愁选景——感悟叠词
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。音韵上徘徊婉转，感情上层层递进，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。定下了全词悲苦愁绝的基调
（2）缘愁选景——品意象析愁情
分析“酒”、“风”两个意象：
明晰：酒是“三杯两盏”，量并不少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁，说明并非酒淡、酒少，而是愁浓。“乍暖换寒时候”并非天冷，而是词人的孤单寂寞与凄清。
分析“雁”这个意象
明晰：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：
（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。
（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。
（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
分析“黄花：这一意象
明晰：黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有 “谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。故花盛，则以乐景衬爱情；花衰，则以哀景写哀情。
分析：“梧桐”、“细雨”两个意象
明晰：：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
教师总结：“处处景语皆情语”，词人借助一系列意象来表达她浓浓的愁情，虽不见一“愁”字，但字字读来皆是愁。
【设计意图：学生通过自主合作探究，能结合诗歌的传统意象和作品进行具体分析，从而提高他们解读作品的能力，提高学生诗词鉴赏的能力。】
（3）以愁作结——品内涵
教师引导学生分析愁之内涵
丧夫之痛
孀居之悲
颠沛之苦
亡国之恨
5、诵读提升
在理解作品之后，再次诵读作品，品味作者浓浓的愁情。
6、拓展延伸
结合你对作品或作者身世的理解，选取本词的相关意象或词语，完成下面的对联。
淡酒怎敌晚风，冷冷清清；
_________________________
守窗酌酒，雁过天寒风愈急；
________________________
学生当堂完成写作并展示
【设计意图：加强学生对作品和作者的理解，提高他们的写作和鉴赏能力】
7、课堂总结：
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半世漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐读《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
8、课后作业：
法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题，古今中外无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词，你们知道哪些呢？课后请收集相关写愁的诗句，并作简要的分析。
目的：
1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。
3、初步感受婉约词的特点。
教学重点：
分析《声声慢》所表现的思想感情。
课型课时：
品读－鉴赏课。一课时。
教学步骤：
一、导入新课
（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小
舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。
二、作者及作品风格介绍
（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。
李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。
李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。
刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少� 今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。
三、研习课文内容
1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。
（课件播放女声配乐朗诵）
2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。
3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。
4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）
（课件显示问题及品读提示）
1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！
2、可抓住词中选择的意象来品读！
3、可抓住词中抒情性的句子来品读！
4、可对比前期的作品来品读！
（学生品读，教师引导。）
首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉
凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也
出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。
再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁
词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。
词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。
5、教师赏析名句
（课件显示）
名句赏析
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落
玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数
文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。
6、小结
（课件显示问题答案）
词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，
情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。
直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”
触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
四、对比阅读
（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）
请同学们从以下角度对比两首词作。
（课件显示。数字表示出现顺序）
《一剪梅》
①
独居生活的寂寞和相思之苦
③
红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水
④
色调明丽清新
⑦
闺愁
离愁
《声声慢》
②
晚年寡居时
孤独凄清的生活感受
⑤
雁、黄花、
梧桐、细雨
⑥
色调灰暗阴沉
⑧
悼亡之悲
怀乡之愁
小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。
由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。
五、延伸拓展
1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。
（课件显示）
醉花阴
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写
晚年时疏懒、悲伤的心境。
2、（课件显示）
试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。
明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。
3、（课件显示）
李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。
明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。
教学目的
1、理解词上下阙的含义
2、理解李清照在词中的表达出的“愁”
教学重点
李清照此词表现出来的艺术风格
教学难点
同上
【教学课时】
1课时
【教学方法】
赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的'笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1、背诵这首词。
2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格。
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词
《声声慢》原文和译文
原文：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
译文：
我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。
地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽
《声声慢》教学反思
优点：
1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。
2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。
3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。
4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。
不足：
5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。
6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。
7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬
一、教学目标
1、知识与能力：学习鉴赏李清照婉约派词作的`风格，领略李清照“一切景语皆情语”的写作方法
2、过程与方法：反复诵读，背诵，体味词的声律之美，品味李清照的语言风格，理解词的思想感情
3、情感与价值观：结合词人的生平经历，在词作中的感情
二、教学重点：体会词人前后期作品中的别样“愁”情：
1、解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、中国古典诗词中常用意象的特定属性，整体感受词的意境美。
三、教学难点：
准确理解李清照后期作品中所体现的“愁”之内涵。
四、教学方法：
朗读、对比阅读、探究学习
五、教学课时：
1课时
六、教学过程
（一）导入新课
课前播放周杰伦《东风破》mp3至上课，（意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中。）这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗？（学生：《东风破》）这首歌的主旨能用一个词概括？（学生“愁”）这是用悲秋的题材来写离愁的。用悲秋题材来写离愁的中国古典诗词，李清照的《声声慢》当推榜首。下面我们一起走进这首词，体味那一盏离愁，一声雁叫，所成就的千古离愁。
（二）知人论世
想要了解一首古典诗词作品，首先要把握作者和她所经历的时代背景，这就是古人所说的知人论世。
1、欣赏图片。
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
问：此词写了词人怎样的感情？能用一个字概括吗？
乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少� 然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？
2、欣赏图片。
醉花阴
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
问：此词表达了词人怎样的感情？——愁
什么样的“愁”——离愁
3、结合两首词及已有知识积累，李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
我们今天学习的《声声慢》正是词人在晚年和着心血和泪水写成的千古绝唱。
（三）整体感知。
1、自由朗诵，初步感知词人别样愁情。
正音：觅（mi）凄（qi）戚（qi）还（huan）盏（zhan）乍（zha）
2、提问：读了这首词你读出了什么？请大家找出本词的词眼，就是传达情感的词。
整体感知——“愁”，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪），可以说词人的一字一句、一言一行都是满怀愁绪的。
3、提问：纵观全篇，词人是通过什么方式来抒发满腹愁情的？
学生思考回答，教师总结：
纵观全词，词人一方面用直接的情语如伤心、凄惨、憔悴来直接渲染她的愁情，另一方面词人又借助古典诗词中一些典型的意向如黄花、落叶、大雁、梧桐、细雨、黄昏，可以说词人在情景交融的方面达到了一愁未了一愁添，一愁更比一愁重的效果。
4、带着愁情齐读全词，注意把握感情。
（四）鉴赏品味。
请学生深入一部，再读全词，寻找一句你最喜欢的，或感触最深的句子，谈谈你的感受。谈谈鉴赏方面的理解。
学生自由回答，教师点评。
1、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。
寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚
|||
人的动作、神态环境的悲凉内心世界的巨大伤痛
问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）
“寻寻觅觅”表现作者由于远离故乡，漂泊异乡而产生的一直前路渺茫和孤立无援的失落感。“冷冷清清”描写丈夫去世后，只身度日的孤单，清苦的声活状况。“凄凄惨惨戚戚”则是自己内心情感的直接抒发。晚年时，身体衰弱，情绪低落，饮酒也不能退寒解忧，只有苦挨着残年。七组叠词，从精神状态到生活处境，再到内心世界，清晰地概括她不幸的经历和生活状况，及身心和心灵上受到的摧残。
起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上叩又别有一番愁情。
2、三杯两盏淡酒
①列出有关“酒”诗句：
“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”（杜甫《登高》）
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”（白居易《琵琶行》）
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
②得出结论：酒是“愁”的象征
3、“怎敌他晚来风急”
①列出有关“秋风”诗句：（“秋风”意象略讲）
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
“万里悲秋常作客，百年多病独登台”
“自古逢秋悲寂寥”
②得出结论：秋风渲染愁情。
4、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
①列出有关“雁”诗句：
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”（李清照《一剪梅》）
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”（晏殊《浣溪沙》）
（教师点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前� （秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
5、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”（略析“黄花”意象）
①列出有关“黄花”诗句：
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”（李清照《醉花阴》）
教师点拨：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
②得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜
略讲“守着窗儿，独自怎生得黑”
词人是位感情丰富的女子，这样守着窗儿，不免触景生情，睹物思人，如此孤独难耐惨淡愁苦可怎么捱到天黑呀！
6、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”（详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。（杜牧《清明》）
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”（李煜《相见欢》）（亡国之愁）
②得出结论：雨是哀伤、愁丝的象征。
7、结句“这次第，怎一个愁字了得”。
是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。
（五）情感提升。
看似简简单单的一首词包含了词人太多的新愁旧恨，李清照是一个非常高明的词坛才女，词人选择的一个惨淡的黄昏，枯老的梧桐，堆积的黄花，南飞的大雁，点滴的细雨，这样饱含愁情的事物，作者别具匠心的把它们组合在一起，层层铺垫、层层渲染，为我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉，试着闭上双眼，走进声声慢为我们描述的那幅图画，身临其境的去感受，展开联想。
听古曲《二泉映月》，学生入境，感受诗中情感和情境。
问题：运用诗化的语言，再现诗歌的意境。
学生自由作答，教师点评。
总结：的确，正是这样一个下着秋雨的黄昏，词人化心头点点滴滴的泪为笔下字字句句的情，用凄凄惨惨的愁成就了声声慢的美。
（六）再读全词，深入把握情感。
自由诵读——学生范读——教师范读
（七）总结
李清照《声声慢》的愁内涵是丰富的。她经历了北宋南宋截然不同的两种生活，国破家亡夫丧使得她由一个无忧无虑的贵妇人转眼沦落成一个形影相吊的寡妇，值得我们所关注的是，身为一个弱女子的李清照却也能深感国家的重任，生当作人杰，死亦为鬼雄，是她在《乌江》一诗中的庄严宣告，这样的情怀比起当时南宋统治集团醉生梦死的生活和面对金兵入侵的丑陋嘴脸形成了多么鲜明的对比，她向我们展示了一个外柔内刚的弱女子不输于男子的胸襟和气度，这样溢满着幽愤之情的难言之愁又怎不让人震撼。
（八）练习
“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试着把这幅画用自己带有诗意的语言描绘出来。（不少于100字）
附录：板书设计
教学目的：
1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。
2．感受词人撷取意象表述情感的方法。
3．理清思路，熟读成诵。
教学重点：
体味融情入景、叠字的艺术特点。
教学难点
品味诗词意象，体会作者感情。
教学安排：
两课时
教学步骤：
第一课时
主要内容：
了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。
一．导入：
前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。
除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。
今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。
二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。
1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”
《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。
李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，
我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。
但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（ 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。
《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。
三．听课文录音，整体感知。
提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。
２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。
四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。
……
《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。
《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。
教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。
五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。
（一）《雨霖铃》
1．找出主要意象：
寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 长亭 兰舟 泪眼 烟波 暮霭 楚天 杨柳 晓风 残月
2．说说这些意象给你什么样的联想
……
缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……
3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？
（1）长亭
长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。
明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。
（2）兰舟
兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船，后来“兰舟”变成了船的美称。
明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）
（3）泪眼
泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。
如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。
（4）清秋
清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。
如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。
（5）杨柳 残月
1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，
中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。
例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。
《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”
残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。
杜甫：露从今夜白，月是故乡明。
明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。
本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。
（二）《声声慢》
1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象
……
酒 雁 黄花
2．酒
酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：
曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何 何以解忧 惟有杜康
李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散
《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。
3．雁
雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
乡书何处达？归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。
4．黄花
黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：
李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
还有像“梧桐 细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。
六．小结。
婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。
以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。
第二课时
主要内容：
背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。
教学过程：
一．复习巩固。
我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：
……
《雨霖铃》柳永 《声声慢》李清照
二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》
……
指名背诵。
三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。
清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。
……
（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。
（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。
归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。
四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》， 此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。
……
寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。
冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。
凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。
点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。
课外举例：
（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。
（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。
还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。
五．小结。
教学目标：
1、掌握寓情于景的分析方法。
2、感受《声声慢》的意境美，体会婉约词的含蓄美。
教学设想：
1、尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。
2、尝试让学生举一反三，以《声声慢》为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。
教学难点：
意境与意象的区别
教学过程：
1、“背”词：（全班齐声背诵）
2、“解”词：根据学生质疑，教师解疑。
教师根据学生的提问将问题归类：关注字、词；关注感情；关注创作背景及词人生平；关注开头叠词的用法。
3、“读”词：（配乐朗诵）重现情境，感受意境之美。
4、“品”词：教师由学生的质疑，提出学生关注的内容：
何情？
何由？
如何鉴赏？
教师引出意境一词，诠释之后再指出分析意境的方法之一是分析情景交融的艺术手法。教师提问：
l 此词写了哪些景？
l 这些景是如何体现作者情感的？
5、能力迁移
w 《踏莎行》王国维称秦观《踏莎行》中的两句“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”为“词境凄厉”，请从情景交融的角度谈谈你对这句话的理解。
6、总结本课学过的《雨霖铃》、《踏莎行》、《声声慢》三首词的情景交融手法，教师提问：情景交融的表现手法可以产生怎样的艺术效果？
在解决问题的过程中让学生初步感知婉约词的风格特点。
作业：
1自读李清照的《一剪梅》，请任选其中一句分析其情景交融的特点。
2课外拓展：查找李清照不同时期的作品，就此写一篇小论文，分析其婉约词的特点
教学目标：
1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3.学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、讨论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。
千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：悲伤、孤独……
问：如果用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？�
前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？
答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。
问：那么李清照她在寻觅什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时光。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。
问：寻找的结果如何呢？
答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。
问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，
“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2.小组讨论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展示）
“对酒当歌，人生几何？何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展示）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前�
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1.请学生再次朗读词，大家评价。
2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的基础上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
教学目标：
1、学习作者所用的铺叙手法，‘教案’声声慢教案。
2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的写作方法。
3、体会词的意境和作者的思想感情。
教学重点：
1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象(借物言情)来表现心境方法。
2、体会词的意境和作者的思想感情。
3、体会词中叠词运用的妙处。
教学方法：
朗读法+分析法
教学课时：
一课时
教学过程：
一、导入
由辛弃疾而李清照，由李清照而课文。
二、初步感知
朗读课文，完成练习。
1、回顾作者及作品。
2、大声朗读课文，读准字音，看清字形。
3、朗读课文，借助工具书和注释，理解词的大体意思。
三、分析理解
品读全词，回答问题。
上片(写自己的孤独和凄凉。)
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
1、这三句运用了十四个叠字，表现了哪三种不同的境界？(第一句，写人的动作神态，似在寻找失去的东西，追索过往的陈迹；第二句，写环境的凄凉、寂寞；第三句，写内心世界的愁苦、哀伤。)
乍暖还寒时候，最难将息。
1、大意？
2、"最难将息"的原因是什么？(不仅仅是由于乍暖还寒的天气，更重要的是内心无边的孤独和寂寞。)
三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！
1、大意？
2、这几句主要写什么内容？这样写有什么作用？(主要写作者借酒浇愁，想抵抗悲哀的侵袭，但无济无事。这样写既可以表现作者那一颗坚强心灵的忧郁，又可以表现悲哀和愁苦的深重)
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
1、大意？
2、这几句有什么作用？(这几句进一步写悲哀的深重、难以抵御；同时，写出了作者悲哀寂寞的根源。)
下片(主要写作者忧伤不安的心境和渲泄内心的愁情。)
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
1、大意？
2、这几句是怎样来写作者内心的愁苦的？(由眼前零落满地的黄花，作者想到时光易老，欢乐不再。因而顿生感慨。)
守着窗儿，独自怎生得黑？
1、大意？
2、这两句有什么作用？(这两句主要写作者在无边的寂寞中度日如年，自觉难以挨到天黑。用以写表现作者内心难耐的寂寞和无边的愁绪。)
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
1、大意？
2、这几句是什么描写？有什么作用？(这几句是环境描写，用以烘托作者内心孤独和寂寞。)
这次第，怎一个愁字了得！
这一句虽是问句，却用感叹号收束，直抒胸臆，表现作者内心难以言尽的哀愁，教案《‘教案’声声慢教案》。
四、巩固练习
1、完成课后练习。
2、朗读背诵课文。
五、作业
1、背诵默写全词。
2、做好练习册。
(6)《永遇乐京口北固亭怀古》教案
一、背景材料
这是南宋词人辛弃疾落职闲置几十年，晚年被复用时借怀古咏史而言现实的一首词，表现了词人抗金救国，恢复中原的热切本报讯和壮志难酬的苦闷，也表达了对南宋统治者苟且偷安，不图恢复，不用人才的愤懑。
辛弃疾(1140-1207)，字幼安，号稼轩，历城人。曾随耿京起兵抗金，后在南宋任通判，安抚使等职，有政声。因与当权者不合而缕遭贬抑，一生郁郁不得志，终忧愤而死。辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人，有将相之才而不能施展，将一腔忠愤寄于词间。继承了苏轼的开拓、革新精神，其词题材广阔，气势雄健，意境深沉。善于熔铸经史，驱遣诗文，亦善白描，沉郁顿挫、慷慨苍凉之外兼有清丽明快、缠绵妩媚之风格。有《嫁轩长短句》，存词六百余首，对后世有深远影响。
《永遇乐》，词牌名，又名《消息》，双调，一百零四字。
二、谋篇立意
这首词通过怀古，表现了词人抗金求国，恢复中原的热切愿望和壮志难酬的苦闷，也表达了对南宋统治者苟且偷安，不图恢复，不进用人才的愤懑。
三、层次结构
上阕，即景生情，追怀孙权、刘裕，表达对英雄事业的'向往和对苟且偷安的南宋统治者的愤慨。
下阕，陈古警今，借刘义隆失败的历史教训，警告韩拓胄不应草率对敌用兵；借廉颇自况，抒发对南宋统治者的愤懑。
四、写作特点
1、围绕作品思想内容而多用典故，以加强作品的说服力和感染力。
词中用典虽多，却贴切恰当，非但没有妨害思想感情的表达，而且以少胜多，表现了非常丰富的内容和思想。正如《词综》所说，由于这首词用典恰切，感慨深邃，"发端便欲涕落，后段一气奔注，笔不遏；廉颇自拟，慷慨壮怀，如闻其声；谓此词用人名多者，尚是不解词味！"
2、多用对比，而又各不相同，使词丰意曲，感情更加委婉深沉。
以古代英雄业绩与可悲的现实相比，用以针砭南宋的萎靡不振；用刘裕的"气吞万里如虎"与其子刘义隆的"赢得仓皇北顾"相比，这是以历史上英主与庸才之比，用提出历史的经验教训，指出今日应有的做法；用四十三年前的"烽火扬州路"与眼下的"佛狸祠下，一片神鸦社鼓"相比，这是抒发忧国忧民的感慨，感叹由于统治者的长期"和戎"媚敌，把人们的民族感情都冲得淡淡的了；用廉颇的遭谗尚有赵王派人聘问与自己的冷落处境相比，用以抒发报国无门的愤懑。通过这些交互重叠的对比，使词义更加丰富曲折，感情更加委婉强烈，形象更加鲜明生动。
五、重点难点解析
1上阕用了两个典故，其作用是什么？
孙权是当年西破黄祖，北败曹操，与曹刘鼎足之势的英雄，作者登上北固楼，首先想到闭门思过以京口为都城，后迁都南京的英雄。表示自己对他的敬仰与向往，只是像孙促谋那样的英雄人物，已无处可寻了。即便是英雄事业的流风余韵，也随时光而流逝了。作者对孙权的追慕和钦羡，实际上就是对南宋腐败无能的讽刺和嘲笑。
俯瞰京口街市，缅怀曾在那里居住的刘裕，不仅是向往他的英雄业绩，还有如果能有刘裕这样创大业的盖世英雄和英明国君，作者的正确战略意图就以被采用。
这两个典故，写法虽异而用意却相同，作者对能承父兄基业而有所作为的孙权和创建大业的刘裕进行歌颂，就是对南宋当局不知自振的针砭；作者怀念古代英雄，正是慨叹南宋没有英雄。
2、作者写佛狸祠下一幕景象，表达什么心情？
作者的心情是沉重的，表达了自己的隐忧：如今江北各地沦陷已久，不迅速谋求恢复，民俗就安于异族统治，忘记了自己是宋室臣民。表示对南宋政府不图恢复中原的不满。
【教学目标】
1．疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。
2．把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
3．通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
【教学准备】
1．结合注释，翻译本词。
2．了解作者，并熟练的背诵。
【教学过程】
一、导入
师：同学们，我们今天一起来学习李清照的词--《声声慢》（板书）。 首先让我们先回忆背诵一下以前接触过的她的一首诗--《夏日绝句》：
生：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
师：很好，在这首诗中，李清照运用借古讽今的手法，举项羽的不肯南渡来讽刺懦弱无能、只顾逃命苟安的南宋君臣。在背诵过程中，我们能感受到李清照慷慨激愤的形象。但她反映同类题材的词却不同，我们今天要学的《声声慢》也表达了李清照对南宋统治者偏安一隅的愤慨，但却表达的含蓄委婉。下面让我们一起来感受本词所蕴涵的情感。首先，让我们一起来朗诵一下。
二、以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破口
生：（略）
师：很好，从大家的朗诵中，我知道大多数同学能够把握住本词的基调，说明大家作了很好的预习，但仍有一些不足之处，接下来我们听录音随读，让我们来感受一下这位老师是怎么读的，看看我们对词的把握是否恰当，我们在读的过程中有那些缺陷。
（一起听录音）
师：怎么样？
生：好！
师：好在哪里？
生1：不仅让我们感受到了读时的。“愁苦”基调，而且好像正听到作者在向我们诉说心中的愁苦之情。
生2：在他的朗读中，我感觉作者所看到的景色是“灰色”的。
生3：我觉得我们跟录音比起来，对词中情景的阅读把握的不是很好。
（别的同学点头赞同）
师：（面对大家）说的有道理吗？
生：（一起回答）有。
师：（故作疑惑）真的是这样吗？我们先一步一步看，首先词中到底描写了哪些景物？
三、深入探讨，揭示方法
生：描写了这样几个场景：①三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！②雁过也，正伤心，却是旧时相识③满地黄花堆积，憔悴损④守着窗儿，独自怎生得黑！⑤梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
师：大家说的好，可以说引用原词把作者描述的几个场景表达出来了，但这样听起来、看起来似乎有点累赘，我们能不能用几个字来概括一下，让人看起来就一目了然呢？下面我们一起来归纳总结一下。
（同学举手回答，老师跟着一起帮助指导）
师：好，大家总结的很好。下面我们把刚才的成果展现到黑板上：
“淡酒浇愁”、“秋风劲吹”、“征雁南飞”、“黄花憔悴”、“独首窗儿”“雨打梧桐”。
（继续与生的对话）
师：景物已展现在我们的面前了，你们认为面对此情此景，作者当时的心情会怎样呢？为什么？
生：心情很忧愁，从作者所看到的景物就可以看出来，都是一些感伤之景。
师：难道仅仅是“忧愁”吗？
（生看词，后恍然大悟。）
生：“怎一个愁字了得？”
（老师板书，并作总结。）
淡酒浇愁
秋风劲吹
征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
师：对，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。从本词的鉴赏中我们可窥见一斑。
（板书：意象 情感 ）
四、查漏补缺，消除盲点
师：可以说，到这里大家已经基本把握了本词的核心，但老师还有个疑问：作者面对此情此景之前，心境怎么样呢？面对此情此景之时，有人陪同吗？
（部分同学开始疑惑并陷入沉思，有的同学开始举手。）
生：词人无人陪同，心情凄惨、悲戚。从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”一句可知。
师：很好，“寻寻觅觅”是写独自一人在屋里东寻西觅，“冷冷清清”是写眼前只有冷冷清清的环境，而这样的环境又引起了词人内心“凄凄惨惨戚戚”的感伤，这七组叠词很好的渲染了作者愁苦的心境，正像同学们所说的，这也促使词人的眼睛变成了灰色的了。
（以上边讲边板书）
结果
引 发
表 现
淡酒浇愁 秋风劲吹
寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚 征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
意象 情感
五、总结方法，学会运用
师：好，通过阅读、朗诵，在把握整词基调的基础上，我们通过抓意象，终于分析出了词人当时的情感。今天的课就上到这里，课后请同学们运用同样的方法，分析鉴赏《念奴娇？赤壁怀古》，看看词中到底流露出作者怎样的思想情感？
【自我评析】：
新的课程标准在继承语文教育优秀传统的基础上，提出“学生要掌握语文学习的基本方法，养成自学语文的习惯，培养发现、探究、解决问题的能力，为继续学习和终身发展打好基础”，注重发展学生自主学习的能力。我认为，这是一种全新的人本主义语文教育理念。《声声慢》一课的教学构想就是基于此而设计的。其重点有四：
①突出学生的主体地位。在整个教学设计中，我坚持以学生为出发点，对学生所能理解的点上，进行指导点拨，挖掘学生的思维潜力。始终以平等的姿态，在民主的氛围中进行对话，既显语文科学的逻辑，又有融融其乐的自由课堂。
②把提高学生的学习能力放在教学的突出位置。在教学设计中，我以一首词作为载体，用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象” 在整个诗词鉴赏中的重要地位，并以作业的方式让学生运用这一方法，以强化他们运用这一方法的意识。
③注意联系文体特征进行教学构思。在对本词的设计中，我注重阅读朗诵在诗词教学中的重要性，以朗诵为起点引导学生体悟情感，并在此基础上进行深化。
④注意对学生进行适时引导。学生对文字的理解把握的能力是有限的，在他们解读文字时难免有盲区甚至误区，这就需要教师的适时点拨。在解读中，有一些粗心的同学忽视甚至误读“寻寻觅觅”一句，这时教师在备课中就要进行准备，在教学中发挥教学智慧，帮助学生“查漏补缺”。
后来的结果证明，学生基本能够运用这一方法，对诗词进行初步的鉴赏。当然，这堂课的设计中也有一些问题。在诗词的教学中还应该充分调动学生发挥想象和联想，以意境的再现深刻体会作品的主题。但为了追求课堂教学目标的单一，为了让学生对诗词鉴赏有一个“鉴之有效”的方法，只能进行有选择的放弃，但这样的放弃似乎割断了诗词鉴赏的完整性与整体性。