在教学工作者实际的教学活动中，往往需要进行教案编写工作，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。来参考自己需要的教案吧！
教学目标
1。通过欣赏舞蹈和学做舞蹈动作，能辨认、识别非洲音乐和舞蹈，并能了解非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系。
2。模仿非洲黑人舞蹈。
教学重难点
欣赏非洲独具特色的音乐文化，能模仿和学习一两种独特的音乐表现法。
教学用具
钢琴、油彩、草裙、贝壳、纸盒、羽毛等。
教学过程
一、新课导言：
教师：今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。
非洲大陆，以撒哈拉沙漠为界分为两大部分，撒哈拉沙漠以南，称为南部非洲；撒哈拉沙漠以北，称为北非。北非的音乐，深受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了，人们通常将北非音乐归于阿拉伯音乐。撒哈拉沙漠以南不少地区还保存着自己的传统音乐，我们所说的非洲音乐通常指这些地区的传统音乐。让我们听一首南非民歌《依呀呀噢咧噢》。
二、学唱歌曲
1。欣赏歌曲《依呀呀噢咧噢》，感受歌曲的情绪、风格特点。
教师小结：人声演唱是非洲音乐的重要组成部分，这是一首典型的非洲民歌，歌曲以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。
2。教师范唱歌曲，鼓励学生轻声模唱。
3。演唱歌曲（三至四遍）：
（1）完整连唱歌曲，要求用一半的音量。
（2）处理歌曲，重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点，进行单独练习。
（3）总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。
（4）启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。
（5）教师应用五度关�
（6）有感情地完整演唱歌曲。
三、延伸
聆听当代流行歌手演唱的摇滚风格的歌曲，引导学生注意传统演唱方式与摇滚演唱方式在节奏上的变化和差异。
非洲黑人舞蹈对美国和其他西方世界的音乐舞蹈产生了很大影响。它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中，可明显看到非洲黑人舞蹈的影响。
四、小结
同学们，这节课我们感受了非洲黑人歌曲的特色，了解了非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系，体验了非洲丰富多样而独具特色的音乐文化，让我们热爱世界民族音乐文化遗产，树立多元文化的价值观念。
教学内容：
一。听：民族管弦乐《彩云追月》。
二。唱：歌曲《彩云追月》
教学目标：
一。能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
二。学生能用体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
三。欣赏民乐合奏《彩云追月》，感受乐曲所表现的意境，体验悠扬舒展的旋律，唤起对浩瀚夜空的无限遐想。?
教学重点：能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点： 通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教学准备：多媒体课件、钢琴、录音机
教学过程：
一、引入
1、学生在《彩云追月》声中走进教室。
2.师：月亮象征着和谐、宁静和温馨、团圆，看见月亮会使你产生什么样的感觉呢？
生：
3.师：“那你知道关于月亮的歌曲和乐曲吗？”(如：月亮之上、弯弯的月亮、月亮代表我的心、十五的月亮、月亮走我也走、等)。
? ?师：今天我们就要共同来学习一首也是有关月的歌曲《彩云追月》，浩瀚的夜空，景色迷人。月亮时儿牵引着云朵，时儿破云而出，高高悬挂。彩云前追后赶，上下翻滚……”(放月亮图片)听：
? 二、学习歌曲，深入感受
1、 播放歌曲《彩云追月》，学生带着思考听歌曲
(歌曲给你什么感觉，歌曲的情绪怎么样，你仿佛看到了什么画面)
皎洁明月动，彩云紧相随
2、播放音乐，请学生用“lU”哼唱旋律
教学目标
1.进一步了解非洲音乐与社会生活等方面的联系，扩展视野，理解、尊重多元音乐文化。
2.了解非洲鼓及其节奏、非洲音乐特征，能够将内心对音乐的感受通过模仿非洲音乐表演的简单动作大胆表现出来，由此获得快乐和成就感。
教学流程
一、导入。
1.“走进音乐王国”。
以谈话的方式明确本课时的学习任务：“继续在非洲的音乐王国里漫游，了解非洲音乐的特点，体验非洲歌舞曲的风格。”
[教师用富有感染力的语言和动作，结合欢快的音乐，引导学生进入音乐学习的状态。]
活动方式 ：“非洲音乐王国旅游”自始至终以四个旅游小组为单位进行。结束后，比较哪一组的收获最多。
师：跟着老师一起随着音乐踏步，走进音乐王国。比一比哪一组模仿得最好、最投入。
[通过“非洲音乐王国旅游”的方式，拉近与非洲音乐文化的距离，并以小组的形式营造竞争、合作的学习氛围。]
2.复习歌曲《依呀呀噢咧噢》。
体会歌曲的音乐情绪，投入地演唱。
3.“分享收获时间”。
学生展示并演奏简易的自制打击乐器，了解家庭作业——简易打击乐器的制作情况。
[关注学生的学习成果，让学生获得成就感和快乐感，同时为后面有关非洲鼓的教学埋下伏笔。
]
二、展开。
1.通过观看录像，了解非洲音乐与社会生活等方面的联系。
要求：①仔细观察录像中所展现的内容，如：人们的服饰打扮、舞蹈动作，以及音乐与社会生活方面的联系等；②将所看到的内容记录在“音乐王国旅游护照”上。
[培养仔细观察、整理信息的习惯和能力。
]
2.出示课件：非洲音乐与社会生活方面的联系。
[通过整理，加深印象。]
3.聆听鼓独奏《战士的舞蹈》，体会鼓的韵味，感受、探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。
[强化视听感受。
]
用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下对演奏乐器的印象和音乐风格特点的感受。
听赏《战士的舞蹈》，共享组队（同桌二人组），探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。
分享、交换意见。
[促进思维，加强合作探究。]
小结：鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器都无法比拟的，这是因为非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，而鼓是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言最重要的乐器之一。鼓不仅可以用于音乐，有时还是民族、部落或宗教和象征，甚至还可以传递各种信息。
在非洲，不论是制造鼓的材料，还是鼓的形状，或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面，都具有极其浓郁的民族特色。
4.聆听西非现代歌舞曲《巴玛亚》（加纳），用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下歌曲节奏和旋律的特点，以及演唱方式、伴奏和自我感受。
[注重建立听觉印象。]
比较《战士的舞蹈》、《巴玛亚》和前面所学的内容，探讨非洲音乐的特征。以小组讨论的方式进行，并将讨论结果记录在小组“非洲音乐王国旅游护照”上。
[引导学生学习使用比较法探究非洲音乐特征。]
以小组为单位，交流讨论结果。
非洲音乐的特征：
节奏：表现力丰富而独特，富于感染力的非洲节奏是非洲黑人对世界音乐文化的重大贡献，现代西方通俗音乐和部分艺术音乐作品，都从非洲音乐的'节奏中获得丰富的培养和启示。
旋律：多声部，音域较窄，乐句较短小，音型反复较多。
5.即兴创作“击鼓接龙”。
随着非洲鼓的歌声，由学生即兴敲击一个乐句的节奏，后面的学生接力敲出下一乐句的节奏。
师：表现力丰富而独特的非洲音乐节奏可以借助于拍手、跺脚和敲击乐器等方式，将其律动结构体现和强调出来。一起来体验一番非洲音乐中鼓的独特韵味吧。
（对于学生的积极性，要及时予以肯定；鼓励学生大胆参与音乐体验，充分给予学生发挥主动性的机会，鼓励有个性有特色的创作。）
[变换多种形式，增强趣味性，既可以加深对鼓点的印象，又可以避免单调乏味感。]
6.“音乐DIY”，为歌曲《鼓的语言》编配节奏型或动作。
以小组为单位，设计歌曲的节奏型或动作。教师巡回辅导，及时提醒学生创造的节奏型要符合歌曲的情绪（欢快、热烈）、风格（节奏），突出动感。
教学目标：
1.结合王维的诗《送元二使安西》，理解对友人那种无限关爱的诚挚情谊。
2.愿意沿着古曲发展的脉络，去了解我国唐代琴歌《阳关三叠》的风格特点，并聆听、演唱《阳关三叠》。
3.体验运用自己的演唱方式表达友情的情感。
教学重点：了解我国唐代琴歌《阳关三叠》的风格特点，并聆听、演唱《阳关三叠》。
教学难点：演唱时如何表现歌曲中忧伤、惜别、期待的真挚情感。
教具学具：多媒体、电子琴
教学过程：
一、导入
1.学生介绍中国古代歌曲发展的概况。
导言：同学们，这节课我们首先来了解一下中国古代歌曲的主要发展脉络，中国古代歌曲的主要脉络包括上古音乐、中古音乐和近古音乐。在课前呢，已经有几位同学通过资料查找后做了一些发言的准备，下面就由这几位同学上台来给大家分别介绍中国古代歌曲发展的概况。(请三位同学分别介绍先秦时期的上古音乐、秦汉-隋唐时期的中古音乐和宋、元时期的近古音乐。)
2.导入课题并介绍唐朝歌曲《阳关三叠》。
师小节：同学们介绍得太好了！谢谢你们！你们还记得吗？刚才有同学介绍了在唐代的音乐创作中，大量使用了唐诗入歌的创作手法，其中《阳关三叠》就是使用这一手法的佳作之一。这首以王维诗《送元二使安西》为词，全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡愁绪的歌曲，表达了离情别意及对远行友人的关怀，同学们，如果不了解作者创作的时代背景和心路历程，要准确地理解这种离别的内涵也是一件不容易的事情。所以，让我们先通过一个短片介绍走进教材这个单元推荐的唐朝歌曲《阳关三叠》吧。(课件播放短片介绍《阳关三叠》)
二、新课教学
1.教师演唱歌曲《阳关三叠》的第一叠。
导言：同学们，唐诗本身的情感就极具有感染力，那么唐诗入歌，又会是怎样的效果呢？……回答的很好。现在老师就来模仿古人抚琴而歌吧。
2.师生探讨原诗与歌曲歌词异同。
导言：同学们，我能在这首歌里看到蒙蒙轻纱笼罩的雨后小巷，看到雨后吐露新芽的柳树，还能看到两袖清风，抱拳永别的友人，更能看到挂在他们脸上的一行清泪，这是多么“唯美”的画面呀！那么，王维的原诗与现在演唱的歌词有什么不同？(探讨结论：除了王维的原诗四句，歌词里面增加了部分歌词。文中所提到的“遄行、遄行、旨酒、旨酒”等处的歌词及曲调是由后人加上去的，为了更加深刻的表现出这首诗的内涵，曲作家进行了二度创作改编完成的。)
3.朗读歌词。(课件出示歌单)
4.学唱歌曲。(方法：唱谱、念词、填词演唱。)
5.师生探讨歌曲上阙和下阙的情感表达上的区别。
导言：同学们的演唱充满了真情实感。在这一叠中音乐分为上阙和下阙，大家想想看，在刚刚演唱的过程中上下阙的情感表达是一样的吗？好，大家可以讨论一下。(探讨结论：上阙用王维的原诗，由四句“起、承、转、合”式的旋律组成，曲调以级进走向呈现，温情而含蓄；下阙旋律跌宕起伏、错落多样，突出表现了悲伤、惜别、不舍的感情。)
6.学生随琴演唱歌曲。
导言：同学们，这是多么质朴、真挚、深切的情感啊，让我们再次演唱，从音乐中反复体验这种离别的惆怅，感受那种至诚而细腻的情感美吧。(学生随琴演唱)
7、师生探讨歌曲下阙中音乐的情绪特征及表现方式。
设问：在刚刚演唱的这一叠中，有一句旋律能够反映出作者内心翻腾的情感因素，这一句是在上阙还是下阙？
再问：作曲家用了哪些音乐要素来创作，才能准确表达这种情感因素呢？(师生探讨结论：作曲家在这里用了一个八度的大跳音程，并两次出现了全曲最高音，使情绪更趋于奔放，形成了这一叠的高潮。(6——6的音频)，使送别的情绪上升到了最极限，无法用言语来表达，那就用八度大跳来呐喊吧，喊出的是对友人的真挚情谊，喊出的是对统治者的不满。)
8.探讨第三叠中歌词的含义。
导言：我们来看第三叠中的这句歌词(载驰骃，载驰骃，何日言旋轩辚，能酌几多巡？)能说说是什么意思吗？(生答)
师小结：对，就是希望驾着马车和他共叙，但不知道要等到何时？这是王维的无奈，更是当时整个社会底层人民的无奈。歌曲深层地刻画了作者的心情，并且成功地含射了社会的动荡与人民的疾苦，随着尾声的一声长叹，音乐似乎进入了一种迷惘的梦境，包含着作者与听众沉思和期待的想像。老师现在就来给同学们演唱第三叠，让我们更深层次的感受作者的心声吧。
三、拓展
学生1：上台展示《阳关三叠》——丝弦五重奏。话外音简介：《阳关三叠》(丝弦五重奏)是胡登跳19xx年根据同名琴歌改编。乐曲即保留了原曲的“三叠”结构，又巧妙地运用了丝弦乐器的绰、注、吟、揉等技法模拟古琴的韵味，并恰如其分地吸收现代多声部写作技巧，富有层次地表现了古人依依惜别的真挚感情……
学生2：上台展示《阳关三叠》——合唱与独唱的演唱效果。话外音简介：同学们，这种艺术形式给你们带来了什么样不同的感受？其实独唱与合唱各具魅力，独唱的音色单一、线条清晰、情感表现专一，能够淋漓尽致地表现歌者的`内心世界。而合唱则音色丰满，音响立体，音域宽广、声部丰富、力度变化大、音响层次多、表现力强，尤其是多声部的均衡协和，更具有一种感染力。大家说是吗？
五、结课
结课语：同学们，今天这节课，一首唐朝的流行歌曲《阳关三叠》，让我们感受到了友人之间真挚的情感和经典音乐文化的育人魅力。同学们，这首古朴淡雅诚挚的琴歌，已经打开了时空的隧道，让我们沿着古曲发展的脉络，去聆听、演唱和了解我国更多的艺术歌曲吧！
第二课时教学内容：1、讲音乐故事，欣赏古琴曲《流水》
2、唱歌《阳关三叠》。
二、教学目标：
1.使学生了解并能复述“知音”的故事。
2.了解古琴曲《流水》的音乐内涵，认识古琴的音色。
3.学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。
三、教学重点、难点：
学唱歌曲，正确感受古曲所蕴含的深厚情感。
四、教学过程：
1、导入：
(1)展示古琴，交流古琴知识
提问：今天这节课，老师给同学们带来了一件我们中国古代非常珍贵的乐器，这件乐器距今已有三千多年的历史了。这是什么乐器呢？交流知识提问：古琴有几根琴弦？提问：琴面上的白点的名字是什么？一共有多少个？老师介绍古琴的结构：琴有头、颈、肩、腰、尾、足，琴的背面有两个孔，是古琴的出音孔。提问：古琴面和古琴底分别是什么形状？它们分别象征了什么？老师介绍琴名与音色听一段古琴曲，学生初步感受古琴的音色。老师讲解琴歌的基本概念(一)讲音乐故事(1)问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？
(2)请学生讲故事，教师在黑板上写出一些关键词。如：伯牙、子期、古琴、高山、流水等。教师适当补充。(如果学生不了解，由教师讲故事。)
(3)问：同学们，知音的故事对你有什么触动？
学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。学生的答案也可能涉及到音乐沟通人与人之间感情的作用，也可能涉及到古琴音色塑造自然现象的造型功能，等等，都应予以鼓励。
(4)听古琴曲《流水》
这项教学内容也可以先安排听古琴曲《流水》，后讲故事。也可以由教师在古琴曲《流水》的音乐声中讲故事，然后摘要其中的某些片段加以欣赏。教师要注意鼓励学生自主领会音乐的文化内涵和意境。
(二)唱歌
1.学生先欣赏歌曲《阳关三叠》；也可以先安排学生朗诵诗句，教师弹奏作为背景音乐。
2.让学生跟随录音学唱。
3.请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。
4.教师辅导学生学会这首歌。全班集体演唱。
5.可以让部分基础好的学生吹竖笛为其他同学的演唱伴奏，并为下节课的音乐情景剧做铺垫。
6.检查学生的学习效果，可以让学生相互评判在歌曲意境、词曲准确性上的得与失。
五、总结并布置下节课的内容。
八年级下音乐教案
备课时间 备课分工 ____月_____日星期___ 主备教师 王素英 辅备教师 章节 一单元 课题 歌曲《哈利路亚》 教学目标 1、 通过对比欣赏，能从标题性、题材、体裁、表现手法和艺术风格等方面辨别古典主义及浪漫主义音乐的不同之处，并能具备一定的音乐作品分析能力。 2、 简单了解音乐大师亨德尔、比才及其伟大的成就和影响，了解巴洛克时期、清唱剧、歌剧等相关音乐名词。 重点 与 难点 重 点 了解优秀作品的艺术价值，认识音乐与时代的。紧密关系。难 点 通过各种学习方法，力求对音乐作品与时代紧密关系有一个较为清晰的分析。 教学方法 演示法 教学用具 微机 课时安排 一课时 其他 教学流程 师生活动 一、组织教学 1、播放清唱剧《弥赛亚》第二部分中著名的合唱曲《哈利路亚》，让学生对将要鉴赏的作品有初步的体验。 2、交流观后感受（风格特点、情感表达、演唱形式等），引入第一个作品清唱剧《弥赛亚》。 二、新课学习 （一）《一个婴孩将为我们诞生》（选自清唱剧《弥赛亚》） 1、相关音乐文化常识的了解 a.清唱剧：是一种用于舞台演出的多乐章大型宗教性声乐套曲。有较具体的戏剧情节，由许多种声乐曲组成，用管弦乐队伴奏。歌词内容多取自《圣经》，少数非 宗教题材作品称为“世俗清唱剧”。 3、 作品赏析 《一个婴孩将为我们诞生》选自清唱剧《弥赛亚》第一部分的第十二曲，大意是颂扬耶稣将诞生，这也是剧中最欢快的部分。 乐曲由四段组成，每一段又以相同的三句歌词为基础，构成a,b,c三个音乐句子及变化形式。（课本P88） *先分乐句赏析后完整欣赏。 *试唱简单2 ~ 3小节四部合唱，体验丰满和谐的和声效果。 4、学唱歌曲《哈利路亚》 5、探究 三、小节 四、板书设计：哈利路亚 五、教学后记： 指导 探究 辅备教学部分(学科教研) （必须手写） 教师姓名： 教学反思（必须手写） 姓名：单元教学内容
1.唱歌：《小鸟，小鸟》。
2.欣赏：
（1）作品：《百鸟朝凤》《蜻蜓点水》。
（2）外国作品：《蝴蝶》《动物狂欢节》（节选）《今夜你可感受到爱的来临？》（《CanYouFeelTheLoveTonight》）。
单元教学目标
1.学唱《小鸟，小鸟》，学习正确的演唱方法，用富有弹性的、优美舒展的歌声唱好这首歌。
2.通过欣赏《百鸟朝凤》《蜻蜓点水》《蝴蝶》《动物狂欢节》（节选），主要学习和熟悉描绘动物形象的乐曲，了解表现动物形象的音乐要素，提高对描写动物的乐曲的感受力，丰富音乐中关于动物的想象力。
3.通过欣赏《今夜你可感受到爱的来临？》（《CanYouFeelTheLoveTonight》），使学生了解欧美流行音乐简单常识，引导学生发挥想象力、创造力，自编音乐短剧。
单元教学重、难点
1.《小鸟，小鸟》
（1）在表现歌曲时注意情绪的把握，并有感情地演唱歌曲。
（2）6/8拍弱起小节的节奏及八分休止符的演唱。
（3）注意解决六度音程大跳的音准和二部合唱的。音准、和谐。
2.欣赏作品，引导学生想象乐曲所描绘的意境，提高对描写动物的作品的感受力。
单元主要教学方法
听唱法、讲解法、自主学习法、合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导
1.在歌曲《小鸟，小鸟》的学唱中，体会八分休止符、六度大跳、6/8拍的强弱规律及其韵律。可采用对比法进行教学，重点体验有无休止符的异同，以利于学生理解休止符在表现歌曲情绪时所起的作用。六度音程大跳的教学可以采取跟琴模仿或者“搭桥”等方式，如唱“1─6”时可在中间加上两个音“1─3─5─6”，先让学生把这四个音唱准，然后再弱唱3、5两个音，再让学生在心里默唱3、5两个音，最后直接演唱“1─6”。
2.在欣赏《百鸟朝凤》《蜻蜓点水》《蝴蝶》《动物狂欢节》（节选）《今夜你可感受到爱的来临？》（《CanYouFeelTheLoveTonight》）时，引导学生感受乐曲所描写的情绪及乐器音色的听辨。
教材分析：
《依呀呀噢咧噢》是一首欢快的扎伊尔民歌，四二拍，旋律多级进，节奏富于动感，多切分节奏。表达了扎伊尔人民对祖国，对领袖的热爱和赞美之情。
学情分析：
本年级学生喜欢音乐，音乐素质较好，在歌唱方面较突出，但偏爱流行音乐，要正确引导。本年级学生相对来说上课较认真，学习主动性较高，学习兴趣较浓。要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野。学生正处于变声期，需要注意嗓子的保护。
教学目标：
1.情感、态度、价值观
感受、体验歌曲欢快的旋律、热烈的情绪，了解非洲相关音乐文化，逐步提升学习的兴趣。
2.过程与方法
在体验、探究中，学唱歌曲《依呀呀噢咧噢》，试奏非洲鼓，感受非洲音乐文化风格与特点。
3.知识与技能
⑴了解非洲歌曲与鼓乐，能参与体验《鼓的语言》，掌握相关节奏特点。
⑵准确并充满热情地演唱歌曲《依呀呀噢咧噢》。
⑶能够根据所学知识辨析非洲音乐的典型风格特征。
教学准备：
电子琴、非洲鼓、多媒体课件。
教学重、难点：
理解风格迥异的异国音乐文化的独特魅力。
由于学生对非洲的音乐较陌生，教材所提供的歌曲较难唱，因此教学重点可放在体验听赏、学唱音乐。
教学步骤：
一、激情导入
1.师：今天我们将继续进行环球之旅，这节课让我们一起走进非洲。提到非洲，大家会联想到哪些词语呢？
生自由回答（黑、热、狂野的风格）
2.师：非洲对于我们来说是十分古老而又神秘的大地，那么让我们随着短片，一起走进非洲。（播放走进非洲视频）
3.师小结：非洲有许许多多的野生动物，还有许许多多的部落文化，那么今天这节课就让我们以非洲音乐作为窗口，一起走进非洲，看一看，通过这节课的学习，我们对于非洲是否有全新的印象。
二、课程新授
（一）鼓的语言
1.初听乐曲
师：说起非洲音乐那是什么样的呢？让我们一起来听一听吧。
出示问题，让学生边听音乐边思考：
你觉得非洲音乐的节奏、情绪是怎样的？
⑵这样的非洲音乐会在什么场合出现呢？
师小结：非洲的音乐通常在狂欢和祭祀的场合出现，所以它带有一种即兴性。那么同学们在听这段音乐的时候有没有注意到主要的乐器是什么呢？（鼓）
师：在非洲音乐中鼓占有非常重要的地位，鼓乐是非洲音乐中最特殊也是最典型的一种音乐形式。鼓在非洲有上百种，其中最常见的是非洲的手鼓。今天老师给同学们也带来非洲的手鼓（金贝）。
教师介绍金贝的特征及演奏方法。
2.鼓的演奏方式和音色
师：同学们想不想听听这个鼓的声音是什么样的呢？好，老师来敲一段，同学们听一听它和你们平时听到的鼓的声音有什么不一样。（比其它鼓声清脆）
师：请注意老师的演奏手法，你能发现鼓面的不同位置音色有何变化吗？
教师讲解非洲鼓有三种音色并演奏。
让学生尝试演奏。
3.了解鼓的功能
师：非洲的鼓除了在音乐中有非常重要的作用外，它还有一个非常重要的功能。它能传递信息，鼓也会说话。
播放科特迪瓦的民间音乐《鼓的语言》。
4．学习鼓的语言
师：鼓声和语言是有结合的，下面请同学们也来和我一起打打鼓。我们来学习鼓的语言的最基本的一项――重复。
师敲鼓，生拍腿。
师：下面我给同学们三条节奏
⑴ xx x xx x
⑵ x x x xx xx
⑶ x x x x
学生分三组练习不同节奏，然后分组演示。
师小结：刚才同学们演奏的是单线条的节奏。在非洲音乐中除了单线条的节奏，还有别的节奏。请同学们思考一下：如何变出多线条、多声部、多层次的音响效果呢？(三组一起敲节奏。)
师：同学们刚才听出了多线条、多声部、多层次吗？为什么分了三组来演奏还没有这种感觉呢？(拍出的音色是一样的)。
学生讨论怎样把音色进行区别。(跺脚、拍手、拍腿)
学生再次同时演奏。
（二）学唱歌曲
1.在三组不同节奏配合下，教师用非洲鼓伴奏进行歌曲范唱。
2.出示歌谱，让学生观察歌曲的音乐构成要素（调号，拍号）以及歌曲中连音线休止符的运用。
3.教师再次范唱。学生思考：这首歌曲的结构是怎样的？演唱速度是怎样的？表现了什么音乐情绪？
4.提示歌词。
5.在鼓的伴奏下带节奏读歌词。
6.教师用声势突出切分节奏，并让学生感受非洲的律动。
7.教师提示引导学生用欢快的情绪自然地演唱歌曲，并唱出非洲音乐狂野的风格。
8.找个别学生演唱歌曲，教师和其他同学打鼓点节奏进行伴奏。
三、拓展延伸
1.请同学们看视频，并观察非洲舞蹈的动作特点。(比较多动手、脚、头、腰)
2.教师随音乐演示非洲舞蹈基本步伐。
3.学生随音乐跟教师学跳非洲舞蹈动作。
4.教师找个别学生到前边领舞。
5.学生边唱歌曲边跳舞。
6.分发道具模拟情景，欢迎客人，学生欢呼，舞蹈，唱歌。
四、课堂小结
我们感受了非洲音乐的热情与奔放，在非洲音乐中传承着非洲大地的思想、艺术、历史以及对自然的态度，它对世界音乐都有着广泛的影响，比如爵士、街舞、摇滚等等，让我们在平时的生活中去感受发现更多的非洲元素吧！
教学效果测评：
测评项目 评价等级
A B C D
非洲鼓乐节奏掌握
歌曲演唱
非洲舞蹈
课后反思：
本课的内容选自第五单元《环球之旅》中的`《非洲音乐》，选取的材料是《鼓的语言》和唱歌《依呀呀噢咧噢》。对现在的学生来说了解非洲文化的渠道很广，但是对非洲音乐的了解是非常有限的，对学生来说唱会一首非洲歌曲不是难度，但要唱出非洲味却是不容易的。因此本课具有以下三个亮点：
第一，将目标定位在通过多种形式的音乐实践活动巩固和提高学生表现非洲音乐风格的基本技能，并有意识的将音乐的人文内涵融入到教学中，充分体现了新课标的学段要求。
第二，将课的过程设计为从已有的文化经验入手，逐渐引导学生关注非洲的风土人情，进而自然地进入到非洲鼓乐和歌舞的学习中，最后上升到人文层面，拓展了学生的音乐视野。
第三，将两个相对孤立的内容--唱歌和欣赏组合成了两个学生乐于参与的教学环节，避免了学生对非洲音乐的片面了解，更有利于学生整体地把握非洲音乐的风格，感受非洲人民热爱自然的生活态度。
通过本课的学习，95%的同学能充满热情地演唱歌曲《依呀呀噢咧噢》，90%的同学能用舞蹈动作、鼓点节奏来表现非洲音乐，感受非洲音乐文化的风格与特点。但还有少数学生由于音乐素质低，对本课内容掌握的不够好，课下要对这些学生进行个别指导。
教学目标：
知识：了解我国“瑶族”风土人情，初步感受瑶族及西南少数民族地区的音乐风格特点。
技能：引导学生结合音乐要素（力度、速度、情绪等）听赏音乐，进一步培养其音乐感受、欣赏能力。
通过课前、课堂实践活动，培养主动学习音乐的兴趣。
思想：
激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣，增强和培养民族意识和爱国情操。
课型：
本课是一节以“欣赏为主的综合课”。
课时：
一课时。
难点：
音乐旋律中变化的力度、速度、情绪与塑造音乐形象的关系。
重点：
了解瑶族及西南少数民族地区音乐风格的主要特征。
教法：
音乐视听欣赏与对比分析、讨论探究相结合。
教学过程：
一音乐导入：欣赏《爱我中华》
问：我们中华民族这个大家庭中有多少个成员，你都知道哪些？
听乐曲片段（瑶族舞曲）问：这么美妙的音乐来自哪个民族？导入新课。
二、进入新课
（一）人文介绍。瑶族风情、文化艺术铺垫（学生结合屏幕简介“盘王节”由来，介绍“长鼓舞”等极具“瑶族”特点的“瑶族文化”），教师补充。
1、瑶寨简介（屏幕出现瑶寨风情并配以文字介绍）。
（盘王节和长鼓舞）
2、《瑶族舞曲》(作品背景介绍略)
（二）初听全曲，了解全貌
1、乐曲描绘的是一个什么样的场面？表达瑶族人民怎样的心情？你是从乐曲的哪些特点中得到这样的感知的？
全曲可分为几个部分？
2、学生讨论
3、教师总结：全曲描绘了瑶寨人在节日的夜晚，围坐在篝火旁，载歌载舞的'热烈场景。结构为：A+B+A‘三大部分
（三）分段欣赏
1、第一部分之第一主题
1)听一听第一部分的第一主题，思考：音乐给你怎样的感受，构成音乐的主要音符为？第一主题出现了几次，每次出现有什么不同？
2)播放第一部分第一主题，让学生跟着哼唱旋律。教师结合欣赏简单介绍羽调式
2.第一部分之第二主题
1)听一听第一部分的第二主题，思考：主题二与主题一比较有何异同点
2)学生讨论，教师小结（主题二由主题衍化而来，在速度、力度方面同第一主题形成了鲜明的对比）
3)播放第一部分第二主题，让学生跟着哼唱旋律。
3.第二部分主题
1)欣赏第二部分主题，提问：与第一部分比较，音乐发生了怎样的变化，它令你想到了怎样的情景？
2)播放第二部分主题，让学生跟着哼唱旋律。
（四）完整地再次复听全曲，鼓励学生采用自己喜欢的方式来表现音乐。
三、总结：
引导学生讨论：瑶族及西南少数民族地区音乐特点。
第一课时
【教学内容】
唱歌《捧一束鲜花献给你》
【教学目标】
学习歌曲《捧一束鲜花献给你》，体会和表现音乐作品中积极健康的音乐风格，运用深情的歌声表达对老师的感激之情。引导学生运用已有的音乐知识分析音乐作品的特点，设计不同的演唱方式。
【教学过程】
1、导入
播放音乐--歌曲《每当我走过老师的窗前》。
师：六年的小学生活即将结束，谈谈你们印象最深刻的一件事情或者一个人。
2、新授内容
(1)初听歌曲《捧一束鲜花献给你》。歌曲表现了什么内容？
(2)再听：歌曲中你最喜欢哪个部分？
3、学唱歌曲
(1)根据学生情况，或小组学习、或教师教唱、或学生试唱歌谱、或利用课堂乐器演奏旋律等等。
(2)教师应注意把握歌曲的几个重点：切分音的准确、休止符的掌握。歌曲的高潮部分最后，注意演唱方法，不要喊唱，注意保护学生在变声期的用嗓卫生。
4、分析、处理歌曲
引导学生运用已有的音乐知识分析音乐作品的特点，完成教科书上的两个问题。
高潮部分，音区处在高音区，旋律的起伏比较大，表达了学生对老师的一片感激之情。
5、作业
复习歌曲，收集有关感谢老师的歌曲(《绿叶对根的情意》《长大后我就成了你》《我爱米兰》《老师在绿荫中走》)。
第二课时
【教学内容】
欣赏乐曲《老友进行曲》
【教学目标】
1、欣赏《老友进行曲》，感受乐曲轻快、优美的旋律。
2、能够区分乐曲的段落，能够哼唱乐曲的主题；通过想象，描述各段音乐表现的不同情景。
3、小组合作，创编一个乐段或部分旋律的图形谱，为乐曲伴奏。
【教学过程】
1、导入
欣赏乐曲《运动员进行曲》(或者教师播放学生集会、发奖、下操时常用的进行曲风格的乐曲)。
师：乐曲的曲名？乐曲的节奏有什么特点？
2、完整初听《老友进行曲》
师：乐曲的速度、节拍？
生：速度不快不慢，适合行进；四四拍的节拍。
3、介绍乐曲的创作背景
是由德国作曲家卡尔•泰克根据自己儿时的生活经历和感受而创作的管弦乐曲。音乐欢快、活泼，表现了与朋友在一起时欢快的心情。
4、分段欣赏
(1)第一部分
初听提问：乐曲的速度、力度？
再听提问：乐曲的情绪是怎样的？
教师出示谱例，随音乐哼唱主题的第一旋律。
提问：主题的第一旋律在乐曲中出现了几次？
(2)第二部分
初听提问：乐曲的速度、力度与第一乐段有什么不同？情绪上又怎样的变化？
教师出示谱例，了解音乐要素(音型、音区)对音乐的影响。
(3)第三部分
初听提问：乐曲的第三部分与哪一部分相同？
(5)总结曲式结构
三段体：ABA
4、补充欣赏
欣赏《我们是共产主义接班人》或者播放建国50周年庆典录像，8000少先队员组成的方阵迈着整齐的步伐走过_广场，背景音乐由1200名军乐团队员吹奏的《我们是共产主义接班人》。提问：同学们看后有什么感受？(骄傲自豪、振奋人心)
欣赏电影片段《闪闪的红星》中的《红星歌》。
学生讨论观看后的感受。
教师播放建国50周年庆典阅兵式录像，解放军海陆空仪仗队、各兵种方阵通过_广场的画面，背景音乐是军乐团吹奏的《中国人民解放军军歌》。
教师总结：这些乐曲都具有进行曲的特点，适合队伍在行进间演奏。还有一类进行曲适合在音乐会上欣赏，除了具有进行曲雄壮的特点外，还具有活泼、轻快、舞蹈性的特征。
欣赏《拉德斯基进行曲》《巡逻兵进行曲》等。
5、小组合作，为乐曲创编图形谱。
可根据学生情况为某一段落创编图形谱。
可以哼唱主题与打击乐伴奏相结合，用打击乐器为乐曲的第一乐段伴奏；可以运用吹奏乐器演奏主题的第一旋律或哼唱主题，用打击乐器为第二乐段伴奏等等。
第三课时
【教学内容】
欣赏歌曲《告别时刻》
【教学目标】
通过欣赏这首歌曲，感受歌曲优美的旋律，记忆哼唱主题部分。了解、认识的音乐剧女王莎拉•布莱曼以及她的代表作品，丰富学生的音乐视野。
【教学过程】
课前要求教师收集许多相关音像资料，组织学生分为四个组：“月光女神--莎拉•布莱曼”生平以及成名作品、韦伯与莎拉•布莱曼--音乐剧、莎拉•布莱曼与世界男高音的合作、莎拉•布莱曼与《告别时刻》等不同主题收集有关资料。
1、欣赏歌曲《告别时刻》
(1)播放歌曲《告别时刻》--莎拉•布莱曼独唱。
提问：歌曲可以分成几个部分？你最喜欢哪个部分？
(2)分析歌曲的结构。
第一部分音乐旋律低回婉转，节奏有张有弛，似乎是在低声地诉说，表达了留恋之情。第二部分音乐旋律高亢、明亮，是对美好生活的向往和憧憬。
2、莎拉•布莱曼与《告别时刻》
年，德国拳王亨利•马斯克即将告别拳坛。为此，他特别邀请他最喜爱的女歌手莎拉•布莱曼在告别会上演唱歌曲。莎拉•布莱曼接受这个光荣的委托之后，再有她挑选了这首意大利歌曲，并指定与原唱者波切利合唱。然而，在这场11月举行的拳赛中，亨利竟意外地落败。当他登台谢幕，《Time To Say Goodbye》动人的旋律同时响起，令巅峰不再、黯然落败的拳王潸然泪下，闻者莫不动容。
此曲又名《永相随》，被BBC选为为戴安娜王妃葬礼上主题音乐的歌曲，由莎拉•布莱曼独唱，震撼了全世界。
3、了解“月光女神”--莎拉•布莱曼生平以及成名作品
莎拉•布莱曼1960年8月14日出生于英国伦敦，3岁开始学跳芭蕾舞，18岁时加入舞团并已由她担任主唱。莎拉•布莱曼21岁的时候，首度参加安德鲁•劳埃德•韦伯的音乐剧演出，崭露头角。 欣赏《猫》中片段--回忆。
4、韦伯与莎拉•布莱曼--音乐剧
1981 年，莎拉•布莱曼首度参加了韦伯的音乐剧《猫》的演出，不过，韦伯第一次注意到她那缥缈细致的女高音音色，是在史卓斯的作品《夜莺》里。其间，莎拉•布莱曼成功诠释了《安魂曲》中的女高音，她同时因为这个演出获得葛来美奖“古典新艺人”提名。1986年，伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最音乐剧之一的作品《歌剧魅影》，莎拉•布莱曼主演了最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀，这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰，被Drama Desk大奖提名为女演员，奠定了其音乐家的地位。
欣赏《歌剧魅影》中片段--《愿你再次出现》。
5、莎拉•布莱曼与世界男高音的合作
(1)莎拉•布莱曼与歌王卡雷拉斯：19巴塞罗那奥运会上莎拉•布莱曼受邀与世界三大男高音之一的拉雷拉斯同台演唱闭幕主题曲《永远的朋友》。
欣赏《永远的朋友》。
(2)莎拉•布莱曼与多明戈：1985年，她担任韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音，与她一同担纲的男主唱则是当今三大男高音之一多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖“古典新艺人”的提名。
欣赏《安魂曲》。
(3)莎拉•布莱曼与波切利：1996年德国拳王亨利•马斯克告别拳坛，莎拉•布莱曼与波切利合唱歌曲《告别时刻》。
欣赏歌曲《告别时刻》--莎拉•布莱曼与波切利的二重唱。
5、随音乐哼唱歌曲的主题
第四课时
【教学内容】
唱歌《同一首歌》
【教学目标】
学唱歌曲《同一首歌》，在音乐活动中陶冶情操，培养学生活泼开朗、积极向上的健康心态。
【教学过程】
1、导入
播放歌曲《同一首歌》
提问：这首歌曲的歌名？你听过哪位歌唱家演唱这首歌曲？
2、学习歌曲合唱部分
学生以小组的形式或者利用课堂乐器分声部完成旋律。
3、完整演唱歌曲
背唱歌曲，加入领唱、排成演出队形。
4、讨论运用什么形式完成“毕业晚会”
5、分组准备
主持、导演、化妆、录像、邀请老师、照毕业照等等。
第五课时
【教学内容】
活动：“毕业晚会”
【教学目标】
由学生组织一台“毕业晚会”，在音乐活动中陶冶情操，培养学生活泼开朗、积极向上的健康心态。
【教学过程】
1、合唱：《捧一束鲜花献给你》
2、毕业典礼
(1)校长的讲话，颁发毕业证。
(2)舞蹈：街舞《青春的脚步》。
(3)学生代表讲话。
(4)学生留给学校的礼物：一幅巨画《我们美丽的校园》。
(5)家长代表讲话。
(6)表演唱：《感恩的心》--演唱加手语表演。
(7)老师的临别寄语。
(8)朗诵：《长大后我就成了你》钢琴伴奏。
(9)舞蹈《小旋风》。
(10)大合唱：《同一首歌》
课时：一课时
课题：孤独的牧羊人
课型：以歌唱为主的综合课
教学目标：
1、能用弹性的声音和幽默、活泼的情绪演唱歌曲《孤独的牧羊人》。
2、了解音乐剧和约德尔调特点。
3、通过欣赏、演唱接触欧美优秀的民族民间音乐，领略其独特的艺术魅力，激发对世界优秀文化了解的愿望和兴趣。
4、学会小组内合作探究性的学习。
教学重点与难点：
1、有表情的演唱歌曲《孤独的牧羊人》
2、分角色表现歌曲，尝试自己设计歌曲演唱形式。
教学过程：
一、组织教学
告知学生今天要选出金牌团队和表现优秀的同学，请每一位同学都要努力。
二、视频导入
观视频《孤独的牧羊人》
思考：作品中的。歌曲带给你怎样的情感体验
三、新歌教唱
1、第一遍聆听听出歌词的演唱顺序
2、第二遍聆听生谈谈自己对歌曲印象最深的一句
生自由谈谈，师小结。
找出衬词有几处？哪几处是相同的？
唱一唱，用手画画旋律线，体会旋律的特点
3、师生共同完成歌曲的演唱
师演唱主体部分，生演唱衬词部分。要求生思考主体部分旋律有何共性。
4、生完整演唱歌曲师适时纠正
5、主体部分有几个角色？他们在做什么呢？
四、拓展与延伸
再次观看视频《孤独的牧羊人》
1、看看歌曲的演唱声音有何特点？
2、了解约德尔调的特点
3、了解音乐剧
五、活动与创造
尝试自己设计演唱形式
六、 总结
七、评出金牌团队以及优秀表现个人
【教学内容】
1、陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》。
2、了解“信天游”。
3、中国民歌的体裁类别：山歌与号子。
【教学目标】
1、情感态度与价值观：
通过欣赏《山丹丹开花红艳艳》具有代表性的中国民歌，感知和体味我国具有鲜明地域文化特色和丰富多彩的民歌作品，扩大艺术视野。
2、过程与方法：
通过欣赏、演唱，对比分析等音乐实践活动，感受不同地域的人文风情与音乐特点；感受到优秀的音乐文化源头是扎根在人民大众之中的。
3、知识与技能：
了解民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点。
【教学重点】
感知和体味民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点，感受到优秀的民歌来源于生活，是在人民大众之中产生的。
【教学难点】
激发学生积极投入音乐实践活动。
【教学过程】
播放小提琴演奏的《山丹丹开花红艳艳》，学生进入教室。
感知与体验
一、导入
出示三幅图片，欣赏教师钢琴弹奏一段民歌主题片段，音乐表现了哪张图片上的内容？
说明：“听是学习音乐的重要途径”。通过教师富有感染力的演奏，创设良好的教学情境，能引起学生强烈的兴趣，强化审美体验。熟悉主题旋律，为后面欣赏原生态的歌曲作铺垫，能让学生立刻进入到当地的音乐风格中。
二、赏析《山丹丹开花红艳艳》
1、欣赏阿宝演唱的这首歌曲的第一乐段，感受这段歌曲的风格特点。
2、知道“信天游”，通过选择准确的词语概括“信天游”的风格特点。
3、了解“山歌”的基本概念与特点。
4、师生跟着钢琴哼唱歌曲的第一乐段。
5、欣赏视频。
思考：这段歌曲分为几个乐段？
感受这段歌曲第二部分“一领众和”的风格特点。
6、了解“号子”的基本概念与特点。
7、熟悉主题（第二乐段片段）：请看着谱例，演唱主题旋律。
说明：整首民歌由两类音乐体裁创编而成，在了解基本概念与特点之后，通过领唱与合唱的形式，表现和体验“号子”“一领众和”的`特点，帮助学生记忆与掌握不同民歌体裁类别的风格特点。
8、学生即兴创编“号子”。
模仿劳动号子的形式，创编情景，并用“一领众和”的方法演绎出来。
三、课堂小结：
民歌是人民群众口头创作的歌曲，它在广泛流传的基础上不断发展，成为艺术宝库中的珍品。民歌反应的内容与人民生活及地方风俗有着密切的关系。其形式简明朴实，曲调短小生动，易唱易记。
人们在民歌的口头传唱中加入了当地的方言、语音语调，这些具有当地文化特色的内容，让民歌传唱得更广，更多姿多彩！多听民歌、多唱民歌，去探索、发现和保护色彩斑斓的世界民族音乐瑰宝，通过民歌来继承传统文化，表达出我们的爱国热情！
设计思路
通过演唱歌曲、欣赏舞蹈以及为歌曲配合唱等创造活动，引导学生发现和充分认识非洲传统音乐文化的特征，了解非洲音乐对现代东、西方流行音乐的深刻影响，唤起学生对非洲音乐文化的感情，激发学生了解和认识世界各民族音乐文化的强烈愿望。在设计思路上体现的是“体验、探究、升华”的教学方法。
体验：通过对于歌曲的处理，层层深入，让学生在反复体验中感受和理解，从而把握和表现南非民歌的风格。
探究：通过为歌曲配合唱探究非洲人声具有自然的多声性，能轻易的形成三度、四度、五度类似奥尔加农和简单卡农的多声结构形式，并以二声部为最常见。
升华：以南非民歌《当太阳降落》──模仿非洲黑人舞�
教学目标
1.能熟练地演唱歌曲《当太阳降落》，并能准确表现歌曲的音乐风格。
2.通过欣赏舞蹈和学做舞蹈动作，能辨认、识别非洲音乐和舞蹈，并能了解非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系。
3.模仿非洲黑人舞蹈。
教学重难点：欣赏非洲独具特色的音乐文化，能模仿和学习一两种独特的音乐表现法。
教学用具：
钢琴、油彩、草裙、贝壳、纸盒、羽毛等。
教学过程：
一、新课导言：
教师：今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。
非洲大陆，以撒哈拉沙漠为界分为两大部分，撒哈拉沙漠以南，称为南部非洲；撒哈拉沙漠以北，称为北非。北非的音乐，深受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了，人们通常将北非音乐归于阿拉伯音乐。撒哈拉沙漠以南不少地区还保存着自己的传统音乐，我们所说的非洲音乐通常指这些地区的传统音乐。让我们听一首南非民歌《当太阳降落》。
二、学唱歌曲
1.欣赏歌曲《当太阳降落》，感受歌曲的情绪、风格特点。
教师小结：人声演唱是非洲音乐的重要组成部分，这是一首典型的非洲民歌，歌曲以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。
2.教师范唱歌曲，鼓励学生轻声模唱。
3.演唱歌曲(三至四遍)：
(1)完整连唱歌曲，要求用一半的音量。
(2)处理歌曲，重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点，进行单独练习。
(3)请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师带领大家共同思考，列举《深深的云》《云车，你飞下云端》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正是伴随着黑人被掳掠的历程来到了美洲大陆。
(4)总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。
(5)启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。
(6)教师应用五度关�
(7)有感情地完整演唱歌曲。
三、探究与拓展
1.了解非洲黑人舞蹈的特点(节奏强烈，强调人体的每个部位，如头、颈、肩、胸、腰、胯和四肢的表现力)，引起学生学习的兴趣。
2.黑人舞蹈不仅为宗教信仰和各种仪式以及劳动需要而产生和存在，也是非洲黑人用身体动作和节奏表达思想情感和生命体验的最重要方式。
3.观看丰多姆佛罗姆舞蹈录像，了解这种舞蹈表演场景和社会功能。
(1)启发学生根据舞蹈进行想象：该舞蹈是表现黑人劳动、休闲娱乐、求雨、丰收、还是表现黑人狩猎的情景？
(2)介绍黑人舞蹈的形式，初步了解黑人舞蹈服饰、面具、化妆和舞蹈音乐的特点。
4、指导学生总结归纳该舞蹈动作的特点。
四、创作
1.引导学生学跳黑人舞蹈。
2.用老师准备的用品化妆、做面具，扮演非洲黑人。(将学生分为两个大组)
3.随着丰多姆佛罗姆舞蹈音乐表演狩猎的舞蹈场面。
4.分组表演，一部分学生演唱歌曲《当太阳降落》，一部分学生用打击乐器伴奏。
五、延伸
聆听当代流行歌手演唱的摇滚风格的歌曲，引导学生注意传统演唱方式与摇滚演唱方式在节奏上的变化和差异。
非洲黑人舞蹈对美国和其他西方世界的音乐舞蹈产生了很大影响。它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中，可明显看到非洲黑人舞蹈的影响。
六、小结
同学们，这节课我们感受了非洲黑人歌曲的特色，了解了非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系，体验了非洲丰富多样而独具特色的音乐文化，让我们热爱世界民族音乐文化遗产，树立多元文化的价值观念。
教学内容说明：
“校园里”是同学们共同生活和学习的地方，“校园里”留下同学们许多美好的回忆，那里有老师无微不至的关爱，有同学之间纯真美好的友谊。在“校园里”，同学们不仅树立了伟大的理想，要努力学习、奋发向上，同时也懂得了要尊敬师长、团结同学，“校园”是同学们成长的“摇篮”。本课以同学们喜爱和熟悉的“校园里”为主题，安排了与校园生活息息相关的两个板块的学习内容：歌曲演唱《在我和你之间》、填词活动《我们学校亚克西》。
教材分析：
1．《在我和你之间》
《在我和你之间》是一首深情而温馨的少儿歌曲。歌词以生动的比喻、精练的语言，颂扬“友谊”是人与人之间不可缺少的精神需要。全曲为2/4拍子，大调式，可分为两个乐段。第一乐段是前16小节，每4小节为一乐句，旋律起伏跳跃、优美深情，歌唱了友谊给少年儿童带来的温暖。第二乐段较多地采用了切分节奏，使曲调产生一种推动力，充分地表达了少年儿童对友谊的渴望与追求。
2．《我们学校亚克西》
《我们学校亚克西》是一收采用新疆吾尔族民间音乐素材写成的儿童歌曲，2/4拍子，一段体结构。曲调活泼风趣，歌曲以“ＸＸＸ ＸＸ”这一节奏贯穿始终，加上维吾尔族特有的衬词“亚克西”的贴切运用，使这首歌富有表演的特点，抒发了儿童热爱学校生活、尊敬老师以及同学之间团结友爱的真挚纯朴的感情。
教学目标：
1．能用深情、柔美的声音演唱歌曲《在我和你之间》。
2．能模仿《我们学校亚克西》的节奏型，以本班的好人好事为主题填词，并唱出来，从中体验创编活动的乐趣。
教学重点：
学会唱《在我和你之间》这首歌曲。
教学难点：
模仿原歌词填词并唱出来。
教学准备：
多媒体课件、钢琴、录音机、打击乐器等。
教学过程：
一、在我和你之间
（学生在歌曲《在我和你之间》的音乐声中进教室。）
1．导入
（1）师：在里，每天都发生着很多事情，请你们看看其中的几件。
出示画面：
①甲同学跑步时摔到了，乙同学马上去扶他。
②甲同学不会做题目，乙同学耐心教他。
③下课时，几个同学在一起快乐地打乒乓球。
（2）师：你刚才看到了什么画面？
（3）这些事情表达了同学之间怎样的感情？
（4）你能说说你与同学之间感人的友谊吗？
（5）学生交流，教师归纳并揭题：《在我和你之间》。
（6）师：咱们来学习一首表达同学之间友谊的。歌曲《在我和你之间》。
（7）播放录音范唱，学生初步感受歌曲。
（设计意图：用校园里常见的好人好事引出课题，感受浓浓的友谊氛围，使学生进入歌曲的情境，也为后面《我们学校亚克西》的创编歌词活动做了铺垫。）
2．友谊的旋律
（1）将全曲按乐句制成四张“友谊旋律卡”
（2）全班分成四个小组，每组以合作学习的方式视唱一条旋律。
（3）各组交流展示视唱学习情况，找出难点，教师指导视唱或生生互助突破难点，然后老师弹奏旋律，以接龙的方式分组接唱旋律，比一比，评一评，哪组唱得最好。
（4）全班跟琴划拍视唱旋律。
（设计意图：歌曲的旋律不难，尽量让学生自主视唱，找出难点后互助交流学习，在学习歌曲的过程中体会同学知己那的友谊。）
3．友谊的歌声
（1）出示歌词，请学生深情次齐声朗读歌词。
播放范唱歌曲，学生轻声跟唱，找出难唱部分，随琴声视唱，解决难点。
采用齐唱、男女对唱等方式，巩固熟悉歌曲。
（2）感情处理
请学生探讨歌曲的情感处理及表演形式，然后分组交流展示，互相评价。
（3）师归纳：第一乐句用mf的力度，深情的情绪演唱。第二乐句用较欢快的情绪，表现同学之间的团结友爱。第三乐句力度渐强，用富有激情的声音歌颂友谊。第四乐句用深情的歌声结束全曲。
（4）学生用分组接龙唱、领唱、对唱等多种延长形式有感情地演唱歌曲。
（设计意图：在掌握旋律的基础上，让学生随乐唱词，很容易就能唱好。整首歌的几哦啊学都是以学生自主学习、合作交流为主，充分发挥学生的主体性。）
二、我们学校亚克西
1．导入
（1）师：我们再来听一首好听的歌曲，试一试，看你能听出是哪个民族的歌曲吗？你理解歌曲中“亚克西”的含义吗？
（2）播放歌曲《我们学校亚克西》。
（3）学生交流上述问题，老师讲解“亚克西”的含义。
2．听赏与跟唱
（1）再次播放歌曲《我们学校亚克西》，学生随音乐跟唱歌词。
（2）师：你学会了哪一句？
（3）学生唱，教师指导难唱准的地方。
（4）教师弹奏旋律，学生跟琴唱词。
3．自主设计
（1）师：你能在“亚克西”的地方设计身势动作为歌曲伴奏吗？学生自主设计并展示身势动作，比一比，评一评，谁的动作最漂亮。
（2）教师出示铃鼓，串铃等新疆风味的打击乐器，请学生为歌曲选择打击乐伴奏。
（3）播放《我们学校亚克西》的伴奏音乐，部分学生用打击乐器为歌曲伴奏，其余学生用自创的身势动作边唱边表演。
4．创编新歌词。
（1）师：这首歌真好听，你能为它配上更多更好的词吗？刚才新疆小朋友唱的是老师“亚克西”，你觉得在学校里还有什么人和事“亚克西”呢？
（2）学生自由发言。
（3）师：请用这些人和事为歌曲填上新的歌词，在创作歌词时，保留原歌曲中的“亚克西”。
（4）学生模仿原歌词自由填词，同桌之间互相交流朗读，并唱给同桌听。
（5）学生随着《我们学校亚克西》的伴奏音乐大胆地唱出他们创作的歌词。
（6）请几位同学上台有感情地朗读、演唱。
（7）评一评，谁写得好、唱得好，评出写得最好的两位同学，全班集体演唱他们创作的歌词，并随乐用打击乐器和身势节奏伴奏，体验创作与表现的快乐。
（设计意图：这一环节的重点在于培养学生的创造力。先让学生讲讲身边的好人好事，再写出来，最后大胆地把歌词唱出来，并为歌曲伴奏，使全体学生都动起来，从中体验到创造的乐趣。）
三、总结
今天这节课我们学习了几首有关校园的歌曲，希望你们在学校里能和同学友好相处，好好学习，开心地度过每一天！
一、教学目标：
1、学会演唱歌曲《我和你》，能准确地表现出歌曲的情绪和意境。
2、认真听赏乐曲《运动员进行曲》，熟 悉其音乐主题，并能感受乐曲雄壮有力的进行曲风格。
二、教材分析：
《我和你》是第29届北京奥运会主题曲，也是四年级音乐上册第六课《五环旗下》中的一首歌曲，歌曲共四句歌词，言简意赅却触动了人们心灵深处渴望温馨、友善和友情的情感，表达了21世纪人类共同的“和谐”与“和平”的奥运理念。本课主要是让学生学会演唱歌曲《我和你》，让学生体会奥运精神，虽然这首歌简单而美丽但是张嘴不难，唱好不易，具有挑战性，所以本节课的重难点就是学生能在老师的指导下准确表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。课堂上还安排了欣赏《运动员进行曲》，这个环节的设置是为了能让同学们积极的进行小组合作，同时也对学生进行旋律流畅感的训练。整堂课通过学唱和音乐欣赏活动，让学生潜移默化地树立锻炼身体、强健体质、报效祖国的意识。
三、教学重难点：
1、指导学生唱出歌曲《我和你》宁静而又蕴涵激情的意境。
2、感受进行曲的风格。
四、教学方法：
上课之前我用百度在网上搜索奥运会及刘欢、莎拉布莱曼演唱的相关教学资料，了解本课的教学重点和难点，确定课堂教学形式和方法。然后根据本节课堂教学需要，利用百度搜索关于奥运会及两位歌唱家的图片以及视频，课堂放给学生观看，加深印象，让学生了解先进的科学技术的平台。
五、媒体选择和设计：
充分利用互联网的优势及百度搜索中的详实资源，在教学中充分发挥其直观性、有效性作用，听、赏、动于一体，让学生感同身受。
六、教学过程：
(一)律动：《北京欢迎你》
老师带领同学们边欣赏《北京欢迎你》的MTV画面，边做律动。(最后定格在笑脸图上) 师：这是一首我们大家耳熟能详的歌曲。它曾经陪伴我们度过了一个美好的夏天。
(二)导入新课
师：同学们，大家还记得8月8日是什么日子吗？给你留下的印象最深刻的是什么？
学生回答：运动会吉祥物福娃；穿红色裙子的小女孩唱《歌唱中国》„„
师：对，那就是第29届夏季奥林匹克运动会，在我们北京开幕的日子。那是一个举世瞩目的日子，更是我们中国人为此骄傲和自豪的日子。(师简介奥林匹克运动发展的过程)
现在就让我们再来重温一下那晚的盛况好吗？(最后的画面定格在歌曲《我和你》上) 师：在这个百年庆典的时刻，由我国著名歌唱家刘欢与英国的莎拉。布莱曼携手，极其深情地演唱了本届奥运会的主题曲《我和你》，震撼了整个世界！
(三)学唱歌曲《我和你》
1、播放歌曲《我和你》，听后，让学生回答：这首歌的名字仅仅指“我”和“你”两个人吗？他想要表达一个什么意思？
(设计意图：1、把握歌曲风格，体会歌曲的意境，培养学生的自学能力。2、了解歌曲。) 生答后，师小结：这首歌我们听完后感觉很温馨，表达和传递着“和谐、和平”的奥运理念，体现同一个地球上的人们和谐相处，我们是一个地球村里心手相连的一家人，这是人类共同的心灵呼唤。
那就让我们一起来学唱这首给全世界带来惊喜与感动的《我和你》吧！
2、师简单介绍歌曲的词曲作者和演唱歌手：
词曲作者：陈其钢(第29届北京奥运会开幕式音乐总监„„)
演唱歌手：
中国 刘欢(中国流行歌坛的领军人物„„)
英国 莎拉。布莱曼(被称为月光女神，她的声音被誉为天籁之音„„)
3、展示歌曲谱例，学生浏览歌曲。
4、教师弹琴，学生随琴用“la”哼唱旋律。
5、师生一起按节奏朗读歌词。
6、教师弹琴，学生填词演唱。
7、再次欣赏由刘欢和莎拉。布莱曼演唱的《我和你》。
8、全体同学跟伴奏演唱歌曲，力争演唱出歌曲所表达的涵义。
9、不同组合演唱歌曲：三人组合、男女二人组合、女生版五人组合、男生版五人组合等。
师：盛大、唯美、富有中国特色的开幕式在《我和你》的歌声中缓缓结束了，接下来，运动员该入场了。
(四)欣赏乐曲《运动员进行曲》
1、播放《运动员进行曲》，学生整首聆听。
师：刚才，我们听了一首非常熟悉的乐曲，大家谁能说出它的名字？
学生答(运动员进行曲)。
师：你感觉这首乐曲的风格是什么样的？(雄壮有力的 、进行曲风格„„)你还在哪些场合听到过这首《运动员进行曲》?
学生回答：
1、运动会的颁奖仪式上
2、学校运动会的比赛进行时
师：如果你是奥运会的运动员，你此时此刻的心情是怎样的呢？
生踊跃发言：
生1：运动员们真棒，他们为祖国争了一口气。
生2：我们也应该像他们一样为祖国争光。
大家说的都很好，老师相信，如果你们是一名运动员的话，一定也会为祖国争光的。
2、再次播放乐曲。同学们跟着课本上的旋律听音乐，用la轻声跟着哼唱。
3、全体起立。老师指挥，学生分乐句向四个方向转身踏步，表现进行曲那种雄壮有力的风格。
(五)评价
学生分组自评、互评。
(六)课堂小结
同学们真挚的演唱，投入的表演犹如一股暖流在老师的心底涌动，是呀，我和你，无论肤色，无论种族，我们同住一个地球，同享一片蓝天，因为我们拥有同样的希望和梦想。让我们在《同一个世界 同一个梦想》中结束今天的学习！
学习目标：
1、乐于聆听、演唱小虎队、周杰伦的歌曲，感受新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌，激发学生热爱生活、珍惜青春。
2、能用自然圆润的声音、活泼欢快的情绪演唱歌曲《蝴蝶飞呀》。了解并努力唱好切分音，感受切分音在音乐表现中的作用。
3、聆听《听妈妈的话》，感受妈妈的深情，体验rap的说唱风格。
学习重点：
用乐观积极的态度演唱歌曲《蝴蝶飞呀》。
学习难点：
1、了解并努力唱好切分音，感受切分音在音乐表现中的作用。
2、体验rap的`说唱风格。
学习方法：
聆听、感悟、讨论与交流、体验、表现
学习过程：
一、情境导入：
1、观看视频小虎队的《青苹果乐园》，感受感受新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌。
2、了解小虎队成员及其作品。（也可以让学生展示）。
导言：
二、学唱歌曲
（一）感受歌曲，了解歌曲风格、出处以及特点。
（二）分析曲式知识，再听歌曲，歌曲分为几个部分？每一部分的节奏有何特点？
初中音乐八年级下册全册教案（优秀25篇）
1、聆听歌曲，找出这一部分歌曲中的切分音。
2、复习切分节奏并唱准歌曲中的切分音。（跟钢琴）
3、跟音乐学唱歌。
（四）学习B乐段
1、聆听歌曲，找出这一部分歌曲中的切分音。
2、跟钢琴唱准歌曲中的切分音。
3、跟音乐学唱歌。
（五）学习C乐段
1、聆听歌曲，找出这一部分歌曲中的切分音。
2、跟钢琴唱准歌曲中的切分音。
3、跟音乐学唱歌。
三、演唱歌曲
1、分析歌曲（从音乐要素的角度）
2、跟原唱体验歌曲
3、表现歌曲
四、学习延伸
1、欣赏小虎队的歌曲《爱》
2、总结小虎队歌曲特点：富有朝气、青春活力
3、用自己喜欢的形式表现歌曲《蝴蝶飞呀》
五、教学拓展
1、聆听歌曲《听妈妈的话》，感受妈妈的深情，体验rap的说唱风格。
2、了解rap的说唱风格。
2、欣赏并体验《听妈妈的话》的念白部分
（1）朗读歌词。
（2）念节奏
（3）慢速体验
（4）跟视频学唱
（5）了解周杰伦及其部分作品。
3、讨论：我了解周杰伦的哪张专辑，在他身上我学到那些品质？
4、课堂小结：
教材分析：
芭蕾舞剧《红色娘子军》故事取材于同名故事影片，后改编为芭蕾舞剧。音乐吸收了海南民歌的音调素材，并融会了其他的民族音调，运用主题贯穿和交响化的戏剧手法发展创新，塑造了性格鲜明的音乐形象。《红色娘子军连歌》是现代芭蕾舞剧《红色娘子军》的一首主题歌曲。这首歌曲的旋律也是贯穿于全剧的`主要主题旋律。由于该曲鲜明的音乐形象和在群众中的广泛影响，又被应用于舞剧音乐。因此《红色娘子军连歌》也可 歌曲的旋律铿锵有力，节奏鲜明，具有进行曲风格，表现了红色娘子军战士的英雄气概和勇敢坚强的性格。
教学目标：
1、会演唱舞剧选曲《红色娘子军连歌》，体会歌曲的坚定和热烈的情绪，进而体会革命战争时期人民的革命热情（情感目标）。
2、分别用柔和、抒情的，以及刚劲、有力的歌声演唱歌曲（能力目标）。
3、舞剧、芭蕾舞剧知识（知识目标）。4、亲自体验芭蕾形体训练和舞剧的表演（能力目标）。
教学重点：
学会并背唱《红色娘子军连歌》教学难点：尝试学习芭蕾片段、舞剧的表演。
教学流程：
一、导入新课：
（一）播放踢踏舞《大河之舞》录像。同学们知道这是什么舞蹈吗？踢踏舞。
（二）播放第二个舞蹈《胡桃夹子》录像。这个又是什么舞蹈呢？芭蕾舞。
二、体验芭蕾舞手位，了解芭蕾舞的起源。
师：同学们跳过芭蕾舞吗？如果没有，我们先来学学芭蕾舞的基本手位，先来看看图解。（播放幻灯片）教师和学生一起练习芭蕾手位。
师：同学们知道芭蕾舞的起源吗？
师：芭蕾舞起源于意大利的宫廷，演员用足尖舞蹈，芭蕾（包括其它舞蹈）是最能表现情感、善于抒情的，但它又是最不能直接表现某种思想或者直接叙述一个故事的艺术。后来我们国家也学习了这种高雅的舞蹈，创编了属于我们自己的用芭蕾舞作为主要表演形式的舞蹈，比如《红色娘子军》，我们来欣赏这部舞剧的片段。（播放录像）
三、学唱《红色娘子军连歌》
师：同学们了解舞剧《红色娘子军》的故事吗？
师：芭蕾舞剧《红色娘子军》故事取材于同名故事电影，后改编为芭蕾舞剧，在十年内战期间，在海南岛有一支共产党的工农红军
教学内容：
1、能够跟着音乐足球世界杯主题歌《生命之杯》的律动用肢体表现音乐的节奏。
2、感受其他各组同学设计的动作，互相学习。
3、跟着音乐的律动自己编创。
教学目的：
1、音乐与活动课旨在训练学生通过听、动觉的联觉效应，通过音乐刺激感官，使全身对音乐的空间、时间和能量做出反应而获得音乐感受，在此体验的过程中掌握音乐知识。
2、激发和培养学生发现、体验和表达自身情感的能力，开启自身心灵的能力及想象、创造的能力。
教学重点：
1、教师的要求要清楚、具体、明确。
2、教师要善于发现并鼓励学生独特的肢体表达方式。
3、强调动作与音乐的协调和统一。
教学内容：
一、复习。
1、师：复习歌曲《奥林匹克号角》，让我们一起来复习这首歌曲，希望能用流畅和谐的声音，有感情的演唱。生：全体演唱。（录音）
2、播放录音，学生自我评价，并改正。
二、听赏《生命之杯》。
1、播放乐曲，初听，整体感知。
2、简介。
3、生：交流收集的材料。
4、师补充：这是1998年法国世界杯足球赛的主题歌。歌曲鼓舞运动员奋勇拼搏，为国争光。这首洋溢着生命力量的歌，其传播已超越球赛和国界的范围。它鼓舞人民弘扬个性，树立更高的人生目标，实现自己的人生价值。
5、复听《生命之怀》请问：它表达了什么样的感情呢？
6、学生回答，教师可做补充。
三、学唱《生命之杯》。
1、感受歌曲：播放音乐，感受歌曲的情绪并体会歌曲的含义。
2、学唱歌曲：跟琴学唱。大跳音程延演唱困难时，可以用激发情感来带动气息的准备。
3、拓展歌曲：在了解歌曲的含义的基础上，学生能用正确的情绪和声音演唱。
4、个别表演。（时间允许）
四、课堂小结：
1、学生谈谈体会。
2、教师总结。
五、课后作业：
复习、巩固歌曲。
教学目标
1、能够喜欢我国西南地区彝族的歌舞，乐于主动了解彝族的民俗风情，并积极参与表现活动。
2、能安静地欣赏乐曲，感受音乐的舞蹈节奏，学习“跳月”的基本舞步。
教学重、难点
1、了解乐曲的风格特点。
2、舞蹈动作与音乐的节拍相一致。
教材分析
《跳月歌》是流行于云南弥勒西山阿细人之中的一首舞歌。每到节日盛事或农闲的月夜，阿细人在山谷空旷的草坪上或松林中，点起一堆堆篝火，并围在旁边踏着特别的5／8拍舞步，尽情唱歌，阿细人的月光聚会就被称作“跳月”。曲调多由do、mi、sol三个音组成，采用5／8节拍。全曲以第一小节为主题，每个乐句只有细小的变化。旋律活泼、跳跃、生动，富有鲜明的民族特色。
教学过程
一、导入
1、教师提问：我国土地辽阔，人口众多，共有多少个少数民族？
学生回答。
2、教师介绍乐曲相关内容
（1）教师：今天我们将随着音乐去走访少数民族。（出示彝族人民生活图片）你们认识这是哪个少数民族吗？
学生回答。
（2）介绍彝族的风土人情：彝族主要居住在我国云南、四川等省，有十几个支系。阿细是居住在云南弥勒县西山镇可邑村的彝族支系。火把节是彝族（西南少数民族）最隆重的传统节日。（火把节传说动画）
（3）介绍“跳月”的故事：跳月是彝阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞、在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。
二、欣赏乐曲
1、初次聆听音乐《跳月歌》，边听边思考：音乐声中，你来到了什么地方，见到了什么情景？
生：音乐欢快、热烈，使人联想到载歌载舞的欢庆场面。
教师提问：你们知道“跳月”是什么意思吗？
学生回答。
教师介绍“跳月”：跳月是彝族阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞。在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。据说“跳月歌”还流传着一个故事呢。传说在很早的时候，阿细人住的地方发生了一场山火，大火烧了九天九夜，阿细人打了九天九夜还打不灭火，地面被大火烧得滚烫，打火的就不断地换着脚，或单只跳着打，后来大火终于扑灭了。为了庆祝胜利，大家吹笛子、弹起三弦、拍着巴掌、模仿打火时的样子，换着脚跳舞。那笛子的声音，意思是“快点来啊快点来！”三弦的声音意思是：“前进！前进！”“打火！打火！”对这种舞蹈，阿细只简单地说：“跳”。“跳月歌”是汉人看了以后给起的名字，以后便慢慢流传开了。是不是挺有意思的，那就让我们再仔细听一听吧。
2、再次聆听《跳月歌》。你能哼唱出乐曲中重复最多的一句旋律吗？教师指导学生学唱主题旋律句，并拍打节奏感受乐曲特点。指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，
3、学生拍打节奏感受乐曲特点。再次聆听全曲，教师指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，
4、这是一首民乐合奏曲，主题旋律在不断反复，而演奏的乐器经常在变换。（播放《跳月歌》动画）你能听出乐曲都用了哪些乐器吗？
教师指导学生了解三弦。（三弦简介）
5、师：乐曲中为什么有这么多的变化？这些变化使你联想到什么？
生：联想到不同的舞蹈场景、不同的舞姿、不同年龄的人……
6、教师指导学生学习“跳月”的基本舞步。（《跳月歌》舞蹈创编视频）
动作要领：右脚右侧一步，左脚跟到右脚，右脚再右侧一步，左脚向右脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。左脚左侧一步，右脚跟到左脚，左脚再左侧一步，右脚向左脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。
7、随音乐与老师一起舞蹈，或分小组表演不同场景的舞蹈。
三、拓展学习
1、欣赏《跳月歌》（吕薇演唱），了解同一音乐作品可以有不同音乐表现形式。
2、欣赏《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》，了解不同内容的彝族音乐。
四、课堂小结
音乐是人们认识一个民族文化的窗口。“跳月”是阿细人生活的重要内容之一。今天，我们也正是随着《跳月歌》走进了彝族山寨，现在就让我们加入到他们欢快的舞蹈行列中一起跳起来吧！师生一起随着音乐“跳月”，在欢快的歌舞中结束课。
教学目标：
（一）“情感态度与价值观”目标。
1、通过自主学唱歌曲《英雄凯旋歌》，产生对柯达伊音乐教学法的兴趣并乐于参与到音乐实践中。
2、通过二声部合唱，产生对和声的美继续追求的愿望。
（二）“过程与方法”目标。
“构唱→听音→实践→总结”自主学唱歌曲。
（三）“知识与技能”目标。
1、初步形成首调唱名法中7个音的'音高概念。
2、能够音准准确的构唱《英雄凯旋歌》中的音程。
3、音准准确有感情的演唱歌曲《英雄凯旋歌》。
4、能够视唱简单的二声部。
教学难点、重点：
和谐、自然、音准准确的二声部视唱《英雄凯旋歌》。
教学难点：
1、构唱《英雄凯旋歌》中的音程。
2、大小二度变化音的演唱。
3、一字多音的演唱。
4、二声部的合唱实践。
教学准备：
1、《英雄凯旋歌》音频资料。
2、学案。
教学过程：
（一）创设情境。
课间反复播放《英雄凯旋歌》音乐。
【设计意图】让学生在无意间融入对音乐旋律的初步记忆。
（二）新课讲解。
1、复习c大调音阶。（3分钟）
（1）教师用钢琴弹一遍，上下行。学生听，在心中默唱。（教师提示学生注意钢琴的音色及音准）
（2）学生模仿钢琴的音色、音准跟琴轻声唱。
（3）学生模仿钢琴的音色、音准无琴轻声唱。
（4）运用柯达伊手势辅助唱音阶，通过手势的提醒，进一步提高音准。
【设计意图】巩固音阶，唱准每一个音。
2、学唱歌曲旋律。（20分钟）
（1）根据老师所给手势唱音名。
（2）给第一个音，挥拍视唱《英雄凯旋歌》旋律。
（3）解决视唱过程中遇到的难点。（例如：变化音、节奏、宽音程等）。
（4）给第一个音，挥拍完整、流畅的再次视唱《英雄凯旋歌》旋律。
（5）学生自己加歌词演唱歌曲。发现一字多音的演唱难点，教师进行引导解决，并提示演唱时的声音位置、咬字、情感表达。
【设计意图】通过柯达伊手势练习构唱音高、完成歌曲旋律视唱，达到音准准确有感情的演唱歌曲的目的。
（三）拓展实践。
1、听音练习，简谱填写学案中的二声部唱名。（5分钟）
（1）第一遍听。
（2）第二遍检查。
（3）请一位学生唱出自己所听答案，教师在演唱过程中，用手势公布正确答案，其他同学较对这位同学正确与否，并对自己的答案进行纠正。
【设计意图】通过练耳，加强音高记忆。
2、给第一个音，挥拍演唱听写的二声部。（2分钟）
【设计意图】巩固锻炼学生识谱视唱能力。
3、分组进行二声部合唱练习。（6分钟）
【设计意图】让学生不仅锻炼识谱视唱能力，还锻炼学生二声部的听觉，感受和声效果，初步体验合唱的美。
（四）归纳总结。（4分钟）
1、用选择题的方式选择所学歌曲的曲式结构。A、A+B+BB、A+B+cc、A+B+A。
2、学生回顾总结今天所学内容。
3、起立，有感情的演唱《英雄凯旋歌》结束本节课。
教学目标：
1、了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。
2、认识邵永强，了解他的生平及作品。
3、感受音乐形象和情绪，弘扬民族精神。
教学重难点：
了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。
教学过程：
一、导入
1、出示图片，了解大漠。
2、简单介绍大漠的历史文化。
3、揭示欣赏曲目。
思考并回答：听一听，看一看，了解黄河的历史文化。
二、欣赏《大漠之夜》
1、播放《大漠之夜》。
提问：你听过能联想到什么情景？你的心情如何？
2、介绍改编的钢琴协奏曲《大漠之夜》。出示协奏曲的概念。每听过一段，引导学生想象当时的情景。
（1）聆听
师：这歌声来自哪里呢？
生：大漠上。
师：这首歌就叫《大漠之夜》。本歌曲主要表达的是什么思想感情？
生：赞美大漠之美。
3、初听歌曲，初步感受其音乐形象及情绪。
给学生听其他的关于大漠的歌曲，分析两者的异同，畅谈你更喜欢哪部作品。
教学目标
1、演唱歌曲《当太阳降落》，并能准确表现歌曲的音乐风格。
2、通过欣赏舞蹈和学做舞蹈动作，能辨认、识别非洲音乐和舞蹈，并能了解非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系。
3、模仿非洲黑人舞蹈。
教学重难点：
欣赏非洲独具特色的音乐文化，能模仿和学习一两种独特的音乐表现法。
教学用具：
钢琴、图片`油彩、草裙、贝壳、纸盒、羽毛等。
教学过程：
一、新课导言：
教师：今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。
非洲，有着辽阔的沙漠，茂密的丛林，漫长的海岸线。生活在这里的主要是黑色人种。他们与其他种族的人们共同创造了丰富而独具特色的非洲音乐文化。下面让我们来听一首南非民歌《当太阳降落》。
二、学唱歌曲
1、欣赏歌曲《当太阳降落》，感受歌曲的情绪、风格特点。
教师小结：人声演唱是非洲音乐的重要组成部分，这是一首典型的非洲民歌，歌曲以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。
2、教师范唱歌曲，鼓励学生轻声模唱。
3、演唱歌曲：
（1）完整连唱歌曲。
（2）处理歌曲，重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点，进行单独练习。
（3）请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师带领大家共同思考，列举《深深的云》《云车，你飞下云端》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正是伴随黑人被掳掠的历程来到了美洲大陆。
（4）总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。
（5）启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。
（6）教师应用五度关�
（7）有感情地完整演唱歌曲。
三、拓展
1、了解非洲黑人舞蹈的特点（节奏强烈，强调人体的每个部位，如头、颈、肩、胸、腰、胯和四肢的表现力），引起学生学习的兴趣。
2、黑人舞蹈不仅为宗教信仰和各种仪式以及劳动需要而产生和存在，也是非洲黑人用身体动作和节奏表达思想情感和生命体验的最重要方式。
3、观看丰多姆佛罗姆舞蹈录像，了解这种舞蹈表演场景和社会功能。
（1）启发学生根据舞蹈进行想象：该舞蹈是表现黑人劳动、休闲娱乐、求雨、丰收。还是表现黑人狩猎的情景？
（2）介绍黑人舞蹈的形式，初步了解黑人舞蹈服饰、面具、化妆和舞蹈音乐的特点。
4、指导学生总结归纳该舞蹈动作的特点。
四、创作
1、引导学生学跳黑人舞蹈。
2、用老师准备的`用品化妆、做面具，扮演非洲黑人。（将学生分为两个大组）
3、随着丰多姆佛罗姆舞蹈音乐表演狩猎的舞蹈场面。
4、分组表演，一部分学生演唱歌曲《当太阳降落》，一部分学生用打击乐器伴奏。
五、延伸
聆听当代流行歌手演唱的摇滚风格的歌曲，引导学生注意传统演唱方式与摇滚演唱方式在节奏上的变化和差异。
六、小结
同学们，我们感受了非洲黑人歌曲的特色，了解了非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系，体验了非洲丰富多样而独具特色的音乐文化，让我们热爱世界民族音乐文化遗产，树立多元文化的价值观念。
一、学情分析
八年级学生经过七年的音乐学习，积累了一定的音乐基础知识和文化素养，聆听学习了国内外众多的音乐作品。本节课授课教师选择的是苏教版八年级上册第五单元“欧美览胜”中的相关内容，以教唱意大利船歌《桑塔露琪亚》和欣赏以芬兰民歌改编的《在森林和原野》为主线。授课教师运用聆听、歌唱、合作、小乐器教学等手段，引导学生从节拍、节奏型、情绪、演唱形式等方面，整体感知船歌的风格，辨别演唱和演奏形式的异同，并在整体感知歌曲的基础上，采用以学测评的模式，在教中学，在测中学，同时，感知欧洲当地的音乐文化。
二、教学分析
(一)教学内容
1.在聆听、演唱的教学实践活动中，教师教学生用自然圆润的声音准确地演唱歌曲。
2.教师引导学生初步感知认识意大利船歌的基本知识。
3.教师教学生用排箫吹奏《桑塔露琪亚》二声部旋律，为人声演唱的一声部旋律伴奏。
4.教师教学生辨别作品的演唱形式和演奏形式。
(二)教学目标
1.能用自然圆润的声音准确地演唱歌曲，利用排箫为一声部伴奏。
2.能准确辨别出演唱形式及演奏形式、船歌、大小调。
(三)教学重点
富有感情的。演唱歌曲《桑塔露琪亚》的主旋律声部。
(四)教学难点
通过不同作品的赏析，分辨演唱及演奏形式。
三、教学过程
(一)导入
1.听辨歌曲，展示地图
问题1：同学们，请仔细聆听作品，结合地图，找出相对应的国家。
问题2：观看三大男高音(帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯)版本的《桑塔露琪亚》。猜一猜这是哪个国家的歌曲？
设计意图：让学生分别聆听三首不同国家的音乐作品片段，用地图导入国家，在复习歌曲的基础上，将已学知识有机串联起来，再运用视频介绍导入——意大利。
2.播放介绍意大利的视频
设计意图：让学生了解意大利的音乐及文化。
(二)教唱《桑塔露琪亚》(出示课题)
1.初步聆听歌曲
设计意图：教师范唱，使学生熟悉歌曲旋律并随乐打拍子，初步感知船歌摇曳的特点。
2.节奏训练
设计意图：通过拍击预设节奏型，使学生在了解三拍子强弱规律的基础上准确拍出重音，初步感知作品情绪。
3.分析节拍及情绪特点
设计意图：整体感知音乐情绪，为下面划分段落做情绪上的铺垫。
4.作品介绍
设计意图：通过介绍，引导学生了解作品的背景及“船歌”的特点。
5.进一步感受作品
设计意图：分乐段对比A段与B段的情绪差异，引导学生观察曲谱上旋律线的走向。
6.介绍并听辨大小调
设计意图：自上而下地进行知识串联，循序渐进地引导学生欣赏聆听，以作品的情绪对比为主线，让学生再次感受歌曲旋律的走向。然后，教师演奏《青春舞曲》(旋律高八度、低八度慢速弹奏)，引导学生通过听觉及视觉的双重感受辨别“西洋大小调”。
7.母音模唱
设计意图：引导学生边看指挥手势，边用母音模唱旋律，为接下来的填词演唱做准备。
8.填词演唱
设计意图：将情绪融入歌词，让学生自学演唱歌曲主旋律。
9.加入排箫，为歌曲伴奏
设计意图：请排箫社团的学生吹奏旋律中的骨干音，其余学生带歌词演唱主旋律，让他们进一步感知多声部音乐的和谐。
10.评价测试
设计意图：利用测评，让学生复习相关知识�
(三)欣赏《在森林和原野》
1.初听作品(四重奏片段)
设计意图：介绍作品背景，进行导入，并让学生了解有关弦乐四重奏、弦乐器、室内乐的相关知识；以学唱作品为评测的内容，引导学生运用所学知识辨别歌曲的演奏形式。
2.评价测试
设计意图：通过聆听音乐片段，引导学生辨别出小提琴独奏、弦乐合奏、弦乐四重奏、管弦乐合奏。
(四)总结
1.梳理重难点
设计意图：通过归纳整理本节课的相关重难点，带领学生再次强化记忆。
2.结语
设计意图：利用语言结束课程。
四、教学反思
在准备本节公开课的过程中，基于“艺术测评”的背景，授课教师思考了如何运用更科学的教学手段，高效整合教材中的相关内容。授课教师将从以下几个方面对这节课进行教学反思。
(一)创新教学模式
在整个上课过程中，授课教师一直以测评为有效手段，服务于教学本身。不论是课前情境的导入，还是课中的所有评价测试，教师的安排都是在翻看了苏教版七年级、八年级四册音乐书后，结合本单元授课内容有机选择并不断整合的结果。这些作品多为艺术测评中的一级演唱曲目或一级欣赏曲目。在最终的艺术测评中，音乐教师本身就要引导学生关注演唱形式、演奏形式、作品国家、作品体裁、曲作者等。授课教师在本节公开课中以测评为切入点和线索，贯穿整节课，着眼于归纳、梳理整个三年的音乐知识，带领学生统一复习已学知识，并为未学知识先行做好铺垫。在教学实践中，授课教师发现，这种新颖的授课模式更有利于帮助学生整合相关知识点，使其教学内容层层递进，教学环节环环相扣。
在学唱《桑塔露琪亚》的环节，授课教师在尊重学生听觉的基础上，以聆听、欣赏为主，尝试让学生通过听辨，感知作品情绪的变化。随后，通过旋律线的对比，教师再次引导学生划分段落，更直接、更科学地带给学生全新的音乐体验。最后，在欣赏《在森林和原野》时，教师也以测评为有效手段引导学生进行作品赏析。授课教师
(二)引入校本课程
在平时的音乐课中，如何通过有效手段让校本课程真正服务于音乐课程本身，是授课教师一直在思考与探索的问题。排箫是本校的校本课程。除了每周一次的社团排练，该课程也可以让排箫社团的学生发挥作用。由于时间紧、任务重，排练作品也并非音乐教材中的，教师发现，排箫社团的学生已不再满足于每周社团课上的排箫学习及社团展示。在本节公开课教唱《桑塔露琪亚》时，授课教师尝试用排箫抓取主旋律声部中的骨干音，让排箫社团的学生练习吹奏二声部旋律，为人声演唱的一声部主旋律伴奏，给予排箫社团的学生一个除正常社团排练之外的自我展示机会。在实践中融入校本课程，可以使原本相对枯燥乏味的课堂变得有趣生动。在上课时，学生在这一环节兴趣盎然。师生配合，达到了共赢。
综上所述，授课教师认为，运用课堂实践活动，可以有效梳理相关知识点，让学生从聆听、歌唱的角度真正理解并掌握相关考点。这远比在课堂上罗列单一的知识点更加科学、有效。授课教师依据本校学生的学情，在艺术测评的背景下，尝试改变传统的教学模式及教学手段，挖掘学生无限的潜能，让学生在享受课堂的同时学以致用。通过开展音乐实践活动，授课教师在努力提高学生艺术审美能力与审美情趣的基础上，丰富了教学手段，构建了学生正确的审美导向。
【教学内容】
欣赏筝独奏《渔舟唱晚》
【教学目标】
通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色；想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。
【教学过程】
一、导入
1、听音乐进教室 。
2、师生问好。
3、复习。
我们以前欣赏了哪些民族乐曲？
请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。
4、介绍民族乐器--筝
古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。
用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的佳� 请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面？2、乐曲大体可分为几乐段？
二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉
2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。
小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。
3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的内容，可分为几部分？
4、分段细听：
第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘**浪前进的欢乐情绪。
第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
5、完整欣赏(配上一首古诗)，回答课后问题
【课后反思】
一、教学目标
（1）主动参与与欣赏，演唱等活动感受音乐作品中的奥运之情。
（2）能用良好的歌唱姿态准确只读《我和你》的主旋律乐谱，能有感情地合唱和背唱《我和你》唱出宁静与激情，并试分声部合唱此曲，注意发声方法。
（3）通过欣赏与演唱进一步理解独唱，对唱，重唱的特点。
二、教学重点
用正确的演唱方法和不同的演唱形式表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。
三、教学难点
（1）演唱时状态的把握。
（2）用分声部合唱表现乐曲。
四，教具准备
钢琴、多媒体
五、课时
一课时
六、教学过程和设计意图
（一）组织教学
1、课前提问：今年又是奥运年我想问大家几个关于奥运的问题
同学们，奥运会几年举行一次？
今年奥运在哪举行？
上一届奥运会是在哪里举行的？（2008、北京）
2、聆听：
A、欣赏几首奥运会主题曲
1、汉城奥运会主题歌《手拉手》
2、悉尼奥运会主题歌《圣火》
3、雅典奥运会主题歌
这几首奥运会主题歌有什么共同的特点？（高亢、激情、昂扬）
B、聆听北京奥运会主题歌《我和你》，听听它有什么独特的气质。
请你用一个词，或者一句话形容这首歌。
生答后，师小结：这首歌我们听完后感觉很温馨，表达和传递着“和谐、和平”的奥运理念，那就让我们一起来学唱这首给全世界带来惊喜与感动的《我和你》吧！
（二）歌曲的学习
1、师简单介绍歌曲的词曲作者和演唱歌手：
词曲作者：陈其钢（第29届北京奥运会开幕式音乐总监……）
演唱歌手：中国刘欢（中国流行歌坛的领军人物）英国莎拉。布莱曼（被称为月光女神，她的声音被誉为天籁之音）
2、试唱练声曲《钟声》。在练声的短小曲目中让学生找到歌唱的。状态，为下一步唱好歌曲做准备。这首练声曲要引导学生轻唱，且有弹性。
3、展示歌曲谱例，学生浏览歌曲，试唱歌谱。在新课改中音乐的基础知识的类容让学生自己先浏览，再和老师一起唱，更能加强理解学习。
4、教师弹琴，教唱歌曲。让学生注意声音的控制，以及意境的表现。
5、再次欣赏由刘欢和莎拉。布莱曼演唱的《我和你》。
6、全体同学跟伴奏演唱歌曲，力争演唱出歌曲所表达的涵义。
7、试用英文演唱歌曲。
（三）拓展延伸
1、歌曲演唱形式有哪些？
见课本了解独唱、对唱、重唱
2我们用不同的形式来表现歌曲
独唱：请一位同学做演练
对唱：请两组同学演练
重唱：学习低声部的旋律，分两组同学演练
老师总结
（四）练习检验
用重唱的形式再次演唱歌曲
（五）课堂小结
同学们真挚的演唱，投入的表演犹如一股暖流在老师的心底涌动，是呀，我和你，无论肤色，无论种族，我们同住一个地球，同享一片蓝天，因为我们拥有同样的希望和梦想。让我们在《同一个世界同一个梦想》中结束今天的学习！
教学内容
1、认识乐器
2、音乐欣赏：《尔达什舞曲》（小提琴）、《梦幻曲》（大提琴）、《西西里舞曲》（长笛）、《拿波里舞曲》（小号）、《单簧管波尔卡》（单簧管）。
教学目标
1、通过听赏不同乐曲和看图，认识西洋管弦乐器、乐队极其声部，听便不同乐器和不同声部的音色，了解西洋管弦乐器常识及其有关知识。
2、通过对不同音乐作品的欣赏，提高对音乐的感受力。
教学重点：
通过音乐欣赏，使学生了解西洋乐器的外形和音色，了解西洋管弦乐队的组成，体会不同音乐作品的风格，启发学生体会和感受大型管弦乐作品。教学难点：如何使学生接受欧洲音乐语言，并能体会和理解音乐的美，与此同时，将音乐知识介绍给学生。
教学过程
1、播放一段管弦乐作品，引出主题-----西洋管弦乐队及其中的乐器。
2、介绍西洋管弦乐队。出示管弦乐队图片。
3、介绍西洋乐器。
（1） 木管组：长笛和短笛；双簧管和英国管；单簧管和低音单簧管；大管和倍大管；
（2） 铜管组：小号、长号、大号以及圆号。
（3） 打击乐器组：定音鼓、镲、大鼓、小鼓、铃、三角铁、锣、钢片琴、木琴、钟琴等。
（4） 弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。
（5） 其他乐器：键盘乐器，钢琴、管风琴、古钢琴。
4、音乐欣赏
（1） 将教材上的欣赏曲目各播放一段，让学生填写演奏乐器和最初的感受。
（2） 对每个乐器进行讲解和欣赏。
（3） 再次欣赏，将学生引入对乐器的更深层理解。
（4） 小提琴独奏《尔达什舞曲》重点抓住慢板和快板的对比，尤其是慢板所表现的带有忧郁的、深沉的情绪；而快板部分则是欣赏一种奔放的情绪和小提琴快弓的演奏技巧。
（5） 大提琴独奏《梦幻曲》重点欣赏其优美的、波浪起伏的旋律线与大提琴的柔美、醇厚的音色的结合，所营造的梦一般的意境。
（6） 长笛独奏《西西里舞曲》感受长笛清亮、优雅的音色和西西里舞曲的六拍子、小调性柔和色彩以及流畅的旋律。
（7） 小号独奏《拿波里舞曲》除掌握小号的音色外，特别注意其中的节奏性。
（8） 单簧管独奏《簧管波尔卡》体会波尔卡舞曲的题材特点，旋律型和节奏的变化所造成的不同段落的对比，并掌握单簧管的音色特征。
5、对本课进行总结。
课后反思：
西洋管弦乐器和西洋管弦乐队对于大部分学生来说，是比较陌生的。在班级有部分学生学习了一些管弦乐器，由他们进行初步的讲解效果会更好。对乐曲的理解可以逐步进行，尽量先从感性上进行欣赏，再从节奏和速度上进行讲解，逐步的对音乐进行剖析，达到欣赏音乐的目的。